jueves, marzo 23, 2017

Camisa de fuerza



En los últimos tiempos, El Torres, guionista de El fantasma de Gaudí, premio a la mejor obra en el salón del cómic 2016 es uno de los nombres que más suenan en el panorama comiquero, tanto por la cantidad de obra producida por este autor, como por el nivel de calidad de la misma. Pero si por algo es conocido El Torres desde siempre es por su querencia  y reivindicación de los cómics de género, con especial cariño por las historias de terror. Ya son un puñado de buenas obras las salidas de su cabeza; El velo, El bosque de los suicidas, Roman Ritual, etc...

Su última aportación tiene el nombre de Camisa de fuerza y como bien nos hacer prever su título, nos encontramos con una trama de terror hospitalario, con doctores,  psicólogos y pacientes que viven entre realidad y delirio sin saber dónde está la frontera.

Si sois habituales de las obras de El Torres, en Camisa de fuerza encontraréis todas las garantías necesarias para llevaros este cómic a casa sin temor a ser defraudados, más aún si consideramos que el trabajo en la parte gráfica de Guillermo Sanna se adapta perfectamente a la historia contada.

Si nunca os habéis acercado a la obra de El torres, sección terror, Camisa de fuerza no es, para nada, un mal punto de inicio, aunque cualquiera de las obras anteriormente citadas también cumplirían a la perfección esa labor iniciática.

miércoles, marzo 22, 2017

De tripas y corazón



Si ayer os proponía una obra que se iba por los terrenos de lo imaginario y lo inimaginable, hoy nos vamos al otro extremo con una obra que tiene sus cimientos argumentales en la condición humana y en la fragilidad que a todos nos asalta cuando nos enfrentamos a la enfermedad.

Una aproximación a la enfermedad de Crohn que el autor de esta obra, Pozla, sufre en sus propias carnes. Toda una vida acosado por las dolencias y sufrimientos derivados de esta enfermedad que acaban irremediablemente desencadenando en una complicada operación y un no menos difícil periodo de recuperación.

Sin tapujos, con una brutal sinceridad y con una increíble capacidad para reírse de sus propias miserias, Pozla se desnuda física y moralmente delante de nosotros, realizando un tour de force narrativo para acercarnos de una manera amena a una patología tan complicad y desconocida como es la enfermedad de Crohn.

Realmente es complicado explicar como el sufrimiento y el dolor de una persona se puede llegar a enganchar y a hacer disfrutar a un lector, pero aquí reside la magia y el talento como autor de Pozla, que con su De tripas y corazón nos regala un pedazo de tebeo directamente salido de sus entrañas.

Por cierto, gran fan de los cuervos residentes.

martes, marzo 21, 2017

Un millón de años



Desconcertante, descorazonadora, cautivante, críptica, emocionante... así podríamos seguir hasta el infinito, adjetivando el nuevo trabajo de David Sánchez.

Los asiduos a las obras de este autor ya saben un poco por donde transcurren sus propuestas. Terrenos y referencias en principio conocidos (Lynch, Burns, Topor) de no fácil acceso, a las que el autor sabe dotar de identidad y personalidad propia para hacerlas únicas.

Inclasificable, único, diferente, enigmático, etc...  también podríamos seguir con los calificativos para el autor.

Diga lo que os diga, la aproximación a Un millón de años no dejará de ser una apuesta personal que cada lector tendrá que hacer en solitario y en la que cada uno encontrará una respuesta diferente, pudiendo esta pasar por  la frustración o el frenesí.

Si ya estáis siguiendo la carrera de este autor y lo que habéis visto hasta el momento os ha gustado, en Un millón de años tendréis la oportunidad de ver un paso de gigante de David Sánchez como autor. Si lo que habéis leído hasta el momento ha despertado vuestra curiosidad, y lecturas y referencias como Burns, el Clowes más críptico o el cinematográfico Lynch son de vuestro agrado, haceros un favor y adentraros en los mundos de David Sánchez.






lunes, marzo 20, 2017

Recomendados ZONA CÓMIC: Dr. Uriel



Dr. Uriel es el cómic elegido por las librerías integrantes de ZONA CÓMIC como mejor cómic del mes de marzo.

Si queréis haceros con un ejemplar gratis, podéis participar en el sorteo que estamos realizando desde el facebook de ZONA CÓMIC.

Además, en Banda Deseñada os damos más opciones con regalo para llevaros la obra de Sento.

Como sabréis, ahora mismo en el mercado tenéis dos opciones para conseguir la obra de Sento. Una es la estupenda edición integral publicada por Astiberri  con un precio de 35 euros y otra opción es la edición en 3 tomos que en su momento se autopublicó el propio Sento y que tiene un precio de 20 euros por tomo, 60 euros la obra completa.



Si optáis por la edición de tres tomos, además de llevaro la edición de coleccionista y que no se volverá a reeditar, en Banda Deseñada os obsequiaremos con un pequeño dibujo original a color realizado por el propio Sento. Por cada colección de tres tomos, un dibujo a elegir entre los disponibles.



Esta oferta estará vigente hasta final de existencias. El que primero llega, primero se lleva un original de regalo.

En todo caso, da igual cual elijáis. Lo importante es que disfrutéis de esta obra

jueves, marzo 16, 2017

El Heraldo



Espléndida lectura la que me ha proporcionado este El heraldo de Waid y Jones. Una historia que con reminiscencias de obras como Marvels, motivadas en su mayor parte por el rockwelliano dibujo de Jones,  sabe ofrecernos una buena trama, con base histórica en las crecidas del río Mississippi en 1927 y los conflictos raciales derivados de las mismas cuando el Ku Klux Klan intenta tomar el control de la situación.

Una trama que con lo contado hasta ahora ya se habría ganado toda mi atención y a la que no haría falta añadir nada para tener una entretenida lectura, pero a la que Mark Waid quiso darle un toque heroico, o más bien superheroico, aproximándose desde otro ángulo a la llegada de un ser alienígena a la tierra justo en medio del desastre.

Como ya os dije, un cómic que agradará a los lectores que disfruten con evocadoras obras como la citada Marvels y que captará la atención de aficionados llegados desde el mundo superheroico atraídos por el reclamos de los autores y también la de cualquier lector ocasional.

miércoles, marzo 15, 2017

Arena Blanca



Buenas noticias para los lectores del Cosmere y buena noticia en general para los amantes de la fantasía y de uno de los escritores más en forma en este terreno como es Brandon Sanderson.

Saliendo del habitual formato de novela y adentrándose en el mundo del cómic, Arena Blanca es la primera etapa de una nueva serie que, por supuesto, forma parte del universo Cosmere, pero que al igual del resto de sagas del autor se pueden leer sin ningún problema de forma independiente.

Queda claro que hablando de formato cómic, lo que vamos a encontrarnos aquí es un Brandon Sanderson menos Sanderson de lo habitual, porque pese a que la idea parte de la mente del autor, la traslación al formato gráfico corre de la mano de Rik Hoskin, Julius Gopez y Ross Campbell del color.

Resultado. Un cómic que calmará el ansia de obra de Sanderson para los más fieles seguidores y que por lo leído sin duda va a estar a la altura de lo esperado. También muy recomendable para todos aquellos lectores que llevan eones intentando sacar tiempo para entrar en el universo novelesco de Sanderson y todavía no lo han conseguido.


martes, marzo 14, 2017

Laura & Dino



Mafalda, Liniers y Calvin & Hobbes. Palabras mayores de la historia del cómic. Si salen a colación cuando hablamos del chileno Montt y de su Laura & Dino es que vamos bien encaminados.

Una vez levantado el edificio de las expectativas, procedamos a derribarlo, porque Laura & Dino no son Calvin & Hobbes y Montt tampoco es Liniers o Quino.. Ni falta que le hace. Montt tiene su propia personalidad y a través de los personajes de este singular Dino y la pequeña Laura, álter egos del propio Montt y su hija, sabe darle una perspectiva adulta a las cuestiones más infantiles y al contrario, ver desde la inocente (y no tan inocente) óptica de una niña problemáticas de esas que definimos como de adultos.

En cualquier caso, el resultado es siempre el mismo, Una sonrisa en nuestro rostro y una necesidad de pasar a la siguiente tira.


lunes, marzo 13, 2017

Bitch Planet



Bienvenidos a Bitch Planet. En un futuro próximo la Tierra está gobernada por el Protectorado, un patriarcado que combina los peores elementos del predominio cristiano y la oligarquía corporativa. Bajo el dominio del Consejo de Padres las vidas de las mujeres están rígidamente condicionadas y los ciudadanos son adoctrinados en retrógrados roles sexuales por el sistema educativo y los medios. Los hombres son pacificados con pan y circo, pero, para las mujeres que no aceptan el lugar que les corresponde en la sociedad, la única opción es el exilio.

Las mujeres consideradas NC (No Conformes), las que no se resignan al papel de florero, las que no se resignan a ser propiedad de su padre o de su marido, las demasiado independientes sexualmente, las demasiado obstinadas o demasiado lo-que-sea, son enviadas al Puesto de Obediencia Auxiliar, también conocido como el Planeta de las Zorras, una colonia penal en un planeta lejano.

Kelly Sue DeConnick, también conocida por ser el otro 50% detrás de Bella Muerte se une en esta ocasión al Valentine De Landro para entregarnos una perversa visión de nuestro futuro como sociedad. Puliendo y sacando brillo a terrenos ya recorridos tanto el en el cómic como en el audiovisual, la principal baza de esta serie y la que le da este punto especial, son todos los pequeños detalles a modo de críticas puñaladas que los autores nos van regalando según avanza la trama, detalles que se refuerzan en los complementos de la serie, llamense portadas o anuncios de contraportada.

Una trama, por otro lado, que sabe mantener nuestra atención con una historia entretenida y en la que cada uno podrá buscar la lectura que más le interese, sea por el lado más crítico y político de la historia sea por su parte más lúdica. Si eres capaz de disfrutar de las dos, bingo!!!


miércoles, marzo 08, 2017

Historias de taberna galáctica



Los que en su día leímos en vivo y en directo y de forma serializada las historias y relatos contados en la taberna galáctica del título sabemos por qué esta obra esta considerada como un mito de la producción patria de cómic.

Era el boom de las revistas de cómic y en esa época Josep Maria Beà supo crear una historia que se apoya en la ciencia ficción para revisar las miserias del género humano. Una taberna por donde pasan los más variopintos habitantes del universo galáctico, cada uno con una historia más increíble que contar a su contertulios.

Si el formato de partida elegido no es el más original del mundo, el modus operandi si que aporta ese toque de genialidad que hace tan especial la obra. Beà entra y sale de la ciencia ficción a voluntad, adentrándose el terror, en lo irreal siempre escoltado por una gran dosis de humor negro y con la misión de crear el desconcierto en el lector que se incorpora en la taberna propuesta por Beà como un visitante más.

Trilita ediciones nos permite con esta edición calificada como definitiva la oportunidad de revisar un clásico de la historia del cómic a aquellos que ya lo conocíamos y la de adentrarse por primera vez en su lectura a los que todavía no han tenido la oportunidad de visitar la taberna de Beà.

No dejéis pasar la oportunidad.

martes, marzo 07, 2017

Tragones y Mazmorras



El librero suplente

Con esa portada y ese título ya podemos imaginar lo que nos espera dentro de este divertidísimo manga: rol y comida, dos de los mayores placeres que nos puede dar la vida.

Con un punto de partida muy simple, un grupo de héroes al más puro estilo Dragones y Mazmorras o los Final Fantasy clásicos tiene que adentrarse en una mazmorra para salvar a la hermana de uno de ellos, caída en una anterior incursión, antes de que sea digerida por un dragón.

Más allá de los típicos combates contra monstruos hay una necesidad más básica que cubrir: la comida. Por suerte dentro de la mazmorra encontrarán a un enano especialista en hacer suculentos platos con monstruos así que a razón de plato por capítulo aprenderemos como asar un basilisco, hacer tortilla de mandrágora o incluso un menú completo de armadura andante, mientras vemos combates y situaciones típicas de los juegos de rol y recibimos consejos sobre como tener una alimentación sana y nutritiva.

A la espera de ver lo que puede dar de sí la idea a largo plazo, de momento tenemos un manga muy divertido, rico y con fundamento.

lunes, marzo 06, 2017

Lucy y Andy Neandertal



Más títulos a engrosar la cada vez más dotada lista de cómics "infantiles-juveniles". Y lo pongo así entre paréntesis, porque yo poco tengo ya de juvenil y con esta lectura me divertí como si lo fuera.

Jeffrey Brown, un autor que realizó la travesía del underground al mainstream placidamente, es por todos conocidos por su peculiar interpretación de la saga de SW y sus Darth Vader e hijos.

Para la ocasión, cambia el galáctico universo de Lucas por una más primitiva Edad de Piedra. En clave de humor y con un relajado y flexible tono académico, las peripecias de Lucy y su hermano Andy nos sirven como hilo conductor y excusa para revisar la historia del hombre Neandertal.

Recomendable lectura familiar y cómic que tendría que figurar en toda comicoteca de instituto.

jueves, marzo 02, 2017

Berlín 2.0



La otra cara del sueño alemán. Ese supuesto país donde nadie está en paro y donde los jóvenes gozan de ventajas y trabajos que aquí en España solo podemos soñar. ¿Realidad o utópico sueño?

Mathilde Ramadier y Alberto Madrigal nos dan su versión, muy personal y real, del asunto a través de la mirada de Margot, una joven que se muda a Berlín cautivada por su atractivo en la lejanía, con una historia que no definen como autobiográfica pero en la que no hay duda de que han puesto mucho de sus experiencias personales.

Un álbum que juega su baza fuerte en la trama tratada por los autores pero que gracias al delicado dibujo de base real de Alberto Madrigal también nos sabe ofrecer momentos de deleite visual en su versión dibujada de Berlín y sus gentes.

Un libro que debería ser de obligada lectura para cualquier joven que tenga pensado lanzarse a la aventura de buscar trabajo en otros lugares y que sin duda ayudará a encajar los necesarios sueños de juventud en el contexto del mundo real, pero que también tiene todo el interés para cualquier lector ocasional en busca de una historia con una buena base en el mundo que nos toca vivir.

miércoles, marzo 01, 2017

El Ala Rota, premio ZONA CÓMIC



El Ala Rota se lleva el premio de los libreros especializados de ZONA CÓMIC al mejor cómic del año 2016.
Si todavía no lo tenéis en vuestra comicoteca, compra obligada junto a la otra cara de la moneda que es El arte de volar.