Recomendados ZONA CÓMIC: Dr. Uriel

Dr. Uriel es el cómic elegido por las librerías integrantes de ZONA CÓMIC como mejor cómic del mes de marzo.

Si queréis haceros con un ejemplar gratis, podéis participar en el sorteo que estamos realizando desde el facebook de ZONA CÓMIC.

Además, en Banda Deseñada os damos más opciones con regalo para llevaros la obra de Sento.

Como sabréis, ahora mismo en el mercado tenéis dos opciones para conseguir la obra de Sento. Una es la estupenda edición integral publicada por Astiberri  con un precio de 35 euros y otra opción es la edición en 3 tomos que en su momento se autopublicó el propio Sento y que tiene un precio de 20 euros por tomo, 60 euros la obra completa.

Si optáis por la edición de tres tomos, además de llevaro la edición de coleccionista y que no se volverá a reeditar, en Banda Deseñada os obsequiaremos con un pequeño dibujo original a color realizado por el propio Sento. Por cada colección de tres tomos, un dibujo a elegir entre los disponibles.

Esta oferta estará vigente hasta final de existencias. El que primero llega, primero se lleva un original de regalo.

En todo caso, da igual cual elijáis. Lo importante es que disfrutéis de esta obra

El Heraldo

Espléndida lectura la que me ha proporcionado este El heraldo de Waid y Jones. Una historia que con reminiscencias de obras como Marvels, motivadas en su mayor parte por el rockwelliano dibujo de Jones,  sabe ofrecernos una buena trama, con base histórica en las crecidas del río Mississippi en 1927 y los conflictos raciales derivados de las mismas cuando el Ku Klux Klan intenta tomar el control de la situación.

Una trama que con lo contado hasta ahora ya se habría ganado toda mi atención y a la que no haría falta añadir nada para tener una entretenida lectura, pero a la que Mark Waid quiso darle un toque heroico, o más bien superheroico, aproximándose desde otro ángulo a la llegada de un ser alienígena a la tierra justo en medio del desastre.

Como ya os dije, un cómic que agradará a los lectores que disfruten con evocadoras obras como la citada Marvels y que captará la atención de aficionados llegados desde el mundo superheroico atraídos por el reclamos de los autores y también la de cualquier lector ocasional.

Arena Blanca

Buenas noticias para los lectores del Cosmere y buena noticia en general para los amantes de la fantasía y de uno de los escritores más en forma en este terreno como es Brandon Sanderson.

Saliendo del habitual formato de novela y adentrándose en el mundo del cómic, Arena Blanca es la primera etapa de una nueva serie que, por supuesto, forma parte del universo Cosmere, pero que al igual del resto de sagas del autor se pueden leer sin ningún problema de forma independiente.

Queda claro que hablando de formato cómic, lo que vamos a encontrarnos aquí es un Brandon Sanderson menos Sanderson de lo habitual, porque pese a que la idea parte de la mente del autor, la traslación al formato gráfico corre de la mano de Rik Hoskin, Julius Gopez y Ross Campbell del color.

Resultado. Un cómic que calmará el ansia de obra de Sanderson para los más fieles seguidores y que por lo leído sin duda va a estar a la altura de lo esperado. También muy recomendable para todos aquellos lectores que llevan eones intentando sacar tiempo para entrar en el universo novelesco de Sanderson y todavía no lo han conseguido.

Laura & Dino

Mafalda, Liniers y Calvin & Hobbes. Palabras mayores de la historia del cómic. Si salen a colación cuando hablamos del chileno Montt y de su Laura & Dino es que vamos bien encaminados.

Una vez levantado el edificio de las expectativas, procedamos a derribarlo, porque Laura & Dino no son Calvin & Hobbes y Montt tampoco es Liniers o Quino.. Ni falta que le hace. Montt tiene su propia personalidad y a través de los personajes de este singular Dino y la pequeña Laura, álter egos del propio Montt y su hija, sabe darle una perspectiva adulta a las cuestiones más infantiles y al contrario, ver desde la inocente (y no tan inocente) óptica de una niña problemáticas de esas que definimos como de adultos.

En cualquier caso, el resultado es siempre el mismo, Una sonrisa en nuestro rostro y una necesidad de pasar a la siguiente tira.

Bitch Planet

Bienvenidos a Bitch Planet. En un futuro próximo la Tierra está gobernada por el Protectorado, un patriarcado que combina los peores elementos del predominio cristiano y la oligarquía corporativa. Bajo el dominio del Consejo de Padres las vidas de las mujeres están rígidamente condicionadas y los ciudadanos son adoctrinados en retrógrados roles sexuales por el sistema educativo y los medios. Los hombres son pacificados con pan y circo, pero, para las mujeres que no aceptan el lugar que les corresponde en la sociedad, la única opción es el exilio.

Las mujeres consideradas NC (No Conformes), las que no se resignan al papel de florero, las que no se resignan a ser propiedad de su padre o de su marido, las demasiado independientes sexualmente, las demasiado obstinadas o demasiado lo-que-sea, son enviadas al Puesto de Obediencia Auxiliar, también conocido como el Planeta de las Zorras, una colonia penal en un planeta lejano.

Kelly Sue DeConnick, también conocida por ser el otro 50% detrás de Bella Muerte se une en esta ocasión al Valentine De Landro para entregarnos una perversa visión de nuestro futuro como sociedad. Puliendo y sacando brillo a terrenos ya recorridos tanto el en el cómic como en el audiovisual, la principal baza de esta serie y la que le da este punto especial, son todos los pequeños detalles a modo de críticas puñaladas que los autores nos van regalando según avanza la trama, detalles que se refuerzan en los complementos de la serie, llamense portadas o anuncios de contraportada.

Una trama, por otro lado, que sabe mantener nuestra atención con una historia entretenida y en la que cada uno podrá buscar la lectura que más le interese, sea por el lado más crítico y político de la historia sea por su parte más lúdica. Si eres capaz de disfrutar de las dos, bingo!!!

LOS MUERTOS VIVIENTES 26: LLAMADA A LAS ARMAS

Ya están aquííííííí!!!!

Historias de taberna galáctica

Los que en su día leímos en vivo y en directo y de forma serializada las historias y relatos contados en la taberna galáctica del título sabemos por qué esta obra esta considerada como un mito de la producción patria de cómic.

Era el boom de las revistas de cómic y en esa época Josep Maria Beà supo crear una historia que se apoya en la ciencia ficción para revisar las miserias del género humano. Una taberna por donde pasan los más variopintos habitantes del universo galáctico, cada uno con una historia más increíble que contar a su contertulios.

Si el formato de partida elegido no es el más original del mundo, el modus operandi si que aporta ese toque de genialidad que hace tan especial la obra. Beà entra y sale de la ciencia ficción a voluntad, adentrándose el terror, en lo irreal siempre escoltado por una gran dosis de humor negro y con la misión de crear el desconcierto en el lector que se incorpora en la taberna propuesta por Beà como un visitante más.

Trilita ediciones nos permite con esta edición calificada como definitiva la oportunidad de revisar un clásico de la historia del cómic a aquellos que ya lo conocíamos y la de adentrarse por primera vez en su lectura a los que todavía no han tenido la oportunidad de visitar la taberna de Beà.

No dejéis pasar la oportunidad.

Tragones y Mazmorras

El librero suplente

Con esa portada y ese título ya podemos imaginar lo que nos espera dentro de este divertidísimo manga: rol y comida, dos de los mayores placeres que nos puede dar la vida.

Con un punto de partida muy simple, un grupo de héroes al más puro estilo Dragones y Mazmorras o los Final Fantasy clásicos tiene que adentrarse en una mazmorra para salvar a la hermana de uno de ellos, caída en una anterior incursión, antes de que sea digerida por un dragón.

Más allá de los típicos combates contra monstruos hay una necesidad más básica que cubrir: la comida. Por suerte dentro de la mazmorra encontrarán a un enano especialista en hacer suculentos platos con monstruos así que a razón de plato por capítulo aprenderemos como asar un basilisco, hacer tortilla de mandrágora o incluso un menú completo de armadura andante, mientras vemos combates y situaciones típicas de los juegos de rol y recibimos consejos sobre como tener una alimentación sana y nutritiva.

A la espera de ver lo que puede dar de sí la idea a largo plazo, de momento tenemos un manga muy divertido, rico y con fundamento.

Lucy y Andy Neandertal

Más títulos a engrosar la cada vez más dotada lista de cómics "infantiles-juveniles". Y lo pongo así entre paréntesis, porque yo poco tengo ya de juvenil y con esta lectura me divertí como si lo fuera.

Jeffrey Brown, un autor que realizó la travesía del underground al mainstream placidamente, es por todos conocidos por su peculiar interpretación de la saga de SW y sus Darth Vader e hijos.

Para la ocasión, cambia el galáctico universo de Lucas por una más primitiva Edad de Piedra. En clave de humor y con un relajado y flexible tono académico, las peripecias de Lucy y su hermano Andy nos sirven como hilo conductor y excusa para revisar la historia del hombre Neandertal.

Recomendable lectura familiar y cómic que tendría que figurar en toda comicoteca de instituto.

Berlín 2.0

La otra cara del sueño alemán. Ese supuesto país donde nadie está en paro y donde los jóvenes gozan de ventajas y trabajos que aquí en España solo podemos soñar. ¿Realidad o utópico sueño?

Mathilde Ramadier y Alberto Madrigal nos dan su versión, muy personal y real, del asunto a través de la mirada de Margot, una joven que se muda a Berlín cautivada por su atractivo en la lejanía, con una historia que no definen como autobiográfica pero en la que no hay duda de que han puesto mucho de sus experiencias personales.

Un álbum que juega su baza fuerte en la trama tratada por los autores pero que gracias al delicado dibujo de base real de Alberto Madrigal también nos sabe ofrecer momentos de deleite visual en su versión dibujada de Berlín y sus gentes.

Un libro que debería ser de obligada lectura para cualquier joven que tenga pensado lanzarse a la aventura de buscar trabajo en otros lugares y que sin duda ayudará a encajar los necesarios sueños de juventud en el contexto del mundo real, pero que también tiene todo el interés para cualquier lector ocasional en busca de una historia con una buena base en el mundo que nos toca vivir.

El Ala Rota, premio ZONA CÓMIC

El Ala Rota se lleva el premio de los libreros especializados de ZONA CÓMIC al mejor cómic del año 2016.

Si todavía no lo tenéis en vuestra comicoteca, compra obligada junto a la otra cara de la moneda que es El arte de volar.

El perdón y la furia

Partiendo de un encargo realizado por El Museo del Prado, la pareja creativa formada por Keko y Altarriba vuelven a los caminos ya transitados en su multipremiado Yo, Asesino para incidir en la cuestión sobre dónde están  los límites entre la realidad y el proceso creativo.

Como un hermano gemelo de su anterior creación, este cómic es la otra cara de la moneda, tan similar como diferente y necesariamente complementario. Con gran talento y mucho profesionalismo, los autores saben sacar lo mejor de una obra de encargo para elevar este El perdón y la furia al cajón de los elegidos.

Mezclando en perfectas proporciones el thiller con el relato didáctico, la vida y obra del pintor José de Rivera se mete de lleno, nuevamente, en la de Osvaldo,  un profesor universitario obsesionado por el misterio tras la obra del pintor. "Falta Sísifo. También falta Tántalo."

Y si el trabajo de Altarriba es destacable, el de Keko solo puede ser elogiable. Keko "el españoleto" se mete en la piel de Ribera y lleva a su terreno toda la fuerza del clásico pintor.

Una obra de compra obligatoria para los que disfrutaron de la otra cara de la moneda conocida como Yo, asesino, pero que admite una lectura ajena a esta obra, tanto para aficionados al polar como lectores que lleguen atraídos por la figura de Ribera.

Viuda Negra: La más buscada de SHIELD

El librero suplente

Mark Waid y Chris Samnee vuelven a hacer equipo tras su aclamada etapa en Daredevil para traernos una de las mejores versiones de la Viuda Negra de siempre.

Tras un primer número de acción pura y dura en el que la Viuda se enfrenta a todo un contingente de S.H.I.E.L.D. nos encontraremos con una historia que profundiza en el pasado del personaje mientras vemos las consecuencias de ser la persona más buscada por la agencia más poderosa del planeta.

Aunque Waid está su gran nivel habitual, aquí la estrella es un Chris Samnee que muestra un estilo lo bastante moderno y espectacular para llamar la atención de un solo vistazo pero sobre todo con un manejo de la narrativa que hace que las escenas de acción pasen en un suspiro y dejan ganas de repasarlas una y otra vez.

Acción y espionaje al más puro estilo Bourne en la que puede ser una de las series bandera de Marvel durante los próximos años siempre que continúe el equipo creativo actual.

Hauteville House: Zelda

Una de las series referencia del género steam-punk tiene una nueva oportunidad de vida en nuestro país de mano de Yermo y sus ediciones integrales.

Una serie de largo recorrido en nuestra vecina Francia, donde ya lleva 14 álbumes repletos de aventura, acción, pequeñas pinceladas de historia, acción, intriga, fantásticos escenarios, dirigibles... y, sobre todo,  grandes dosis de imaginación en formato steam-punk.

Si en vuestra infancia Verne siempre tenía un espacio reservado entre vuestras lecturas y lo que buscáis es una serie de endiablado ritmo y adictiva nivel roba sueño, pues ya tenéis hecha la compra.

Shame: Deshonra

Muchas razones posibles para aproximarse a este Shame: Deshonra.

La primera, por supuesto, porque sois fans de John Bolton. Nada más que añadir. Pasen y compren.

Porque os gustan las historias con ese toque Gaiman y porque ya os habéis leído Sandman de arriba a abajo.

Porque las historias de hadas siempre os dieron un poco de repelús y os  imaginabáis todo más oscuro, retorcido y con mucho más cuero que seda.

En fin, que si os apetece una historia que parte de la fantasía tradicional pero que pronto se pasa  al horror gótico con un perverso tono adulto, aquí tenéis una buena opción de compra.

Ah, y John Bolton, claro.

Presentación (∞ – 1) con Xulía Pisón

Xulía Pisón es uno de los grandes talentos emergentes de la nueva BD gallega. Una artista que dejó todo para dedicarse al 100% a su pasión que no es otra que la de hacer tebeos.

El sábado día 25, a partir de las 18:00 horas, Xulía estará en BD para presentarnos su puesta de largo, (∞ – 1) un cómic de intrigante título, donde Xulía recoge sus historias cortas, entre ellas Ata o derradeiro alento con la que ganó el concurso Xuventude Crea.

Xulía llega al mundo del cómic para quedarse. No tengáis duda de que en el futuro, su nombre estará asociado al de grandes momentos y grandes obras de esto que conocemos como cómic.

Así que, si cuando Xulía sea una autora de larga trayectoria y gran reconocimiento, queréis poder decir eso de "yo estuve allí cuando empezó" ya sabéis lo que tenéis que hacer; pasaros por BD el sábado 25 y apoyad a los nuevos talentos que salen de nuestra tierra.

Los campeones de Albión

El librero suplente

La muerte de Ricardo Corazón de León sirve a los guionistas Djian y Legendre para traernos esta aventura en la que un grupo formado por Ivanhoe, el Cid y la hija de Robin Hood, entre otros, tienen que recuperar un objeto de vital importancia para Inglaterra.

El dibujo limpio y vistoso de Nacho Arranz y Catherine Moreau dota a los personajes de un aspecto atractivo y reconocible que ayuda a seguir una trama ya de por sí muy fluida.

Un comic que, con el uso de animales antropomorfos en una aventura con tintes históricos, puede recordar a clásicos como la serie de Tv D'Artacán y los tres Mosqueperros o, de manera más evidente por el contexto histórico, al Robin Hood de Disney,

Croqueta y Empanadilla 3

En BD siempre es motivo de alegría tener de vuelta a nuestros queridos Croqueta y Empanadilla.

Tercer volumen ya!!!

¿Que por qué le gusta a todo el mundo esta serie? Tú abre el libro y comienza a leer y tendrás la respuesta.

Vinland Saga

Todo el mundo excitado porque llega la 5ª temporada de la televisiva Vikings y nadie prestando atención a este sensacional manga histórico titulado Vinland Saga, que además, en modo dealer, ofrece su primer tomo por solo 2.95 euros.

Una obra en la que Yukimura se inspira en varias sagas clásicas islandesas como son el Flateyjarbók, la Saga de los groenlandeses y la Saga de Erik el Rojo para relatarnos las aventuras de Thors, su hijo Thorfinn y el retorcido pero carismático mercenario Askeladd.

Una ficción histórica de marcado tono seinen, o al menos todo lo adulto que pueden ser los hechos históricos tal y como los conocemos y en la que nos encontraremos magnéticos personajes, de sólidos cimientos y con unas motivaciones que los mantienen en el gris camino situado  entre el bien y el mal. Si a esto le añadimos unas escenas de acción tan complejas como bien narradas, un dibujo cuidado al detalle y todo el atractivo que puede tener la misma historia, pues sinceramente, no sé qué más podéis necesitar para llevaros Vinland Saga a casa.

La Torre Oscura Integral

Una novedad de esas que producen reacciones de amor y odio a partes iguales.

Este mes, Mondadori saca en dos volúmenes integrales la adaptación al cómic de las novelas de Stephen King:  La Torre Oscura. Grata noticia para aquellos lectores interesados en la serie y que nunca se habían aproximado a la misma, motivados en gran parte por lo caótico de su publicación aquí en España, primero en formato grapa, luego tomos recopilatorios, etc...

Ahora, en dos volúmenes integrales a un más que interesante precio de 29.95 euros cada uno, tenemos toda la historia de Roland a nuestro alcance.

Hasta aquí, la parte positiva.

La negativa, pues que los fieles compradores de la serie, que llevan comprando desde hace más de  diez años cada una de las grapas en primer lugar, que luego ven que les cambian el formato al de tomitos pero siguen fieles a la serie, pues esos lectores, supuestamente a los que más había que cuidar y prestar atención, ven como el volumen 11 de la serie, sale al mismo tiempo que los integrales al precio de 14.95 euros, con el agravante de que ese último tomo también está incluido en segundo tomo integral.

A estas alturas, cualquier veterano comprador de cómics ya tiene callo por el incontable número de ediciones deluxe, recopilaciones, saldos, etc.. que asaltan el mercado cada cierto tiempo. Esto es la ley del mercado y creo que está por todos aceptada, con mayor o menor gusto, siempre y cuando se respeten los tiempos establecidos. Pero lo de este lanzamiento conjunto roza el mal gusto.

Todos tenemos claro la importancia de conseguir nuevos lectores y acrecentar el número de compradores de cómic. Estas ediciones integrales facilitan mucho esta misión, tanto por lo interesante de tener una historia completa en una edición integral como por su competitivo precio.
Además, cualquier comprador acepta que estas ediciones recopilatorias van a estar presentes tarde o temprano. La cuestión de fondo no es esa. La principal demanda es saber si realmente tanto cuesta compaginar esta línea editorial y comercial con un cuidado y atención al lector y comprador  habitual.

Por desgracia, esta política de vilipendio al comprador habitual cada vez está más arraigada en el mundo editorial y aunque en esta ocasión estemos hablando de una editorial grande como Mondadori, son pocas las editoras que puedan presumir de no haber hecho alguna jugada editorial a sus seguidores.

Como librero, me produce toda la satisfacción del mundo poder ofrecer a nuevos y viejos lectores lecturas de calidad en grandes ediciones y precios inmejorables, pero cada vez que un cliente habitual se ve traicionado por su editor y por extensión por su librero, desde luego es algo que no me gusta.

Spirou: La luz de Borneo

Teniendo en mente el, para mi, mítico álbum Las ballenas públicas del personaje Broussaille, también conocido en España como Cabelloloco, podréis suponer que este acercamiento a una nueva versión de Spirou vestido gráficamente en esta ocasión por Frank Pé y con un Zidrou a cargo de la trama, iba a despertar todo mi interés.

Después de leído, justifico de sobra el interés creado, porque esta aventura de Spirou es un híbrido perfecto entre las aventuras de Spirou y las de Broussaille. Aquí encontraremos humor, exaltación de la amistad y aventura como en todas los álbumes de Spirou y también el amor por la naturaleza y el tono ecologista que emana de Las ballenas públicas. A todo ello, Zidrou incorpora su aporte personal, con ese acercamiento al mundo adolescente y a las relaciones paterno-filiales.

En conjunto, este álbum cumple con lo que podemos esperar de un álbum de la serie Una aventura de Spirou por, es decir, una visión distinta del personaje pero en la que sepamos reconocer la esencia del mismo.

Recomendados ZONA CÓMIC: Usagi Yojimbo: La Colección Fantagraphics

Antes de lo previsto nos volvemos a encontrar con el bueno de Usagi porque la nueva edición de sus aventuras es el título elegido como cómic del mes de enero por las librerías que forman parte del grupo ZONA CÓMIC.

Recuperamos lo dicho hace unos días sobre la serie.

Usagi Yojimbo siempre fue una serie "complicada" a la hora de ser recomendada a nuevos lectores. Y no era, desde luego, por su falta de calidad, que la tiene a raudales, pero cada vez que intentabas introducir a un nuevo lector en el universo Usagi, lo caótico de su edición y la constante falta de algún número en sempieterna reedición, hacía complicado la recomendación.

Para solucionar esto y facilitarnos un poco la vida a los libreros, Planeta saca ahora dos integrales que intentan imitar la edición americana realizada por la editorial Fantagraphics y que servirá como punto de inicio para cualquier lector que quiera subirse al carro de las aventuras de Usagi.

Por ahora, tenemos disponible el primer tomo (de dos) donde se recopilan los primeros siete volúmenes de Usagi Yojimbo.

En su conjunto, los dos tomos incluirán los orígenes del personaje, bocetos nunca publicados, portadas, entrevista con Stan Sakai, un cómo dibujar a Usagi y de complemento las dos historias de Usagi y las Tortugas Ninja.

Así que ya sabéis. Si eráis de los que estabais a la espera de una edición en condiciones para empezar a leer Usagi, esta es la vuestra. Os aseguro que la recompensa lectora será grande.

LUCIFER: CIELO FRIO

El librero suplente

Tenía miedo de que esta nueva etapa del personaje creado por Neil Gaiman en las páginas de Sandman estuviese demasiado influenciada por la serie de tv, pero en cambio lo que tenemos es una continuación de la gran etapa que escribió Mike Carey durante la década pasada.

Dios ha sido asesinado y Lucifer buscará al culpable con la ayuda del  arcángel Gabriel. Durante esta búsqueda veremos personajes y lugares conocidos de ese mini universo Vertigo que formaron series como Sandman, Hellblazer y la propia Lucifer, y otros creados para la ocasión por la autora Holly Black, que parece que darán mucho juego en futuros números de la serie.

Se ve que en la línea Vertigo se han puesto las pilas y series como ésta pueden ayudarle a recuperar el prestigio de antaño.

Disparen al humorista

Propicia y acertada reflexión en forma de ensayo gráfico la que hace Darío Adanti, humorista vocacional y uno de las mentes pensantes tras el proyecto Mongolia. sobre los límites del humor en estos tiempos donde lo políticamente correcto y la censura campan a sus anchas.

Adanti reflexiona sobre la profesión de humorista y llega a adentrarse en lo más profundo de los procesos creativos a la vez que lanza una reflexión y un alegato donde distancia al humor de la realidad equiparandolo a otros géneros de ficción en el que los límites no son exigidos.

Un ensayo gráfico que ataca y critica duramente la hipocresia de una sociedad y de un poder establecido que intenta acorralar al humor y donde la censura y el disparo al humorista es la solución.

Lectura ideal para mentes inquietas e inconformistas y también muy recomendable para los habituales seguidores del autor y de la revista Mongolia.

Joe Golem: Detective de lo oculto

Tras este rimbombante y glamuroso título se acerca al mercado español la última creación de Mike Mignola. Aunque la verdad es que si queremos ser fieles a la realidad tendremos que reconocer que Joe Golem no es tan novedoso y Mignola comparte paternidad de la criatura, porque a este personaje ya lo teníamos visto, o más bien leido, en una novela que el propio Mignola, acompañado por Christopher Golden, escribieron y comercializaron ya hace tiempo.

Intentan ahora la aproximación a un público más amplio a través de la adaptación al cómic, donde se respetan las premisas expuestas inicialmente en la novela.

Nos encontramos en un imaginario Manhattan de los años 50 anegado parcialmente por las aguas donde el investigador Simon Church, acompañado por su ayudante Joe, se dedican a solventar casos todos ellos directamente relacionados con lo sobrenatural.

Como buen número de presentación, en este primer tomo se nos presentan dos casos, pero la trama se centra en presentarnos a los principales actores de la serie y el mundo donde esta se desarrolla. Un universo que fascinara a los amantes de la distopía, el steampunk y el pulp.

Si te gustan los universos propuestos por Mignola y disfrutaste con series como Fatale y Criminal, sin duda le puedes dar una oportunidad a este Joe Golem.

Para los seguidores de Mignola dos apuntes; esta serie está fuera del universo Hellboy y Mignola solo escribe, estando la parte gráfica a cargo de Patric Reynolds.

Los Campbell: El oro de San Brandamo

Cuarta entrega ya de esta magnífica serie pensada y creada por José Luis Munuera y yo no os veo prestándole la debida atención. Allá vosotros, porque os estáis perdiendo una de las series del momento.

En esta cuarta entrega de cinco previstas para este ciclo, las tramas se aceleran y los flashbacks al pasado de la familia Campbell sacan a la luz casi todos los secretos de familia a la vez que Campbell vuelve a reunir a la banda de El Turco para lanzarse en busca del mítico tesoro de San Brandamo.

Como ya os contaba en números anteriores, si estáis buscando una serie de corte familiar, divertida, desenfrenada y maravillosamente bien dibujada, Los Campbell es un título que tendría que estar entre vuestras prioridades. De vosotros y solo de vosotros depende poner fin a esta afrenta a vuestra comicoteca.

Capitán Harlock Dimensional Voyage

El librero suplente

Como mi licencia de librero suplente me permite hacer estas cosas, voy a escribir en febrero sobre un lanzamiento de octubre del año pasado y que ya va por su segundo tomo.

Con el título completo de Capitán Harlock Dimensional Voyage, llega este remake del clásico de Leiji Matsumoto que nos narra la historia de un pirata espacial y su tripulación que luchan por defender la Tierra ante la incompetencia de las autoridades.

El más que atractivo estilo de dibujo pone al día los diseños originales y resalta el tono melancólico de la obra, con personajes trágicos en un futuro decadente,

Un manga muy interesante tanto para desconocedores de la obra original como para los fans de Matsumoto, que además tienen disponible la obra original completa en un cofre con dos tomos de tapa dura.

Presentación El secreto del salmo 46 con Iván Sende

Este próximo sábado 4 de febrero, Iván Sende estará en Banda Deseñada presentando y firmando ejemplares de El secreto del salmo 46.

¿Qué tienen en común Bach, Shakespeare, los videojuegos, las teorías de la conspiración y las más grandes obras artísticas creadas por la humanidad? ¿Qué es lo que hace que el misterio y el poder sugestivo de ciertas obras de arte perviva en el tiempo y sea capaz de cautivar a espectadores de toda época y condición?

El sábado 4 tendréis la oportunidad de conversar con Iván Sende sobre estas y otras cuestiones y, por supuesto, llevaros vuestro ejemplar dedicado.

Balas Perdidas

Pese a la coincidencia en el título no vamos a hablar aquí de la gran obra de Lapham, pero si que vamos a hablar de otro gran trabajo con un nombre mítico del mundo del cine como es el de Walter Hill respaldando el proyecto.

Porque este Balas Perdidas es la adaptación en formato de cómic de un viejo guión que Walter Hill se resistió a poner en imágenes a través del tiempo y que estaba esperando que le llegara su momento. Y ese momento le llegó con la adaptación que Matz y Jeff hacen del guión original de Walter Hill.

Si te gustan las historias de gánsteres y disfrutas de las claves del cine de Walter Hill, con su indefectible guiño al western,  este Balas Perdidas es una opción prioritaria para ti. 

Una historia de género negro de calidad, con un personaje para el recuerdo como Roy Nash y sin nada que envidiar a cualquier posible adaptación cinematográfica que podamos imaginar.

Sangre en el suelo

Estupenda aproximación al whodunit la que hace Fernando Llor como máximo responsable de la trama de Sangre en el suelo, acompañado por un ecléctico elenco de dibujantes que ayudan a dar forma de cómic a la historia del asesinato de Jack Shermann.

Una historia policial de manual en la que el guionista sabe y quiere jugar con los lectores e incluso con su propio equipo de dibujantes, porque aquí, nadie sabe quién es el asesino hasta el final. De hecho en este cómic se nos propone un juego y antes de leer el último y definitivo capítulo, cada lector tendrá la oportunidad de hacer su conjetura sobre quién es el asesino de Jack Shermann.

En los capítulos anteriores, cada uno con un estilo gráfico diferente, se nos irán presentando a los seis sospechosos, dándonos información sobre su relación con el asesinado. Juntando  todas las piezas del puzzle finalmente sabremos quién es Jack Shermann y por qué fue asesinado.

¿Quieres hacer tú suposición y ayudar al inspector Collins? Pues entonces vas a tener que leerte Sangre en el suelo.

Usagi Yojimbo: La Colección Fantagraphics

Usagi Yojimbo siempre fue una serie "complicada" a la hora de ser recomendada a nuevos lectores. Y no era, desde luego, por su falta de calidad, que la tiene a raudales, pero cada vez que intentabas introducir a un nuevo lector en el universo Usagi, lo caótico de su edición y la constante falta de algún número en sempieterna reedición, hacía complicado la recomendación.

Para solucionar esto y facilitarnos un poco la vida a los libreros, Planeta saca ahora dos integrales que intentan imitar la edición americana realizada por la editorial Fantagraphics y que servirá como punto de inicio para cualquier lector que quiera subirse al carro de las aventuras de Usagi.

Por ahora, tenemos disponible el primer tomo (de dos) donde se recopilan los primeros siete volúmenes de Usagi Yojimbo.

En su conjunto, los dos tomos incluirán los orígenes del personaje, bocetos nunca publicados, portadas, entrevista con Stan Sakai, un cómo dibujar a Usagi y de complemento las dos historias de Usagi y las Tortugas Ninja.

Así que ya sabéis. Si eráis de los que estabais a la espera de una edición en condiciones para empezar a leer Usagi, esta es la vuestra. Os aseguro que la recompensa lectora será grande.

Black OP

Dentro de una ficción política más conectada a la realidad de lo que quisieramos, el guionista Stephen Desberg se saca de la manga un thriller de espionaje en el que, en plena Guerra Fría,  la CIA se alía con la mafia rusa con el fin de impedir el triunfo del comunismo en la Unión Sovietica.

A través de varias décadas, con diversos saltos temporales y geográficos y con un punto de partida en unas fraudulentas elecciones presidenciales en Florida, un trama digna de las grandes novelas de Le Carré no es ofrecida ahora en formato integral con un primer tomo que sería la mitad de la primera temporada.

Una serie de corte clásico francobelga y que con toda seguridad va a  entrar en el radar de los aficionados a otras series del estilo como son las clásícas XIII o Largo Winch.

La posada de los objetos perdidos

Gracias al buen trabajo editorial de Milky Way, poco a poco, la obra de Hozumi empieza a ser  conocida en España. Una autora que está dentro del abanico de autores dispuestos a tomar las riendas de un tipo de historias que en nuestro país tienen su máximo exponente en Taniguchi.

Hozumi demuestra siempre una querencia por lo fantástico, siempre bien anclado a una base real y donde los repartos corales tienen protagonismo. Como en obras anteriores, a esta posada de los objetos perdidos llegan diversos visitantes, algunos con una clara necesidad de encontrar algo que han perdido y otros que solo se dan cuenta de que han perdido algo una vez que están allí.

Aunque se tiende a catalogar las historias de Hozumi con josei (manga para mujeres adultas) yo me resisto totalmente a darle esta categoría y animo a cualquier lector dispuesto a dejarse conquistar por las historias y atmósferas propuestas por la autora a que se adentre en esta curiosa y singular posada.

Por cierto, la serie ya está finalizada en Japón y será publicada aquí en España por Milky Way en tres tomitos.

Walking on the moon - March on Mars

Después de su exitosa campaña de Verkami ya tenemos disponible físicamente la versión comercial de Walking on the moon, un juego familiar de carreras espaciales, donde los jugadores tendrán que programar sus movimientos, tirar dados y avanzar los máximo posible intentando no romperse los huesos en las montañas lunares a la vez que intentar complicar la vida a sus rivales astronautas.

Un frenético juego familiar, fácil de explicar y rápido de jugar que ya sería una opción ideal por si misma, pero que en el pack de lanzamiento viene acompañada de otro juego, el March on Mars. Un dos por uno en toda regla.

En March on Mars no abandonamos la temática espacial, pero ahora nos vamos a un juego que pasa de la competición de Walking on the moon a la colaboración de March on Mars.
Tenemos 8 turnos para intentar despejar marte de marcianos y de esta manera poder colonizarla. Con tiradas de dados y a golpe de laser, los jugadores tienen que colaborar para conseguir llevar a buen puerto la misión colonizadora.

Dos juegos que ya valdrían la compra por separado pero que al venir en conjunto y al estupendo precio de 19.95 hacen del pack Walking on the moon - March on Mars una compra segura.

Custodia Compartida

Más de un lustro lleva Judas, alias tras el que se encuentra el autor Pablo Velarde, publicando las tiras de humor de Custodia, hija de unos padres separados, un padre pijipi ecologista y coñazo y de una madre neurótica, y con lo cuales más que convivir tiene que sobrevivir.

En clave de humor pero con una certera mirada a la realidad y a la sociedad que nos rodea, las páginas de Custodia Compartida son un bálsamo contra el aburrimiento del día a día en la vida de las parejas separadas y que sea esta una situación que nos toque de frente o que solo tengamos que vivir en la distancia.

De la mano de la editorial Dibbuks y recopiladas en un tomo llega la oportunidad de descubrir una de las tiras de humor más recomendables de la actualidad o de redescubrirla en un formato integral si ya somos seguidores habituales de las dosis individuales en la revista El Jueves.

En cualquier caso siempre es bueno tener una excusa para disfrutar del hacer gráfico de Pablo Velarde. Si aún por encima nos lo pasamos bien y nos echamos unas risas, pues doblemente bueno.

Recomendados ZONA CÓMIC: El sheriff de Babilonia

El sheriff de Babilonia es el título elegido como cómic del mes de enero por las librerías que forman parte del grupo ZONA CÓMIC.

Por supuesto, desde Banda Deseñada incidimos en la recomendación y aprovechamos para copiar y pegar lo dicho en su día sobre la obra.

Como un vestigio de lo que en su día fue la línea Vertigo de DC, claramente fagocitada hoy en día por los proyectos de autor de Image, de vez en cuando sale al mercado alguna serie que nos recuerda lo que en su día significaba tener el sello Vertigo en la portada. Es decir, series de tono adulto, habitualmente alejadas del tono superheroico de DC, no ajenas a la violencia y que en general conseguian atraer la atención de lectores más interesados en la serie negra, el thriller y en general otras lecturas que no fueran superheroes.

El sheriff de Babilonia es el proyecto que el nuevo guionista de moda, Tom King, realizó para la editorial Una historia que nos lleva a Bagdad, un año después de la caida de Hussein. La universal excusa de la investigación de un asesinato le sirve a Tom King para sacar a la luz todas las miserias y podredumbre que imaginamos pueden suceder en una ciudad ocupada y en continua lucha por el poder. Algo que el guionista conoce de primera mano y en la que sabe aportar su toque de experiencia personal,  puesto que en un momento de su vida Tom King fue agente de la CIA destinado en Irak.

Contratistas militares, policía iraquí, cuestionable autoridad civil, ejercito de ocupación... ¡Qué mejor caldo de cultivo para un asesinato!

Serie muy recomendable que gustará a los que en su día disfrutaron con DMZ (que casualmente se reedita en formato integral también este mes) y con la televisiva Homeland.

Ulises 1781

¿Una reinterpretación de la Odisea  en clave de western a manos de Xavier Dorison?

Imagino a los puristas del clásico huyendo despavoridos ante tal afirmación y, realmente, no los culparía. Para el resto, sobre todo para  aquelllos que busquen un divertimento made in Dorison, con un guión que más que reinterpretar lo que hace son ciertos guiños a las aventuras del Ulises clásico a más gloria del dibujante Éric Hérenguel , bueno, pues a todos ellos, sed bienvenidos.

El capitán Ulises Marcos Hendricks regresa con sus hombres a su ciudad natal de Nueva Itaca tras la batalla de Yorktown para descubrir que su ciudad ha sido invadida por fuerzas británicas y su esposa, Penn, hecha prisionera. Es el inicio de una Odisea ambientada en las conflictivas Américas de finales del XVIII, cuando el Oeste era un mito a explorar y los colonos estadounidenses luchaban por sacudirse el yugo inglés.

La grieta

Con sus más de 25.000 fotos y sus apuntes tomados a pie de campo en el transcurso de sus investigaciones para un reportaje encargado por El País sobre las migraciones y los refugiados, el fotógrafo Carlos Spottorno y el reportero Guillermo Abril quisieron ir más allá de la crónica periodística  que les hizo merecedores de un World Press Photo para plasmar una historia diferente en forma de cómic.

Sí, porque aunque hablamos de fotos, La grieta es un cómic, una narración gráfica donde los dibujos, en esta ocasión, son sustituidos por las fotos.
De alguna manera, se podría decir que este La grieta es una versión 2.0 de El fotógrafo, tanto por su temática como por su acabado.

Más allá de lo formal, la historia que nos proponen estos autores, circundante al documental, es un preciso acercamiento al problema de los refugiados y la falta de soluciones de Europa ante esta cuestión.

Como dicen los propios autores sobre su trabajo, La grieta es un relato que no está basado en hechos reales: son hechos reales

Superagente 327

Nuevo título y nuevo personaje en la recuperación de los clásicos de la revista Fuera Borda que Dolmen está realizando en formato integral.

Llega el turno de Superagente 327, el eslabón perdido entre James Bond y Maxwell Smart, cómic de detectivescas aventuras, sección agentes secretos,  en clave de humor-parodia y donde las tramas garantizan lectura familiar que podrán disfrutar en diversos niveles de lecturas tanto niños como adultos.

Un regalo para los que ya conocíamos las aventuras de Enrique Panférreo y una gran oportunidad para que nuevos lectores se acerquen a la serie.

El integral seguirá el orden de publicación original de las historias tal y como fueron publicadas en las revistas. La publicación en España comienza con con el tomo 3 e incluye los álbumes 6, 7 y 8 de la serie.

La Bruja Escarlata

El librero suplente

Tengo que reconocer que tanto el personaje de la Bruja Escarlata como James Robinson, su guionista actual, llevaban años fuera de mi radar y, en un principio, lo que me atrajo de este tomo fueron las portadas del siempre excelente David Aja.

Una vez llegado a las páginas interiores nos encontramos con un interesante compendio de dibujantes, con estilos que van desde la sobriedad narrativa del tristemente desaparecido Steve Dillon al estilo grandilocuente y algo confuso de Marco Rudy, con mención especial a Javier Pulido que se convierte en el gran protagonista del último número del tomo.

Pese a esta variedad en el aspecto gráfico, las historias mantienen un estilo bastante uniforme, con números autoconclusivos en los que la protagonista viaja a distintos lugares donde ocurren sucesos relacionados con magia oscura o brujería y que parecen tener un origen común que se irá desgranando conforme avanza la historia.

Cierto aroma a Hellblazer en la temática en una serie que, sin llegar a la altura de otras como Ojo de Halcón o Caballero Luna, intenta alejarse del tono superheroico marca Marvel empleando un tono más adulto y original.

Presidente Trump

Difícil decisión la del librero a la hora de situar este libro en la sección de cómics de humor o de terror, porque Pablo Ríos, a través de pequeñas raciones de humor en forma de tira, intenta entrar en la mente del electo presidente Trump y de cómo afronta sus primeras decisiones como presidente.

Dejando de lado obras de diferente calado, Pablo Ríos nos deleita con su interpretación del fenómeno Trump haciendo buena la máxima de que ante lo malo de la vida solo nos queda el buen humor.

Mucho atención, porque si hojeas este cómic, corres el riesgo de que te haga gracias y de que incluso te lo acabes llevando a casa.

Astro City: Cosas del pasado

Sería muy complicado llegar a un acuerdo sobre cual es el mejor arco argumental de Astro City. Cada  lector  tendrá el suyo y razones para justificar su decisión, pero de lo que estoy seguro es de que El ángel caído sería uno de los títulos que figurarían siempre en todas las quinielas.

Años después de la publicación de la publicación de El ángel caído,  ese gran arco que nos cuenta las miserias de Carl "Acero" Donewicz , también conocido como Jack Acero, un supervillano que después de una temporada en prisión intenta reconducir su vida, Busiek y Anderson, ayudados en esta ocasión en la parte gráfica por Ron Randall, retoman al personaje para darnos una actualización de cómo la vida a Jack Acero, ahora ejerciendo como detective privado.

Al igual que en la primera historia, la trama se conduce entre el sentido homenaje a los superhéroes de la edad de oro, algo ya habitual en la serie y las historias noir-pulp de detectives con reconocible homenaje a Robert Mitchum  incluido.

Como suele pasar dentro del universo Astro City, las historias y personajes son relativamente independientes unos de otros, aunque en este caso, se recomienda la lectura de El ángel caído antes de ponernos con Cosas del pasado, no solo porque la continuidad así lo recomiende, sino también porque la calidad de El ángel caído la hace merecedora de estar en nuestra cesta de la compra, en caso de no tenerla, y disfrutar de una sesión doble de Jack Acero.

Prometeo 2:

Parece que Prometeo se está consolidando como mi gran lectura de "vacaciones". El primer tomo me animó una estupenda lectura veraniega y este segundo tomo fue el perfecto compañero para un fria tarde de lectura navideña con sofá y manta.

El misterio de las 13:13 empieza a aclararse y acabado este  tomo todo parece un poco más claro dentro la intensa y adictiva trama de este thriller de política ciencia ficción. Aunque claro, la cosa no va todo lo rápido que yo quisiera, porque esperando poder encontrar la solución al misterio en este segundo tomo, me encuentro con la necesidad de esperar a una última entrega para conocer el desenlace final.

Excelente serie de palomitas que garantiza una adictiva lectura vacacional.

Cruz Negra Integral

Después de una larga temporada de espera en la que los tomos de Cruz Negra estaban totalmente agotados, Aleta saca al mercado una nueva edición integral con la historia completa y los añadidos de las historias cortas sobre Julián y Alonso.

Una oportuna edición que sin duda puede ser la opción perfecta para que nuevos lectores se acerquen a este cómic que partiendo de la historia de nuestro país allá por el año 1230 no cuenta las peripecias de  Frey Juan de Santihervás y su inseparable Alonso.

Una trama que desde el rigor histórico sabe tomarse las precisas licencias narrativas para construir una gran trama de aventura, con un indiscutible tratamiento adulto y que garantiza animada lectura, aventuras con grandes personajes  y acción a raudales.

Una segura opción de compra para los amantes de la historia o para aquellos que se quieran introducir en una saga que esperemos nos aporte más entregas en un futuro próximo.