Mecanoscrito del segundo origen

La ignorancia del librero es tan grande que desconocía que la novela de Manuel de Pedrolo, adaptada al cómic por Martín Pardo, es un clásico de la literatura catalana. 

Aún mayor es mi sorpresa cuando descubro que es un clásico con una solida raíz de ciencia ficción, sección apocalipsis, donde se da cuenta de las desventuras de unos niños, Alba y Dídac para intentar sobrevivir en un mundo donde la  humanidad casi ha sido eliminada por un ataque alienígena.

Estupendo relato y más estupenda adaptación al lenguaje de la viñetas.

Si como es mi caso todavía vivís en la ignorancia sobre esta obra, acercaos a ella y deshaced ese entuerto.

Día del libro

Hoy jueves día 23 es el día del libro.

Ven a celebrarlo con nosotros en BD regalando y autoregalandote cómics.

Nosotros ayudaremos a la celebración realizando un descuento en tus compras.

Plan perfecto, ¿no? 

El espíritu del escorpión

Mucha atención porque El espíritu del escorpión, una obra referente en la carrera de nuestro querido guionista residente, Fernando Llor, acompañado por el dibujante Pablo Caballo, vuelve a gozar de una nueva editorial de manos de la recién llegada editorial Trenti.

Allá por el 18, cuando salió esta obra publicada por Panini ya tuvo atención mediática y reconocimiento de la crítica, pero de aquella Fernando Llor todavía no era la estrella mediática que es hoy en día.  Entre otras muchas, es por esta razón que este trabajo merecia una nueva vida editorial, para que pudiera llegar a todos los fans de Llor que en su momento no tuvieron acceso a El espíritu del escorpión. 

La edición, por supuesto, mejora y dignifica el trabajo de estos dos autores.

La doble vida de Radovan Karadžić, responsable de miles de muertes en Srebrenica, quien vivió durante años oculto bajo una identidad falsa en Belgrado, haciéndose pasar por un curandero new age, Dragan Dabić.

Si no llegasteis en la primera edición no podéis dejar escapar esta segunda oportunidad.

1629

Hoy toca nueva dosis de Dorison, un guionista tan ecléctico como para ofrecernos una preciosa obra costumbrista como es Ulises y Cyrano o un inquietante relato de aventuras con base real como es 1629.

La historia del Yakarta, una nave comercial que parte rumbo a Indonesia con su destino sellado desde el momento en que sobrepasaron la primera ola. 

Solo los que no tienen nada que perder se habrían embarcado en esta aventura. Y con este tipo de tripulación. que todo estallara por los aires. era simplemente una cuestión de tiempo.

Un thriller donde la tensión se palpa desde la primera página.

Muy en la línea de otra referencia de Dorison como es John Silver.

Ulises y Cyrano

¡Cómo me gustan estas historias que se van cocinado a fuego lento! De esas que te atraen por su aroma, que te atrapan con el primer bocado y que te acaban conquistando por la variedad de los matices. 

Muy en la línea de otra de nuestras referencias atemporales, Magasin Général,  Ulises y Cyrano es una lectura luminosa de las que reconfortan y te alinean con la existencia del día a día.

Descubre con el joven Ulises y su maestro Cyrano tanto la pasión por la cocina como la pasión por vivir.

Lo que trasmite la portada es lo que vais a encontrar dentro.

Lapa La Nuit

Ipanema es el barrio turístico por excelencia de Río. Pero todo el mundo sabe que la vida nocturna tiene lugar en Lapa, un lugar con menos glamour pero lleno de gente real.

Los caminos de cuatro personajes; Fabio, un chico tímido del sur de Rio de Janeiro; Joana, una joven radiante y de espíritu libre; Erika, la bella turista alemana y Cacique, un joven inteligente del norte, se cruzarán continuamente en una noche de fiesta como podría haber sido cualquier otra.

Me encantan este tipo de historias de vidas cruzadas en las que la trama parte de la total intrascendencia para irse cargando de dramatismo y tensión según avanzamos en la lectura hasta llegar a un climático final donde resultaba que todos los caminos llevaban al mismo lugar.

Dejaos seducir por la noche de Lapa.

La cantinela de madera

Qué pequeña maravilla nos regala Pia-Mélissa Laroche una de las artista francesas de vanguardia más interesantes.

La cantilena de madera es realmente un recopilatorio de las dos únicas historias largas realizadas por esta autora; Mandolina y Talar los árboles. 

Dos historias sin más conexión que la que proporciona estar realizada por la misma autora.

La primera es un homenaje a los dibujantes clásicos de la tira de prensa de los años 20, con Winsor McCay como principal referencia en un juego narrativo al nivel del mejor Marc-Antoine Mathieu.

La segunda es como si Moebius en su etapa más psicodélica se decidiera a realizar una propuesta de fantasía medieval.

Metanarrativa. Experimentación. Ecología. Música.

Todo tiene cabida y todo encaja cuando la creación está dirigida por Pia-Mélissa Laroche.

Birthright

Si publica Yermo ya sabéis que el entretenimiento está siempre garantizado.

Y así vuelve a pasar con este Birthright. Un cómic de fantasía que juega, una vez más, con el concepto del héroe elegido, trasladado desde nuestra realidad a un universo fantástico como máximo responsable de su salvación.

Los autores juegan con esta premisa y con todos los tópicos esperables en este tipo de historias para ir dándole una vuelta a todo según avanzamos en la lectura y vayamos descubriendo que no todo es lo que parecía en un principio.

No es un trabajo destinado a revolucionar el genero pero que si contiene los suficientes elementos para añadir elementos de interés a una entretenida lectura.

Sucesos criticos variados

Tenemos claro que Deniz Camp es uno de los autores más inquietos que tenemos ahora mismo en el mercado. Un guionista que adapta perfectamente sus sorprendentes ideas al cómic más comercial como en Absolute Martian Manhunter o a trabajos mas personales como el que nos ocupa.

Un cómic que yo defino de esos de amor-odio. Si conectas con la propuesta la lectura va a ser de tus favoritas. Si no conectas, posiblemente te quedes fuera a las primeras de cambio.  

Desde luego, la propuesta temática es muy atractiva. Las leyes del espacio y el tiempo saltan por los aires y de un día para otro los ciudadanos normales tienen que incorporar a sus vidas sucesos inimaginables. Una premisa digan de cualquier evento cósmico superheroico llevada al día a día de ciudadanos normales, algo que le sirve a Camp para desarrollar esas temáticas sociales que siempre están presentes en sus obras.

Por supuesto, esas alteraciones de las leyes del espacio-tiempo son la excusa perfecta para que en la parte narrativa Eric Zawadzki realice todo tipo de propuestas narrativas y visuales en las que dinosaurios y caballeros medievales se cruzarán en el camino al trabajo de nuestros protagonistas.

Yojimbot

Como espectáculo visual este Yojimbot os va a servir en bandeja todo lo que podéis esperar y algo más. 

La esencia del cómic de samuráis en un entorno futurista con el conflicto entre robots y humanos de Asimov en segundo plano. 

Extremadamente visual y dinámico, donde los diálogos brillan por su ausencia dando el total protagonismo a las continuas escenas de acción .

Murakami El séptimo hombre y otros cuentos

Haruki Murakami se deja seducir por el poderío del lenguaje del cómic para adaptar nueve de sus historias cortas. La esencia del escritor se respeta totalmente en estas adaptaciones. Historias independientes que comparten una sensación de enigma e inquietud que siempre dejan al lector la última palabra a la hora de interpretar su significado.

Los encargados de realizar la adaptación son PMGL y Jc Deveney (todavía fresco en la memoria su estupendo Meteoros) que, como decíamos, respetan fidedignamente la esencia e incluso textos de Murakami optando por un estilo muy manga para la parte gráfica que sirve a la perfección para resaltar los aspectos más grotescos de las historias.

Parker Girls

Terry Moore es uno de esos autores que siempre tiene cita reservada en mi agenda comiquera entre otras cosas porque  Strangers in paradise es una de esas lecturas obligadas para cualquier lector de bien.

Parker Girls tiene su conexión directa con esta serie pero Terry Moore, sabiendo que hay muchos lectores ahí fuera que no han tenido la oportunidad de acceder a Strangers, plantea este Parker Girls como una lectura que pese a sus conexiones es totalmente independiente, tiene todo su sentido en si mismo y que, por el contrario, solo te deja con más ganas de acceder a la serie principal y sus personajes si todavía no lo has hecho.

En cualquier caso, para los que ya estén familiarizados con este universo y para los que no, una historia de género negro, con una muy particular agencia de agentes femeninas especialistas en "resolver" casos complicados y en las que las tramas propuesta lejos de la trepidante acción y violencia, que también la hay, se cocinan al ritmo de una historia costumbrista.

Bienvenidos a Pandemonia

Mucha atención a este cómic porque sería una pena que pasara inadvertido entre las novedades. 

Simplemente la presencia de Diego Agrimbau y Gabriel Ippóliti como autores de la obra ya deberían hacer sonar las alarmas de atención comiquera. Porque estos autores no son precisamente unos recién llegados y tienen una amplia trayectoria sobre sus espaldas.

En Bienvenidos a Pandemonia nos proponen su particular bajada al infierno de Dante pero huyendo totalmente del horror y basando su propuesta en un humor cínico y corrosivo. 

El infierno presentado como un trampa burocrática donde sus departamentos están colapsados por las reivindicaciones laborales y al que llega un telepredicador que va a poner todo patas arriba.

Muy divertida y con una propuesta gráfica exuberante a la que la edición de Grafito se le queda un poco pequeña.

Pese a ello, tan destacable como recomendable.

Gung Ho Edición integral

"Gung-Ho. En un principio condensaba entusiasmo y compromiso. Pero para ello es jugárselo todo por diversión y sin cálculo.. Disfrutar sin pensar en las consecuencias."

¿Una historia de adolescentes en un ambiente postapocalíptico? ¿Cómo os vendo esto?

Pues además de por el innegable poderío visual de la propuesta que salta a la vista, porque la propuesta huye como el aceite del agua de los típicos-tópicos que uno puede esperar en una obra de este tipo.

Hay adolescentes. Y sí, hacen cosas de adolescentes. Porque aún en un ambiente desolador, es lo que se espera que hagan. La parte coherente de esta obra es que sus acciones llevan a consecuencias. Y las consecuencias, se muestran, en todo su realismo con toda su crudeza.

Los alemanes Benjamin von Eckartsberg, guionista,  y Thomy von Kummant, dibujante, usan el formato del thriller de acción para dar cuenta de una atípica historia de rebeldía adolescente.

Abandonados

Confiesa Tirso Cons que este Abandonados fue la obra que cuando estaba a punto de abandonar el cómic le devolvió la esperanza y amor por el medio. Y no tenemos ningún motivo para dudar de su palabra pero, en caso de que lo tuviéramos, solo tendríamos que ver cada una de las viñetas, composiciones y dibujos para comprobar que en ellos también está el alma de este dibujante.

Pero Tirso no está solo en esta aventura. Su compañero es David Muñoz, consagrado guionista que añade todo lo preciso para que el dibujo se transforme en una historia con corazón propio.

Porque si hay algo que le sobra a este Abandonados es corazón. 

Un historia preciosa tanto en su forma como en su fondo, capaz de transformar la crueldad en belleza y, como suele pasar en todas las historias donde hay un protagonista animal, revalorizar el sentido del concepto amistad.