La isla de las mujeres

Dibbuks sigue con buen tino a la hora  de apostar y publicar obras de jóvenes autores franceses con mucho talento y cosas que contar. Este es el caso de Zanzim, autor de La isla de las mujeres, obra con la que realiza su presentación de un resultado más que destacable.

Con un simple vistazo, ya nos damos cuenta de que Zanzim no es ajeno a lo que se conoce como nueva ola de autores franceses, en la línea gráfica de los consagrados Blain y compañía.

La isla de las mujeres es una historia contada en un solo tomo y que hace realidad el sueño que casi cualquier hombre ha tenido en algún momento de su vida; llegar a una isla desierta donde solo habitan mujeres. Con gran dosis de humor y un remarcable talento narrativo, Zanzim saca grandes y brillantes momentos de una obra que a primera vista no prometía mucho más allá de su atractivo visual, pero que acaba recompensando con un giro final muy acertado.

Una obra que no está llamada a formar parte de la estantería de los clásicos atemporales pero que si da más de lo que promete. Además, si Zamzim ya alcanza este nivel con su primer trabajo, posiblemente estemos ante uno de esos autores que darán que hablar.

El mundo de The Witcher

Si la semana pasada os hablaba de la adaptación al cómic de la saga de Geralt, hoy vamos a seguir con el tema, muy de moda estos días, para hablar de El mundo de The Witcher, un libro de arte-enciclopedia que claramente está dirigido a aquellos que llegaron al personaje y su mundo a través del videojuego.

¿Qué es El mundo de The Witcher? Es el libro de información sobre el entorno, la historia y las criaturas de la saga de videojuegos basada en las novelas de Andrzej Sapkowski. Es un compendio sobre el mundo de las novelas, pero sobre todo de los videojuegos, e incluirá arte nunca antes visto de cada uno de los juegos de "The Witcher", así como información sobre criaturas, armas y lugares.

Uno de esos productos indispensables si entras de lleno en el target final del producto y que sin duda tendrá igualmente interés para los seguidores de las novelas.

Dad: Niñas de papá

Y más y más títulos van entrando en el mercado para cubrir la cada vez mejor cubierta franja de cómic dedicado a un público infantil y juvenil. Uno de los grandes, por no decir el gran desafío, que le queda al mundo del cómic; recuperar a los lectores de más temprana edad y renovar el ciclo de lectura.

Dad es uno de esos títulos que más incluso que juvenil podemos definir como familiar, porque realmente es una lectura apta para cualquier franja de edad que se pueda dar en una familia.

Nob, conocido por se el creador de Marieta, parte del humor y los gags surgidos de la convivencia  diaria de un padre soltero, eterno aspirante a actor y sus cuatro hijas, para crear una obra que va un poco más allá del chiste fácil y que nos presenta una atípica familia, con situaciones y temáticas que en otras épocas eran tabúes, pero que hoy en día son el pan de cada día.

Una obra muy recomendable para todo tipo de lectores pero que encajará perfectamente en el perfil de lector juvenil, muy en la línea de Las Sisters, Ombligos o incluso la anteriormente citada Marieta.

Prophecy

Planeta sigue intentando buscar esos títulos que la mantengan en el candelero del mundo comiquero. Prophecy es su apuesta para buscar una alternativa al público fiel seguidor de Urasawa y sus obras, con un seinen que viene precedido por su fama de cómic de culto.

Con el trasfondo de la sección de delitos cibernéticos de la policía de Tokyo y la aparición de un extraño terrorista que cubre su cabeza con un periódico y que amenaza con profecías de asesinatos, violaciones y otros delitos que finalmente acaban siendo realidad.

Una lucha entre el bien y el mal que por momentos puede recordar a títulos como Death Note, pero al que Tsutsui sabe dotar de personalidad y cierta originalidad.

Además, en el plus para llevárselo a casa, decir que ya es una serie cerrada y que consta de tan solo 3 números que serán publicados por Planeta.

Ideal para hambrientos seguidores de Urasawa y similares y que quieran llevarse un caramelito con que calmar el apetito lector.

The Witcher: La casa de las vidrieras

No son las novelas, pero si que es una más que digna adaptación que recoge todo el espíritu de la saga original.

Mientras viaja por el Bosque Negro encantado, Geralt se encuentra con un cazador viudo cuya esposa, ahora un cadáver vengativo, habita en una espeluznante mansión conocida como la Casa de las Vidrieras . A medida que Geralt explora el fantasmagórico caserón, lucha contra una horda de criaturas aterradoras y descubre un horrendo misterio, que podría convertir la casa en su tumba!

En la parte gráfica, Joe Querio, epígono de Mignola , sabe dotar de la personalidad necesaria al cómic, sin que en ningún momento tengamos dudas de que es el estilo perfecto para las historias del conocido brujo.

Resultado, una historia original enmarcada en el mundo de Geralt que se adaptará a la perfección a todo tipo de lector, desde el veterano fan de la saga que busca el completismo y a nuevos lectores ansiosos por descubrir de qué va esto de la saga de Geralt De Rivia.

America's Got Power

Así, con nombre de reality show, es como se nos presenta este cómic que podemos encasillar en la línea de evoluciones naturales de los X-Men de Claremont y el Rising Star de Straczynski.

Un extraño cristal venido de diosabedonde confiere poderes a toda una generación de jóvenes en el area de la bahía de San Francisco. El gobierno toma cartas en el asunto y se hace cargo de estos superpoderosos. Para mantenerlos entretenidos y también para sacar tajada con el tema, organiza un juego mezcla entre fútbol americano y arena romana de gladiadores que se convierte en el show más popular de la televisión.

Por supuesto, vamos a tener a nuestro protagonista, también conocido como Zero. Un joven también tocado por el cristal pero que hasta el momento no ha demostrado cúal es realmente su poder.

Estando Jonathan Ross, conocido presentador y showman de la televisión británica, al guión tenemos una cierta seguridad en cuanto al conocimiento de como funciona un programa de televisión, con sus detrás de la cámara. Si a ello le añadimos que Ross es un confeso fan de los cómics, vamos a añadir que el respeto por el género también esta garantizado. Para completar la fórmula, vamos a poner el habitual irreverente estilo del conocido presentador, para dotar a la obra de su propia personalidad.

Al dibujo, Bryan Hitch, archiconocido dibujante de The Ultimates.

Después de lo dicho, está claro cual es el perfil de comprador de este cómic. Un tebeo que no es colmo de la originalidad pero que tiene suficientes argumentos para proporcionar una entretenida lectura palomitera.

Ciudad

¡Qué grande! Ciudad está disponible en una nueva edición. Un clásico del cómic de nuevo en el mercado.

Especial cariño le tengo yo a esta historia porque fue de las primeras historias que me enganchó en su momento y me ayudó a realizar la transición entre cómic infantil y cómic adulto. La verdad, es que visto en perspectiva, no tengo muy claro si cuando leí por primera vez este Ciudad tenía todas las piezas necesarias para un buen entendimiento de la historia. Lo único que sé es que yo leía la historia por capítulos y la espera hasta la nueva entrega de la serie era interminable.

Ahora, en este formato integral, los nuevo lectores podrán adaptar el ritmo de lectura a sus necesidades.

Una noche cualquiera, de regreso a casa tras la enésima discusión con su novia, Jean se encuentra en unas calles y una ciudad totalmente extrañas para él. Las calles están desiertas y la ciudad parece arrasada. No tardará en descubrir que se ha convertido en un lugar que no tiene nada que ver con aquel en el que transcurría su rutinaria vida. Ha ido a parar a una metrópolis monstruosa en la que todos sus habitantes son náufragos; hombres y mujeres que se han perdido en algún lugar del mundo y han ido a aparecer a esta ciudad sin nombre, en la que no hay lógica ni reglas, un delirio universal poblado de hombres imposibles, personajes literarios y monstruos de leyenda.

El Juan Giménez premetabaroniano recoge los estupendos guiones de su compatriota Ricardo Barreiro para realizar un clásico que resiste fuertemente el paso del tiempo y que ofrece en este 2015 las mismas buenas sensaciones que en su estreno allá por los años 90.

Ampliamente recomendable, tanto si fuiste seguidor de la edad de oro de la revistas de cómics en España y más aún si te perdiste esa etapa.

Sherlock Holmes y los vampiros de Londres

Después de pasadas historias donde los destinos del Sherlock Holmes se cruzaban con el de los vampíricos seres de la noche, 001 ediciones nos trae una nueva publicación donde el conocido y mítico detective se tiene que enfrentar de nuevo a las criaturas de la noche.

Un cómic que va en la línea de la versión más pulp de Sherlock y que siendo todo lo respetuoso que se puede ser en una historia de este tipo está claramente orientada a la parte más festiva y al fan más palomitero.

Mayo de 1891. Sherlock Holmes muere en las cataratas de Reichenbach cuando se enfrenta a su mayor adversario, el profesor Moriarty.
Eso es al menos lo que afirma la prensa. Una versión arriesgada, ya que Holmes está vivo y quiere aprovechar su presunta muerte para viajar por el mundo.
Pero aunque es fácil engañar al común de los mortales,otros no se dejan convencer tan fácilmente. Holmes ve sus planes frustrados cuando los vampiros de Londres dan con su rastro en París...

Si tenemos en cuenta que esta serie fue publicada en Francia por la editorial Soleil, especializada en el cómic de evasión en todas sus variantes, ya queda claro para el comprador final lo que puede entrar en sus páginas. Una historia entretenida, que se deja leer y que tiene más de un guiño para con los seguidores más fieles de Sherlock.

Imprescindible para los fans de Sherlock. Recomendable para lectores en busca de una lectura entretenida. Ni más, ni menos.

Recuerdos del imperio del átomo

Partiendo de una clara intención de homenajear la ciencia ficción clásica, la más pulp y cincuentera, al guionista Thierry Smolderen y  al dibujante Alexandre Clérisse le ha salido una obra de una gran sensibilidad, mayor belleza y de difícil clasificación más allá de su hipnótica capacidad de atracción en el lector.

Saltando entre tres periodos temporales como son los años 20, los 50 y un futuro propio del mejor Flash Gordon, esta obra nos cuenta la historia de  Paul, nuestro protagonsita, quien lleva toda la vida en contacto mental con un héroe del futuro, en el que no cree nadie. Convertido en un personaje famoso gracias a un artículo de su psiquiatra, acabará participando en un terrible complot para dominar el mundo.

Ciencia ficción clásica, futuristas imperios, estética del 50, cameos de Franquin y Mad Men, This island earth... todo esto y mucho más no encontraremos dentro  de las páginas de Recuerdos del imperio del átomo. Pero si el guión y la historia que nos cuentan sus autores es cautivadora, el dibujo de Clérisse es una pequeña maravilla que parece salida directamente de la publicidad que se hacía en los años 50. Como un homenaje a los Shadoks, famosos dibujos animados franceses y al trabajo de Friz Freleng  en la Pantera Rosa.

Esta obra es un soplo de aire fresco que gustará a todos aquellos lectores inconformistas con lo mismo de siempre y que quieran experimentar con una historia que resulta más compleja de lo que en un principio parecía.

Si os entra por los ojos no lo dudéis, la historia sabrá recompensaros.

Presentación Destino Herguss

Todavía con la resaca en el cuerpo de la presentación de Kiko da Silva de este pasado sábado, ya estamos de lleno preparando la nueva actividad para el sábado 16.

Una actividad galáctica, porque tendremos el honor de recibir al ilustrísimo Sr. Manel Craneo,  cónsul terrestre del planeta Mincha, que estará en el nuevo local de Banda Deseñada (C/Portela nº 3 - O CALVARIO).

El Sr. Craneo estará realizando una presentación en nuestra librería de Destino Herguss, donde dará cuenta de las virtudes del planeta y la civilización de la que es embajador a través de unas proyecciones y en la que estará encantado de contestar todas las dudas que nosotros los terraqueos podamos tener sobre el Planeta Mincha.

Después de la charla habrá una sesión de firmas donde todo aquel que lo desee podrá conseguir un ejemplar dedicado de Destino Herguss.

El Sr. Consul traerá consigo una muestra de páginas originales para que podamos contemplar de primera mano muestras de la cultura que el representa.

Si no puedes venir y quieres tu ejemplar dedicado, haz tu reserva con antelación, porque el Sr Craneo estará encantado de aceptar encargos.

Y los que participasteis en el crowdfunding y tenéis vuestro ejemplar reservado, podéis recogerlo dedicado ese mismo sábado.

Así que ya sabéis, próximo sábado 16, a partir de las 18:00 horas, presentación de Destino Herguss en Banda Deseñada.

El mundo de hielo y fuego

Ya está disponible El mundo de hielo y fuego.

La primera edición viene con poster de regalo!!!

El mundo de hielo y fuego es un trabajo de documentación titánico que abarca desde la Era del Amanecer hasta la Edad de los Héroes; desde la llegada de los primeros hombres hasta el desembarco de Aegon el Conquistador, la Danza de los Dragones y la rebelión del rey Robert. Un verdadero tratado elaborado a partir de todas las fuentes disponibles: libros y pergaminos de la biblioteca de la Ciudadela, canciones y tradiciones populares, textos sagrados de la Fe y el conocimiento arcano de brujos y magos.

Desde que George R.R. Martin empezó a publicar Canción de hielo y fuego, huestes de lectores apasionados por la saga se han volcado en recopilar todos los datos disponibles en las novelas… y fuera de ellas. Elio M. García Jr. y Linda Antonsson, con la colaboración del propio Martin, han venido organizando toda esa información en la web Westeros.org, que se ha convertido en la fuente de referencia esencial de todo lo relacionado con la genial creación del autor.

Con profusión de ilustraciones originales, El mundo de hielo y fuego recoge ese trabajo en un compendio exhaustivo de la historia de Poniente y de las tierra de más allá del mar Angosto.

Mondo Lirondo Returns

Si hay una serie a la que se puede aplicar el calificativo de mítica, esta es sin duda Mondo Lirondo. Una serie irreverente que supuso un punto de inflexión en la historia del cómic español por diversos factores como fueron el momento de su publicación, la editorial que lo publicó, los autores que lo crearon y sobre todo  por lo arriesgado y novedoso de su propuesta.

La editorial Caramba se propone homenajear al universo Mondo Lirondo por partida doble. Por un lado editan en un solo tomo la mítica Mondo Lirondo original y por otro publican su actual secuela, Mondo Lirondo Returns. Una secuela pensada especialmente para los viejos seguidores del Mondo Lirondo original y donde encontraremos algunas de las características que lo hacían especial, el humor, la irreverencia, aunque claro, el tiempo pasa para todo el mundo, y los autores que en su momento eran unos recien llegados por todo por conseguir, ahora son autores consolidados, con muchas páginas sobre sus espaldas, algo que se nota en la factura final de este Returns.

Gran doble iniciativa de la editorial Caramba que por un lado pone el Mondo Lirondo clásico al alcance de todos los lectores y que por otra parte nos proporciona a todos los fans de la serie la esperada continuación (¿y fin?) de uno de esos cómics míticos.

Queen and Country

Vuelve Queen and Country!!! Posiblemente la obra magna del conocido Greg Rucka, publicada hace muchos años por Norma y que injustamente llevaba otros tantos años si una edición disponible. Planeta intenta hacer justicia y la vuelve a publicar en su totalidad en 4 tomos integrales.

Una historia que trata sobre el MI6, Servicio de inteligencia del Reino Unido y más concretamente de una de sus agentes, Tara Chace. De su día a día, sus tramas de espionaje, maniobras políticas y otras turbias cuestiones inherentes al mundo de los servicios secretos.
Pero ojo, no os esperéis un cómic de palomitas al más puro estilo Jack Bauer. Rucka opta por un tono totalmente realista, crudo y en el que la parte personal y psicologica de los protagonistas tiene tanta o más importancia que las misiones en sí.

Una serie que se construye sobre los personajes, con Tara Chance como principal motor pero con una galería de secundarios que finalmente acaban por cautivarnos hasta el punto que vivimos sus problemas como si fueran nuestros.

Un cómic  de espías que gustará más a los habituales seguidores de series de la HBO que a los fans de James Bond y que es de compra obligatoria para los seguidores de las historias de Rucka.

El castillo de las estrellas

Si ayer os hablaba de un cómic que tenía mucho de trampantojo, hoy os recomiendo una serie que no lleva a engaño. Lo que presuponéis por la portada es lo que os vais a encontrar dentro. Una serie de aventuras, apta para toda la familia y con muchas posibilidades para quedarse en el recuerdo.

Una trama que nos habla de la conquista del espacio con un siglo de antelación. La búsqueda del éter, sustancia que haría posible los viajes galácticos por parte de Claire, su marido Archibald y su hijo Serafín, principal protagonista de la historia.

Un cómic de aventuras steampunk con un espectacular despliegue gráfico a cargo de Alex Alice que en esta ocasión se aleja de su dibujo en otras serie como Siegfired para dar un giro al manga, consiguiendo el tono perfecto para la historia que quiere contar.

El castillo de las estrellas recoge la herencia de Julio Verne y la novela de aventuras y la pone en imágenes con un estilo que recuerda al maestro Miyazaki.

Pistuví

Después de la mudanza llega la calma y la normalidad. El ritual de lo habitual, aunque por el momento todo es un poco más novedoso y  menos habitual. Una mudanza que coincidió con la salida de novedades del Salón del Cómic de Barcelona por lo que material de lectura no va a faltar.

Poco a poco nos vamos poniendo al día en cuanto a lecturas pendientes se refiere. Uno de esos cómics que esperábamos con ganas y curiosidad era Pistuví. Ya en su momento estuvo a punto de caer la edición francesa pero cuestiones de peso y aviones no lo permitieron. Gracias a Spaceman Books tenemos disponible edición en castellano.

Pistuví va un poco en la línea de Preciosa oscuridad. Uno de esos cómics de apariencia infantil pero que realmente está pensado para mentes adultas. De hecho, los grandes atractivos de Pistuví solo podrán ser apreciados por lectores con una cierta trayectoria vital y con capacidad para apreciar los detalles y matices reflejados en esta historia de difícil clasificación argumental.

Digamos que Pistuví es un cómic de sensaciones, donde el atractivo visual es innegable y donde nosotros como lectores vamos a tener que colaborar a la hora de cimentar una trama a la que los autores dan la importancia justa y necesaria.

Pistuví es todo un desafío para un librero porque es de esos cómics que no puedes dejar de recomendar pero de difícil justificación formal a la hora de respaldar la recomendación con hechos.

Lo mejor que podéis hacer es abrir el libro, echar un vistazo y dejaros llevar.