Blanco y Negro: Caída y auge de Bobby Fischer

El ajedrez está de moda. La televisiva Gambito de dama le dio una disfusión a este deporte que hacía tiempo que no se veía en nuestra sociedad.

Pero hubo otros tiempos donde el ajedrez era un deporte seguido por las masas. Y Bobby Fischer, ayudado por su inusitado carácter, algo cercano a una estrella de rock.

Blanco y Negro es una biografía de manual donde se da cuenta de la vida y obra de esta excepcional y privilegiada mente. Desde su niñez hasta sus menos conocidos años de exilio y ostracismo social.

Este cómic da justo lo que promete. Sin grandes alardes o artificios. Si quieres pasar un buen rato conociendo más sobre la vida de Bobby Fischer y del mundo del ajedrez, este es un título para ti.

Drácula de Fernando Fernández

El Drácula de Fernando Fernández siempre tendrá un lugar destacado entre mis lecturas comiqueras porque fue una de esas lectura con la que realicé la transición del cómic infantil al cómic adulto en una época donde no leías lo que querías sino lo que podías y caía en tus manos.

Desde la escuela Bruguera y la línea clara francobelga con cómics como este Drácula descubrimos otras lecturas y otras interpretaciones gráficas hasta ese momento desconocidas.

Y es normal que alucináramos de pequeños porque años después esta lectura del Drácula sigue proporcionando los mimos estímulos comiqueros.

Este título es por derecho propio uno de los clásicos de nuestro cómics y siempre tendría que estar disponible en nuestro mercado. 

Cartem Cómics resuelve la injusticia que desde hace unos años era que no tuviéramos disponible este título y lo hace con una edición 40 aniversario de coleccionista digna de la obra; a gran tamaño, de gran calidad y bien editada. 

Supongo que a estas altura no necesito decir que os recomiendo su compra y su lectura, ¿no?

Todo esto te daré.

En esa travesía del desierto que está recorriendo la sección de cómics de la poderosa Planeta en busca de la nueva licencia de los huevos de oro, parece que con las adaptaciones al cómic de obras literarias han encontrado un pequeño filón por el que transitar. 

Patria, Nada, La sombra del águila, La Mennulara, La ciudad de los prodigios,  Todo esto te daré...

En relación a este último título, nos encontramos con una adaptación de la conocida novela de Dolores Redondo realizada por Israel Escudero como guionista y Marc Garreta como dibujante.

Una trama de secretos familiares que se va retorciendo cada vez más según nos adentramos en la historia y que más allá de esa faceta de thriller de manual tiene otro atractivo en los entornos gallegos donde transcurre la historia que nos llevan directamente a la Ribeira Sacra.

Correcta adaptación que sin grandes alardes garantiza todo aquello que se podía presuponer antes de la compra del cómic. Esto es, una divertida lectura para tarde de lluvia.

Villanueva

Otro de los títulos que estarán en todas las listas de los mejores cómics de la temporada. Javi de Castro nos lleva a la España vaciada para situar allí un agrothriller lleno de tradición sacada en su mayor parte de la región leonesa.

Una inquietante historia en la que una joven pareja, acuciada por las deudas, se va a vivir a un pueblo donde los reciben con los brazos abiertos. Una idílica comunidad donde poco a poco se va descubriendo que algo extraño sucede.

Una trama que se mueve por las estructuras clásicas del thiller y el terror y que gana muchos enteros con la interpretación gráfica de esa iconografía tradicional puesta al servicio de la historia y por la perfecta plasmación del ambiente del rural realizada por el autor que dota de la base de credibilidad necesaria al relato.

Un cómic que hará que en nuestra próxima visita a la aldea todo parezca distinto.

Cotro Maltés Océano Negro

Ya desde hace un tiempo Díaz Canales y Pellejero siguen imaginando las aventuras de Corto Maltés allí donde Hugo Pratt lo había dejado. Pero está visto que la figura de este inmortal aventurero da para muchas más interpretaciones, como es el caso de esta nueva aventura realizada por Martin Quenehen y Bastian Vivès.

Una aventura que se presenta a modo de historia independiente del trabajo de Díaz Canales y Pellejero y que nos propone una interpretación más actual del pesonaje llevándo su actividad a pleno siglo XXI. Respetuosa con la esencia del personaje, llena de acción y aventuras y con un Corto Maltés que independientemente del siglo donde realice sus aventuras, siempre será Corto Maltés.

Bastian Vivès sale más que airoso en su interpretación gráfica del universo gráfico sin perder la esencia grafica de su estilo ni su caracteristica fluidez narrativa.

En conjunto, un destacable álbum que recompensará por igual a los fans de Corto y a los fans de Vivès.

Generaciones

Os recomiendo que no se os escape una de las voces más personales dentro del cómic italiano actual. Ya con su obra Tiempos precarios se había ganado nuestra atención y ahora, con este Generaciones, Flavia Biondi no hace sino confirmar todas las buenas sensaciones.

Ese Generaciones del título ya nos tendría que poner en antecedentes de cual va a ser el tema central de esta obra porque estamos, ante todo, ante un relato familiar. 

Después de tres años viviendo en Milan con su novio, Matteo vuelve al pueblo tras una ruptura para intentar recuperar las relaciones familiares que quedaron rotas a su partida. La solución inicial, antes de enfrentarse con su padre, pase por ir a vivir con su abuela y con sus tías. Esta vida en familia, hace que Matteo descubra muchos de los secretos familiares al mismo tiempo que empieza a recuperar su propia identidad.

Una maravillosa historia que capta a la perfección la esencia de la familia y que se desarrolla al ritmo adecuado con sólidos personajes llenos de certeros diálogos.

Extremity

Extremity fue la obra con la que Daniel Warren Johnson se presentó al público español. La legión de fans que ahora mismo tiene el autor no era tanta en aquel momento. Aún así, el boca a boca sirvió para que la edición de Planeta de esta obra volara de las estanterías y se agotara en poco tiempo. Cuando alguno se enteró de la existencia, ya no estaba disponible.

Esta circunstancia hace necesario este aviso de que una nueva edición de la obra, esta vez a cargo de ECC, está ya disponible para que muchos de lo que ya tienen obras posteriores recuperen su primer gran trabajo.

En formato integral nos llega uno de los cómics que está dando más que hablar en los foros comiqueros. Una trama que la literatura de etiqueta define como un cruce entre Mad Max y las pelis de Ghibli, una afirmación con la que puedo coincidir en la parte de Mad Max, no ya tanto en lo de Ghibli, que si me apuran yo colocaría una referencia más cercana a Akira.

En Daniel Warren Johnson, creador de esta obra, vamos a encontrar un sin fin de sensaciones y reminiscencias que nos llevaran a pensar en obras de la línea francobelga como al manga. En el medio, sangrientas guerras de clanes, violencia en su estado más puro, tecnología llegada del pasado y todo aquello que penséis que puede hacer funcionar la historia.

Un historia de fantasía/aventuras con personajes bien construidos y una trama que garantiza una más que entretenida lectura.

Stone Fruit

Hacía tiempo que no me encontraba una historia que reflejara con tanta precisión e igual crudeza lo complejo y enfermizo de las relaciones humanas. 

Meter en el mismo saco todo tipo de relaciones familiares, con temática LGTBI, unidades familiares desestructuradas, relaciones tóxicas, desequilibrio mental y al mismo tiempo salir airosa de la tarea, sabiendo aportar un atractivo e incluso una mirada optimista y diferenciadora que sepa atrapar al lector, no era tarea fácil. Lee Lai lo consigue y nos permite disfrutar de una nueva mirada al conocido cómic costumbrista de siempre.

"Querías que volviéramos a ser una familia. Pues es esto. Así que nos vemos el sábado. No tienes que ser la divertida y mágica tía Ray. Basta con que estés aquí."

Una historia tan desgarradora como preciosa. 

Las nuevas aventuras de Ric Hochet

Como bien explica Jaume Vaquer en el prólogo de este cómic, una de las realidades del mercado francobelga de hoy en día es que el público no reacción con gran estímulos a los nuevos proyectos editoriales y las propias editoras ven una barca salvavidas en recuperar las viejas cabeceras y míticos personajes que si atraen la atención de los lectores.

A mayores de las reediciones de las historias clásicas de estos personajes, otra de las opciones es la de poner a estos en manos de nuevos equipos creativos intentando mantener la esencia de lo clásico en una nueva aproximación.

Justo esto es lo que nos vamos a encontrar en Las nuevas aventuras de Ric Hochet, donde Zidrou y Van Lient darán una nueva vida y una nueva dimensión al legendario periodista investigador.

Resultado. Una estupenda serie que no hará que los acérrimos fans tenga que torcer la vista y mirar para otro lado, todo lo contrario, y que a la vez tiene los suficientes puntos modernidad para que un lector ajeno al clasicismo se vea seducido por la propuesta.

La maldición del petróleo

Creo que en el inconsciente colectivo la idea de que el petróleo es el causante de gran parte de los conflictos de la sociedad moderna está más que establecido. Pero una cosa es eso, que figure ahí en el inconsciente colectivo, y otra cosa es que Pécau y Blanchard le pongan nombre y apellidos a la raíz del mal y nos los plasmen delante de nuestros ojo a través de esta esclarecedora obra.

La historia del petróleo desde su descubrimiento hasta la actualidad y como esta sustancia ha marcado y cambiado el curso de la política mundial. 

Con una presentación en blanco y negro muy acorde con la temática este cómic puede funcionar a partes iguales como relato documental y ficción histórica, resultando en cualquiera de las lecturas una entretenida y esclarecedora lectura que saca a la luz lo peor del ser humano y que tendrá un punto de interés extra para los amantes de las teorías conspiratorias.

Y el último hombre

Nueva oportunidad de adentrarse en una de las obras más celebradas de Brian K. Vaughan que está de rabiosa actualidad con el estreno de la serie televisiva basada en el cómic.

La editorial ECC nos propone una nueva edición de un solo tomazo que recopila toda la serie, de principio a fin. 

Para los que no conozcan la serie, la trama es de las que prometen.

En 2002, el mundo cambia para siempre. Todo hombre, chico y mamífero con cromosoma Y sobre la faz de la Tierra se desploma súbitamente y muere. Con la pérdida de más de la mitad de la población del planeta, los engranajes de la sociedad se detienen, y un mundo de mujeres tiene que recoger los pedazos e intentar evitar que la civilización se derrumbe del todo.

Sin embargo, el “generocidio” no es total. Por algún motivo desconocido, un joven llamado Yorick Brown y su mono Ampersand sobreviven. De la noche a la mañana, este veinteañero anónimo se convierte en la persona más importante del planeta. Y se espera que sea la clave para desentrañar el secreto de esta misteriosa plaga tan específica.

Una serie clásica, de más que agradable lectura y que resiste perfectamente el paso del tiempo, más aún en este nuevo formato integral donde la espera entre lectura y lectura no se hará eterna.

Regreso a Aldebarán

Conocida es la especial predilección que en BD tenemos por esta mítica serie de Leo. Ya son años disfrutando de las aventuras y desventuras de este grupo tan especial de colonos espaciales en esas aventuras que tienen tanto de ciencia ficción como de humanismo. 

Una nueva entrega de la serie que repite, una vez más, los esquemas ya conocidos por todos los seguidores de la obra y con los que Leo consigue, también una vez más, seducirnos como si del primer relato se tratara. Este autor nos va enredando en sus tramas, jugando a estas alturas con el magnetismo que nuestro grupo de protagonistas produce en nosotros y dando los adecuados giros de guión para mantenernos atrapados a la trama.

Es decir, volvemos a tener una entrega de Aldebarán que guarda toda la esencia del relato y que no va a defraudar a ninguno de los habituales seguidores. A los que todavía no le han dado una oportunidad solo nos queda reiterar nuestra recomendación.

B.O. Como Dios

Hace más o menos un año, Ugo Bienvenu nos regalaba una destacable obra de ciencia ficción que llevaba el título de Preferencias del sistema. Poco a poco, este título se fue convirtiendo en un imprescindible para los habituales compradores de ciencia ficción y también destacó entre otro público que quiso adentrarse en la propuesta.

Un año después, este autor, profundiza un poco más en el tema y nos cuenta por medio de un cómic pornográfico las desventuras del último robot sexual de la galaxia. 

Lo que a priori podría parecer una broma ligera se convierte en una notable propuesta donde la parte pornográfica está totalmente integrada y al servicio de la historia y donde la reflexión propuesta por su autor tiene el suficiente peso para dejar las explicitas escenas de sexo en un segundo plano.

Totalmente recomendable para aquellos que disfrutasteis de Preferencias del sistema a la que este BO le servirá como perfecta lectura complementaria.

F***ing Sakura

El viaje deseado por todo otaku y planificado durante años. José, un fanático de los videojuegos y el manga, se va al paraíso soñado. Su novia, Cloe, lo acompaña. Parece el viaje perfecto hasta que en el vuelo de ida, José decide dejar a Cloe. A su llegada a Japón cada uno comenzará su visita de forma individual y cada uno descubrirá un Japón distinto.

Más que entretenida comedia sentimental la que nos propone Giulio Macaione que en las páginas de esta obra saber combinar en dosis muy equilibradas el diario de viaje con una bonita y muy real historia de amor.

Personajes creíbles, situaciones extraordinariamente comunes y un Japón como el que vemos en los cómics y películas (ah, que esto también es un cómic, ¿no?).

Agradable sorpresa la lectura de este F***ing Sakura que sin duda convencerá por igual a los otakus más empedernidos y cualquier lector ocasional ajeno a la cultura nerd japonesa.

El reino de Blanca Flor

Dejando a un lado lo sorprendente de empezar la publicación de esta serie en España por el séptimo volumen de la saga, no podemos dejar de recomendar esta moderna revisión en clave de humor de los clásicos cuentos de príncipes y princesas en una edad media totalmente anacrónica y donde las mujeres son las verdaderas protagonistas.

Benoit Feroumont sabe aportar el toque de frescura necesario a su obra para transformarlo en un relato contemporáneo lleno de fluidos diálogos, un humor muy fresco, segundas lecturas y donde en todo momento nos estaremos preguntando si esto es un cuento pensando para niños o para adultos.

Una propuesta que juega una de sus grandes bazas en la simplicidad de la misma y en esa capacidad para mantenernos entretenidos de principio a fin. Ah, y esos pájaros habladores que merecerían una serie para ellos mismos.