Plan de huida

Con gran expectación aguardaba la lectura del nuevo cómic de Agustín Ferrer Casas desde que este autor me habló de él en un olvidable pasado en el que los dos nos vimos obligados a portar mascarilla mientras "disfrutábamos" de un buffet desayuno envuelto en plásticos.

Supongo que las circunstancias retuvieron la historiar en mi memoria con deseo hasta que llegó su publicación.

Agustín Ferrer Casas es uno de esos autores que tienen todo para disfrutar del reconocimiento del gran público. De hecho, con su estupenda MIES ya gozó de un reconocimiento colectivo algo que esperemos vuelva a suceder con Plan de huida.

Porque esta obra atesora toda la calidad comiquera necesaria para que así sea. Hechos históricos combinados con thriller en una historia contada en dos planos temporales que nos lleva de la guerra civil y los esfuerzos realizados por la Junta de Incautación por salvaguardar el patrimonio cultural de España, entre otros la Mona Lisa del Prado, a una actualidad donde un crápula tratante de arte se junta con un historiador para intentar recuperar un tesoro perdido, cada uno con sus propios intereses.

Una super entretenida lectura, llena de ritmo, con unas transiciones entre las líneas temporales ágiles y muy bien encajadas y con el característico dibujo del autor, detallista y al servicio de la narración.

Amor Sexo y Tierra Prometida

El acercamiento comiquero al conflicto israelí-palestino es habitual y nos ha dejado obras que ya forman parte de la élite de las grandes selecciones comiqueras de todos los tiempos. Palestina de Joe Sacco, Café Budapest de Zapico, Crónicas de Jerusalén de Delisle...

Imagino que otra aproximación a este tema, pese a que siempre resulte necesaria, puede producir cierto hastío en un lector curtido. Quizá aquí es donde este Amor Sexo y Tierra Prometida juegue su gran baza porque la aproximación se realiza desde una óptica tan imprevista como acertada; las relaciones amorosas y sexuales.

Dos conceptos que forman parte de la esencia del ser humano y a través de la cuales acabamos descubriendo mucho más sobre las raíces de esta eterna lucha de lo que en principio podríamos suponer.

Moebius Obra Hermética

Por suerte, cada cierto tiempo los fallos en el matrix editorial de nuestro mercado se van autocorrigiendo. Obras y autores que, incomprensiblemente, no están disponibles en nuestro mercado debido a que una, siempre deseada y nunca alcanzada, reedición este disponible.

En este caso la justicia editorial alcanza al mismísimo Moebius.

Después de un largo tiempo de espera toda su obra  en la mítica revista Métal Hurlant vuelve a estar al alcance de cualquier lector, esta vez recopilada en un grandioso volumen.

El Garaje Hermético, Arzach, El mayor Fatal y varias decenas más de historias. Historia del noveno arte, de la fantasía y la ciencia ficción de nuestra era.

Esto es lo que (re)descubre este volumen, que reúne las páginas publicadas por Moebius, durante más de una década, en la época dorada de la revista Métal Hurlant.

Se volverá a agotar. Por supuesto.

Universo 2

En el primer recopilatorio de esta serie Monteys ya nos demostró el grado de excelsitud que se puede llegar a conseguir combinando ciencia ficción y corrosivo humor. Universo, primera entrega, fue un soplo de aire fresco comiquero que asaltó nuestras lecturas al mismo tiempo que las listas de más vendidos.

Universo, segunda entrega, es más de lo mismo  pero al mismo tiempo no es lo mismo que antes. Monteys, como autor inquieto que es, busca nuevas formas de expandir su Universo sin caer en la repitición. Sí, como dije, la ciencia ficción y el humor siguen ahí, pero las historias que nos trae tienen tanta o más personalidad que sus antecesoras.

Poco más que decir. Si te gustó el primero, cero dudas de que te tienes que hacer con este segundo tomo.

Si todavía no has tenido la suerte de adentrarte en el universo Monteys, no tardes más.

Los incorregibles

Cualquier autor que consiga hacer de a la autobiografía humor merece siempre tanto mi atención como mi respeto. Si además haces humor de una situación tan poco cómica como tu adicción al alcohol y tu intento de recuperación, el respeto sube a niveles máximos.

Los incorregibles no es uno de esos tebeos fáciles a la vista. Ni su presentación gráfica ni esas páginas llenas de alargadas parrafadas en las que parece que siempre estás en la misma página invitan a la lectura. Es por esta misma razón que ya debéis de intuir que si este no es el motivo que me llevó a acompañar a Julia Wertz en su propuesta, la historia contada debe de ser realmente interesante, tan interesante como para estar enganchado a la lectura una hora después.

Y sí. Lo es.

Pero que nadie se acerque a este libro buscando un libro de auto ayuda para salir del alcoholismo. Más bien esperad un relato extremamente sincero y divertido sobre una persona intentando salir de una etapa vital camino hacia su rehabilitación.

La serpiente y el coyote

Matz ya es un guionista conocido por el gran mercado gracias a su serie El asesino que, debido a la adaptación televisiva, alcanzó niveles globales. 

Por esta razón este nuevo álbum viene precedido de unas ciertas expectativas que Matz sabe cubrir con solvencia.

Pese a que la trama de género negro de este  La serpiente y el coyote, con un mafioso en protección de testigos que debe escapara de sus antiguos colegas,  entra de lo que se podría catalogar como un guion medio de garantías es sin duda en la parte visual realizada por Xavier donde este álbum gana enteros en nuestro interés comiquero.

Con un enfoque claramente cinematográfico, donde los parajes del oeste norteamericano son los verdaderos protagonistas, la huida de nuestro indefinible protagonista acompañado de su anónimo coyote es ese tipo de historia que garantiza una entretenida lectura con poco espacio para la decepción.

Curiosity Shop

Curiosity Shop es una obra que, sin duda alguna, merecía de una justicia editorial como la que Norma se ha encargado de impartir con esta nueva edición en formato integral.

Lo caótico de la edición anterior con su serialización en álbumes que nunca eran reimpresos privó a la serie de tener todo el reconocimiento y difusión que merecía por su calidad y de figurar en las librerías como una de esos títulos que siempre tienen que estar presentes.

Porque de lo que estamos hablando aquí es de un trabajo donde Teresa Valero, al guion,  ya daba muestras de todo el talento que luego llego a pulir en forma de diamante en Contrapaso.  Y donde Montse Martín despliega todo su talento gráfico hasta un punto que se extiende hacia el infinito.

Aventuras y fantasía a partes iguales en un mundo que reconoceremos como extrañamente cercano y real y donde nuestra protagonista se verá envuelta en la solución de un misterio en un entorno lleno de sombríos personajes que entran y salen de la historia sin saber en quién se puede realmente confiar.

Ya era una joya es su primera etapa editorial que se quedó en disfrute de no todos aquellos que debería y que esperemos que ahora incremente su valor comiquero al poder llegar en plenas condiciones a un mercado masivo.

El París de los dragones

Dentro de su profusa producción es conocida la tendencia a la dispersión de Joann Sfarr en algunos de sus trabajos. Pero de vez en cuando, aunque solo sea por una cuestión estadística, todo encaja a la perfección y sale un álbum tan redondo como estos dragones de París.

Un poco de esencia de Pequeño Vampiro. Otros toques de la mazmorra. Otra parte original, claro.

Y, por supuesto, dando sentido a todo, un Tony Sandoval que ya ha hecho su sello de identidad conseguir sacar la belleza dentro de lo grotesco. Un estilo que es simplemente perfecto para la esperpéntica trama repleta de humor y burlescos diálogos.

Si habías perdido la fe en Sfarr, quizá esta sea una buena oportunidad para reengancharte a su universo.

La Noche del Gul

Con Scott Snyder de por medio siempre hay muchas posibilidades que el cómic que te vayas a leer tenga ciertas dosis de horror. Es un genero que el guionista gusta de visitar y en el que se suele mover con comodidad.

En La Noche del Gul, más que el horror y el terror más puro, Snyder se centra en la parte más pulp del concepto, tanto en su interpretación más cinematográfica como en la parte más literaria, cada una de ellas brillantemente identificadas en el apartado gráfico por Francesco Francavilla dentro del cómic.

Teniendo ese espíritu pulp en mente, no esperéis aquí una obra de gran calado emocional. Más bien esperad lo que podríais esperar de una historia pulp; buenos momentos de horror y una trama que nos mantendrá entretenidos de principio al final y que incluso podría llegar a hacernos dar un saltito en nuestro sillón.

Recomendable para aquellos que sienten devoción por todo aquello que se aproxime a las partes más oscuras del terror oculto.

Los Pizzlys

Jérémie Moreau es un autor cuya energía comiquera le permite modificar su impronta creativa en cada nuevo trabajo poniendo siempre un punto de duda en lo que el lector pueda encontrar en la obra tanto por temática como por estilo.

Sus más recientes trabajos,  Penss y los pliegues del mundo y La saga de Grimr, son clara muestra de esto y Los Pizzlys un refuerzo.

Partiendo de una base argumental muy real, tan real como  un conductor de Uber en París, Moreau poco a poco va introduciendo partes del relato, tanto en la trama como en los personajes y, sobre todo, con un color a medio camino entre lo mágico y lo lisérgico que nos irán haciendo dudar de si lo que nos cuenta tiene un anclaje en la realidad o ya nos ha trasportado a otra realidad llamada Alaska.

También, como suele ser habitual en sus trabajos, la parte filosófica o más bien antroposófica cobra gran protagonismo en la obra y conduce a una inevitable reflexión sobre el modo de vida del ser humano actual.

Un cómic bello en su forma y en su esencia, optimista y que conduce a pensar en la naturaleza como única manera de salvar el alma humana.