lunes, enero 21, 2013

Miguelanxo Prado estuvo en BD



Maravillosa jornada la de este pasado sábado en la que Miguelanxo Prado estuvo con nosotros compartiendo los secretos de su última creación; Ardalén.

 Los que estuvisteis en la charla-coloquio en La Historia Cafebar y los que también os acercasteis por la tarde a la sesión de firmas, pudisteis comprobar por vosotros mismos la cercanía y buenhomia de un genio de las viñetas.

En un insuperable ambiente que el mismo Miguelanxo definía como digno de las mejores caves francesas, tan bonito como acogedor, pasadas las 12 horas, venciendo viento y lluvia, Miguelanxo comenzaba una charla sobre Ardalén donde palabra a palabra, los asistentes caíamos hipnotizados por la calidez de sus palabras.

Tiempo hubo para que nos hablara sobre lo selectiva que es la memoria, tanto en su relación con su Ardalén, como en la vida misma. También nos habló de como se desarrollaban las historias en su cabeza y como la parte de escritura es sin duda la que más le cuesta, siendo la parte del dibujo simplemente un placer culpable para el autor. Hasta tal punto llega esa dicotomía, que el propio Miguelanxo confesaba que se obligaba a si mismo a acabar la parte de guión antes de empezar con la gráfica, por el miedo que le da que esta última acabe acaparando todo el protagonismo sin que el pudiera hacer nada para remediarlo.

Miguelanxo fue intercalando pasajes más temáticos sobre Ardalén, con reflexiones vitales sobre la memoria y como esta nos condiciona, con momentos más lúdicos y que ciertamente los más comiqueros sabemos agradecer, como esas anécdotas de su primera sesión de firmas junto a Moebius y como era incapaz de realizar sus propias dedicatorias ante el placer de ver dibujar a un genio como el de Moebius al que parecía "que se le caían los dibujos" o la sorprendente confesión de su frustrada carrera como camarero.

Casi dos horas de charla que pasaron en un suspiro.

Y como lazo final, al acabar, nuestras queridas Historiadoras, Cris e Isa, nos tenían preparados unos magníficos pinchos que hicieron las delicias de los presentes.

Sin duda, la experiencia de la charla en La Historia fue del todo acertada y no queda otra que repetir en el futuro.

Y por la tarde, sesión de firmas en BD. La alta afluencia estaba garantizada, pero una vez más, nos vimos superados por la realidad. Desde las 18 horas que se sentó, hasta las 22 horas que se levantó, Miguelanxo dedicó ejemplar tras ejemplar, con unos increíbles dibujos que también parecían caerse de sus manos, siempre con una sonrisa en la boca y dispuesto a la charla con sus fans.



Miguelanxo reconocía que le encanta este ambiente de librería y que pese al esfuerzo físico que suponen las dedicatorias, la recompensa de conocer de primera mano las impresiones de sus lectores y fans, le sirven de recompensa.



Ayer, muchas, muchísimas fueron las personas que se fueron a casa más felices de lo que llegaron a BD, con su ejemplar de Ardalén dedicado y con el placer de haber conocido a un autor que pese a su cercanía y a lo humano que parece no deja de ser un genio del cómic.

Todas las fotos de la charla y la presentación en el facebook de BD.


sábado, enero 19, 2013

El rincón de Zeke: La anti-tira de Zeke

Con el fin de disfrutar al 100% la la gran experiencia interactiva que le proponemos, les rogamos que lean la tira con la siguiente música como banda sonora.




jueves, enero 17, 2013

Antes de Watchmen: El comediante



Con la publicación en castellano de las miniseries del universo Antes de Watchmen reviso con dispar satisfacción los títulos aparecidos hasta el momento. Con la aprobación ya manifestada por Minutemen, unos Búho nocturno y Espectro de seda a los que les tengo que dar más números y un Ozymandias que me convence en la trama pero que me descoloca en lo gráfico, sin duda, la que me está haciendo pasar un gran rato es El comediante.

La verdad es que el personaje ya prometia, bueno, cualquier de ellos lo hacía, pero la visión forresgumpiana de Azzarello, revisando momentos claves de la historia de estadounidense a través de lo ojos de nuestro querido Eddie y su particular relación con el clan de los Kennedy, Hoover, Hoffa y otros personajes claves de ese momento, me parece muy interesante y mucho más si ya añadimos su entrada en el conflicto de Vietnam a modo de "asesor". Ya sabéis, Eddie Blake es un hijoputa, pero es nuestro hijoputa.

A falta de cuatro entregas para ver como remata la trama Azzarello, las sensaciones son más que buenas. Supongo que como todo en esta vida, las opiniones diferirán y cada lector encontrará su favorito dentro de la familia Ante de Watchmen.

En lo que si que hay casi unanimidad, por lo menos por estas tierras, es en lo poco acertado de la publicación en grapa, quedando gran parte de los posibles interesados a la espera de una publicación integral de la serie en tomo.




miércoles, enero 16, 2013

Aurore



Rescato un título que ya lleva en el mercado unas semanas, que leí en su momento causándome una grata impresión, pero que se fue quedando atrasado en el rincón de las reseñas pendientes, de manera totalmente injusta,  hasta este momento.

Aurore es la última propuesta de Enrique Fernández, uno de nuestros autores más inquietos que tras conquistar el mercado francés, no se acomoda y consigue financiar un proyecto personal como Brigada a través del crowdfunding. Pero esa es otra historia. Centrémonos ahora en Aurore.

Un relato que se nutre directamente de la esencia de las fábulas, con una pequeña protagonista atrapada entre dos mundos y destinada a salvar a su tribu del ancestral mal. Para ello, sin la ayuda de los espíritus de la naturaleza, que renuncian a ayudar a unos seres humanos que no hacen sino castigar el mundo en el que viven y con la única colaboración de Vokko, un particular espíritu encarnado en lobo, Aurore debe escribir una canción que muestre las bondades de la raza humana. Una tarea, sin duda, de no fácil cumplimiento.









Esta excusa argumental, permite a Enrique Fernández explayarse gráficamente, dando nuevamente muestras de su gran talento creativo. Siguiendo el camino de la evolución gráfica y con unos significativos cambios de estilo sobre obras anteriores, Enrique Fernández simplifica un poco su dibujo para centrar toda su atención en la fuerza de los personajes protagonistas como Aurore, Vokko  o el malvado Birka.

Una preciosa fábula de ambientes invernales, llena de simbolismo totémico, leyendas y mitos que se mezclan perfectamente con  una implícita denuncia del desinterés del ser humano por el mundo donde vive.

Gustará a los fans de autor, a los que disfrutan de las películas de Ghibli y a cualquier aficionado en busca de un dibujo fuera de los cauces habituales.

lunes, enero 14, 2013

Presentación de Ardalén con Miguelanxo Prado




Como ya os venía anunciando en estos últimos días, este próximo sábado día 19, a partir de las 18:00 horas, Miguelanxo Prado estará en Banda Deseñada (C/Cataluña 27) presentando y firmando ejemplares de Ardalén, su última creación.

Con motivo de tan significativa presencia, desde BD, con la inestimable colaboración de La Historia Cafebar, vamos a dar comienzo a una nueva iniciativa que esperemos se pueda repetir en el futuro.

Así, en la mañana de ese mismo sábado día 19, a partir de las 12:00 horas, vamos a realizar una charla-coloquio con Miguelanxo Prado en La Historia Cafebar (C/Cruz Blanca,5 Peatonal Calvario). Un ambiente ideal para que el autor nos desvele todos los secretos de su creación.

Esta sesión de mañana estará totalmente dedicada a la charla-coloquio, sin tiempo ni espacio para dedicar álbumes. La sesión de firmas la dejamos para la tarde.

A partir de las 18:00, ya en Banda Deseñada (C/Cataluña 27), Miguelanxo Prado estará inmortalizando con una dedicatoria vuestros álbumes de Ardalén.

No dejéis pasar esta oportunidad única de conocer en persona a uno de los grandes autores de la historia del cómic y de paso, llevaros un pequeño tesoro a casa.

- Debido a la gran expectación que esta visita está despertando entre los clientes y amigos de BD, y teniendo en cuenta que Miguelanxo Prado es un ser humano, con unas limitaciones físicas que le impiden estar firmando ejemplares hasta el infinito, en esta ocasión no vamos a coger encargos, siendo necesaria la presencia física de todo aquel interesado en llevarse un álbum dedicado. Sentimos las molestias y esperamos sepáis entender las razones.

jueves, enero 10, 2013

Enemigo



La idiosincrasia del sistema de publicación español, nutrido en su mayoría de material extranjero proveniente de USA, Francia o,  como en el caso que nos ocupa, Japón, da pie a que los lectores españoles disfrutemos de una manera antinatural la progresión de diversos autores.

Así, nos acercamos a muchos  autores con obras de madurez que son las que los suelen dar a conocer internacionalmente y, debido a ese éxito, siempre buscando aprovecharse de ese impulso comercial, poco a poco van apareciendo nuevos títulos que cronológicamente son muy anteriores en su publicación original.

Enemigo nos trae a un Taniguchi anterior al camino introspectivo iniciado con El caminante, Almanaque de mi padre, Barrio Lejano y demás títulos que han hecho de este autor una referencia del cómic mundial. Pero mucho cuidado, porque no estamos hablando de un Taniguchi primerizo o que da sus primeros pasos en el campo del cómic. Para nada.

En la época de Enemigo, Taniguchi ya era un autor con mucha experiencia sobre sus espaldas y lo que nos vamos a encontrar aquí es un trabajo con toda la calidad de sus posteriores trabajos, puesta esta vez al servicio de un thriller de acción, donde el secuestro de un ejecutivo japonés en una selva sudamericana, lleva a su hermano, un detective ex-combatiente de Vietnam, a tomarse su rescate como algo personal.

Si muchas más vueltas, esto es lo que nos ofrece Taniguchi en Enemigo. Una historia de acción y palomitas, maravillosamente dibujada y muy bien contada, donde no hay sitio para las cuestiones sentimentales e introspectivas de otras obras del autor.

Gustará a todos aquellos fans del género de acción y también a los fans más completistas del autor. Podrá descolocar al que se deje llevar por lo leído en almanaques y barrios lejanos.

Mención especial para la lujosa edición de Ponentmon, con páginas en color, bocetos e ilustraciones, además de unos más que acertados artículos complementarios.

miércoles, enero 09, 2013

Krishna a Journey Within



Estupefacción. Esta es la reacción natural de cualquier lector ante el despliegue visual que el artista indio Abhishek Singh ha desplegado en Krishna a Journey Within. El trabajo fruto de la dedicación de este dibujante-diseñador-animador durante más de tres años de su vida a un proyecto que va más allá de lo personal.

Porque Krishna es algo más que una preciosa coraza gráfica o un álbum de arte. Singh pone todo su talento gráfico al servicio de una historia. Y vaya historia! Nada más y nada menos que una adaptación del Mahábharata (algo así como la Biblia india) y la vida y obra de la deidad Krishna en contraste con su némesis Vishnu.

Está claro que adaptar todo el contenido del Mahábharata en un solo libro, aún teniendo en cuenta que hablamos de 300 páginas de cómic, es tarea imposible. Por esta razón, Singh opta por la única solución posible, que es la de escoger determinados fragmentos de la vida de Krishna y unirlos con gran habilidad narrativa conformando una historia completa.








Desde mi ignorancia en temas sánscritos, debo confesar que a mi el intento me parece exitoso, y toda la información recibida me ayuda a acercarme un poco más a un tema que hasta el momento desconocía. Ignoro la opinión de  gentes más informadas y documentadas, pero para un ciudadano medio, supongo que la aproximación resultará adecuada.






Por lo tanto, si a una base argumental sólida e interesante, le sumamos una capacidad narrativa por encima de la media y una parte gráfical absolutamente deslumbrantes, con influencias que van desde el mundo de la animación como la factoría Disney, Tartakovsky hasta el mundo de la BD franco-belga pasando por nombres de ilustradores como Busch o Kley, el resultado es una obra totalmente recomendable y sin duda, una agradable y reconfortante sorpresa.

Por ahora solo está disponible en inglés. Esperemos que nuestros queridos editores patrios abran bien lo ojos y no dejen pasar la oportunidad de publicarlo en España.





martes, enero 08, 2013

Cartas de inverno




Una de las novelas más exitosas del famoso y reputado escritor Agustín Fernández Paz acaba de ser adaptada al cómic por el autor Antonio Seijas. Cartas de inverno lleva al lenguaje gráfico la trama de terror psicológico y ancestral creada por Fernández Paz y que bebe directamente de los maestros de ese género; Poe y Lovecraft.

Difícil misión la de Seijas en la adaptación, sobre todo por la estructura original de la novela, donde la trama se hace llegar al lector por medio de una relación epistolar entre los protagonistas, quienes a través de cartas van relatando los extraños sucesos que sufre uno de ellos a partir de la compra de una casa "embrujada" en el campo.

Un recurso, el epistolar, que funciona a la perfección en la novela, pero que a la hora de ver su traducción gráfica no resulta para nada sencilla de adaptar. ¿Cómo poner en imágenes las palabras de una carta sin perder la esencia original? Sin duda, una de esas cosas que solo los dibujantes saben lo difícil que es de llevar a cabo y donde el fracaso estará mucho más castigado que premiado el acierto.

Seijas acierta a realizar esta traslación, utilizando las herramientas que el lenguaje gráfico pone a su disposición y preservando la esencia y personalidad original de los personajes en el viaje que los va a llevar del raciocinio a la locura.

Pese a tener momentos excesivamente literales y  literarios, algo que debido a la riqueza del texto original no es en absoluto una pega, Seijas consigue, con una magnifica utilización de color como elemento narrativo, llevarnos al universo de misterio y terror sobrenatural propuesto y buscado por Fernández Paz en el original.

Una adaptación en cómic que claramente podemos identificar con la novela, pero que a su vez sabe guardar su cuota de personalidad y originalidad para destacar y brillar por si misma.

Muy recomendable como instrumento académico en institutos y clubes de lectura, donde se podrá ver las diferentes armas usadas por dos medios como son la literatura y el cómic para contar la misma historia.

Por ahora solo disponible en gallego.






lunes, enero 07, 2013

Cómic del mes de Enero en Zona Cómic



Después de su triunfal presentación de El Héroe 2 aquí en Banda Deseñada, David Rubín sigue cosechando galardones con este título y así ZONA CÓMIC, la asociación de librerías especializadas de la que forma parte BD, lo ha elegido como el cómic del mes de Enero.

Los otros candidatos al galardón fueron; Spaceman, Don Talarico, Solo: Crónicas salvajes.

jueves, enero 03, 2013

Compañeros de Fortuna



Franz es uno de los nombres claves dentro de la historia de la banda deseñada franco-belga, más aún si circuncidamos la selección a la banda deseñada franco-belga realista. En su haber títulos como Jugurtha, Lester Cockney o Jerry Spring, todas ellas obras referenciales y revestidas de una pátina de aventura clásica atemporal.

Debido  a este trasfondo llega, en parte,  mi sorpresa. En Compañeros de Fortuna esperaba encontrarme ese mismo tipo de historia, aventura clásica de entretenimiento garantizado y sin grandes novedades. Cambiamos cowboys y guerreros por piratas y poco más.
Pues no. A poco que comenzamos la lectura, vamos notando como algo "raro" tiene este álbum clásico. Las tramas se van desarrollando según lo esperado, pero hay un toque de ópera bufa en el conjunto que hace la lectura más novedosa de lo esperado. Según vamos pasando páginas, notamos como este tono de comedia, que en ningún momento llega a la parodia, le sienta de maravilla al relato y que finalmente consigue elevar un previsible guión de aventuras más allá de lo imaginable.

Esto es lo que nos ofrece Franz en Compañeros de Fortuna. Una historia clásica de piratas barnizada con toques de humor y erotismo, por momentos totalmente delirantes, pero que en ningún momento hacen perder ritmo a la obra, ni la sacan de su primera misión de deleitarnos con una historia de aventuras.

No decepcionará a los que se lleven el álbum buscando un tebeo clásico de aventuras en la línea franco-belga, pero que sin duda conseguirá sorprender en su lectura. Una curiosa mezcla de cómic clásico con cómic de humor, que pese a tener sus fallos, en su conjunto destaca por sus aciertos.


miércoles, enero 02, 2013

Azul y Pálido



Interesante, por lo acertado, debut de Pablo Ríos en el mundo de la novela gráfica y realmente curioso el tema protagonista de este su primer trabajo; el fenómeno OVNI.

Lejos de aproximaciones en clave de Cuarto Milenio y Carlosjesuses, Pablo Ríos nos propone un libro estructurado en capítulos que no dejan de ser testimonios en primera persona da las experiencias ufológicas vividas por diversos individuos, desde los puntos de vista más analíticos y científicos hasta la vivencias de telepredicadores en busca de la nueva religión que los llevará a la riqueza.

Con una puesta en escena tan práctica como eficaz, sin grandes alardes pero con el suficiente peso para retener la atención del lector y llevarlo a través de la obra de principio a fin, Pablo Ríos consigue lo más difícil que es darle tono de realidad a una inequívoca ficción dotando al libro de cierta originalidad.





Además, si por el camino le queda tiempo para realizar sentidos homenajes a un grande de los poderes cósmicos como fue Jack Kirby, con ese gran capítulo titulado Sixto Paz, así como constantes guiños a ese submundo conocido como serie B, el resultado es un libro francamente recomendable.

Gustará a todos aquellos que quieren creer y también para aquellos que aunque no quieran, acabarán rendidos antes la evidencia que es este Azul y Pálido.

Destacable la labor editorial de Entrecomics, dando salida a autores y  productos de calidad y que difícilmente encontrarían hueco en este inflado  mercado comiquero que nos toca vivir.

lunes, diciembre 31, 2012

viernes, diciembre 28, 2012

El rincón de Zeke: Carta de Navidad de Zeke

En anteriores cartas de Navidad de zeke:
Dani está un poco loco y escribe cartas de Navidad muy raras.

Y ahora la continuación:

Se suponía que el Viernes era el fin del mundo y no tendríais que soportar mas cartas como esta. Pero Dios tiene otros planes.
Ya sé que un montón de vosotros no creéis en Dios. Eso me recuerda un capitulo de Mister Bean en el que salía el infierno y el diablo le decía a la gente: "Abogados a ese lado. Banqueros a es otro. Ateos por allí .Os debéis sentir idiotas" ¿No?"

Una cosa buena que tiene ser cristiano es que si te mueres y te encuentras al otro lado a alguien puedes decirle "te lo dije". Y aunque no haya nada, también mola, porque te mueres pensando que vas al cielo y  total no te vas a enterar.
Lo único malo de ser cristiano es que no puedo confesarme porque el cura se pone a llorar y me pide que me entregue a la policía. Yya sabéis, por todos esos cadáveres que están enterrados en la parte de atrás de mi casa. Bueno también es un coñazo cuando  desde la iglesia dicen alguna tontería. Cada vez que Rouco Varela habla os puede servir  de ejemplo.

Y poco mas que añadir.Feliz Navidad a todos...



ZEKE

jueves, diciembre 27, 2012

El supergrupo:El superretorno




El regreso del Supergrupo. 33 años después de su estreno original nos llega un revival con los protagonistas del mítico álbum de Superlópez; El Bruto, Chica Increíble, Latas, El Mago y El Capi, pero con la irreparable falta de Superlópez,  líder natural de esta panda de inútiles.

Al guión, uno de los padres de la criatura, Pérez Navarro. En los lápices, intentando llenar el vacío que provoca la falta de Jan, Nacho Fernández. Dura tarea la suya la de ponerse en la piel de Jan. Valentía no le falta.
Como suele pasar con cualquier ejercicio de revival como el que nos ocupa, las sensaciones de los veteranos lectores que crecimos con el idealizado recuerdo del Supergrupo original, serán de lo más dispar. Habrá quien salude esta nueva etapa con renovado entusiasmo, y habrá quien se raje las vestiduras y no deje de escupir improperios por su boca en contra de una continuación, en su opinión, innecesaria.

Imposible meterse en la mente de cada uno de estos individuos e imposible llegar a aventurar cual será la reacción de cada uno de vosotros. Solo os puedo comentar que, salvando las distancias  y dejando a un lado el daño que el tiempo y la edad hayan causado en nuestra memoria, los guiones de Pérez Navarro siguen siendo fieles al espíritu original, intentando adaptarse a los tiempos y saliendo dignamente de la tarea.

En cuanto al dibujo de Nacho Fernández, esta va a ser una cuestión de amor odio. Todo depende de la marca que Jan haya dejado en vuestra niñez.

De todas formas, igual que pasa con los proyectos cinematográficos, parece ser que otro nuevo álbum de el Supergrupo está forjándose, esta vez con el equipo original al completo; Pérez Navarro al guión y Jan al dibujo.

Indispensable para los seguidores de El supergrupo original y que sepa aceptar la ausencia de Superlópez por motivos de copyright. Prescindible para aquellos que no quieran poner en peligro sus recuerdos de infancia con una versión actual de El supergrupo.

miércoles, diciembre 26, 2012

David Rubín y su Héroe 2, en BD




Este próximo sábado día 29, a partir de las 18:30 horas, David Rubín estará en Banda Deseñada (C/Cataluña 27) presentando a la parroquia viguesa la segunda entrega de El Héroe 2. Ya sabéis, con David, a parte de una magnifica dedicatoria, la fiesta y el buen ambiente están garantizados.

No dejéis pasar esta oportunidad, porque si El Héroe es un magnifico regalo de Navidad por si mismo, no os digo nada si aún encima va dedicado por el autor. Regalo original, único e intransferible a la par que económico.

O esperamos a todos este sábado a partir de las 18:30.

lunes, diciembre 24, 2012

El héroe 2 - Cenizas Sketchbooks



Inaugurando la línea denominada como Papeles Perdidos, ya están disponibles en la librería los dos primeros sketchbooks; El héroe 2 de David Rubín y Cenizas de Álvaro Ortiz.

Dos preciosos libros que por el ridículo precio de 3,90 euros nos permitirán ser testigos de excepción del proceso creativo de dos de los autores más representativos del actual panorama comiquero en nuestro pais, con diseños exclusivos  nunca vistos, comentarios, procesos creativos, etc..

Una oportunidad única de acercarse al proceso creativo y que sin duda serán el complemento perfecto para dos de los cómics llamados a acaparar todos las menciones y galardones en el ya inmediato 2013.


Y este sábado 29, David Rubín volverá a estar en BD.

jueves, diciembre 20, 2012

Ondina y Pequeño teatro de Rebecca



Dautremer y Lacombe vuelven a casa por Navidad. 

Otras dos pequeñas maravillas de estos autores en formato de álbum ilustrado.



miércoles, diciembre 19, 2012

Bacon & Friends



Era de justicia. Si los gatos tenían el Miau de Fonollosa, los perros y sus amantes no son menos merecedores de una serie propia donde ver reflejada su pasión (¡Ay, mira. Cómo el mio!)

Con guiones del camaleonico Busquet y  dibujos de Ximo Abadía,  Bacon & Friends nos cuenta el día a día de Bacon (perruno protagonista salido de la realidad más próxima del guionista puesto que es su perro), su dueño y los personaje secundarios  que les rodean. Bacon es un bulldog francés, pachorento, flatulento, algo cínico y cascarrabias y gran amante del cine en general y de los westerns en particular.

Con un guiño siempre preparado hacia el amante de los perros, pero sin olvidar al resto de posibles lectores, Bacon & Friends respira los aires de series míticas como Penauts o Calvin & Hobbes. No quiero decir con esto que estén a la altura de míticas series como estas, sino que comiqueramente hablando, en B&F hay algo más que una compra militante para fans de los perros.

Este primer tomo de B&F es el regalo perfecto para cualquier ser humano que posea un perro, trascendiendo de esta manera al mundo comiquero. En relación a este último, decir que los amantes de las tiras de prensa como las antes citadas también pueden encontrar buenos momentos comiqueros en su lectura. Y si eres comiquero y tienes perro... nuff said!!!


martes, diciembre 18, 2012

El misterio del Capitán Nemo



Verne, La isla misteriosa, 20.000 leguas, Nemo, el Naitulus, steampunk... demasiados tentadores elementos para no prestar atencíón a este tebeo. Un libro que nos trae de forma integral los tres volumenes de que constaba la edición francesa proporcionándos una trama completa.

El misterio del Capitán Nemo es un trabajo de encargo donde el guionista Mathieu Gabella realiza una revisión o más bien deberíamos hablar de una reinterpretación de las míticas historias de Verne, siempre respetuosa con el original, pero queriendo aportar los suficientes puntos de distanciamiento como para tener su propio interés. Con el plus de dedicar suficiente espacio a la historia del personaje de Nemo y con las dosis de trepidante aventura que culaquier obra del francés escritor asegura, este tomo integral se propone como una divertida lectura, para cualquier tipo de lector, sin espacio para reflexión o tiempos muertos.

En la parte gráfcia, poniendo en imágenes las ideas de Gabella, el español Kenny Ruiz, quien ofrece al relato todo un abanico de novedosos diseños de personajes y elementos tan conocidos como el propio Nemo o el mismísimo Nautilus. Hay que reconocer, que más allá de gustos, el toque cartoon y el dinamismo del dibujo de Kenny Ruiz se prestan perfectamente al tipo de historia que supone este Capitán Nemo.

Gustará por igual tanto a  los amantes de la obra de Julio Verne como a los seguidores del steampunk, sin dejar de lado a cualquier lector en busca de una lectura ligera y entretenida. Abstenerse todos aquellos lectores que solo disfrutan con la parte más erudita y referencial del Alan Moore de La liga de los extraordinarios caballeros.

lunes, diciembre 17, 2012

Huida de Silver City



Os presento el que va ser el juego de estas navidades. Huida de Silver City, un juego de zombis que no es, os lo aseguro, otro juego de zombis más.

De la mano de Peká editorial, una editorial de juegos que no solo es producto nacional sino que es producto local, puesto que sus integrantes son de aquí, de Vigo, llega esta apuesta por juegos de autores nacionales y locales que no tienen nada que envidiar a productos foráneos en cuanto a su calidad, pero que por desgracia, no cuentan con las mismas oportunidades de ser publicados que otros juegos con la firma Knizia en la portada. Peká editorial llega para intentar solucionar esta falta de oportunidades.

Como os decía, Huida de Silver City es un juego de temática zombi pero que se aleja de lo que habitualmente vemos en este tipo de juegos y aporta grandes dosis de originalidad.

Vale que hay zombis y vale que nuestra misión va a ser escapar de la ciudad sin que los zombis acaben con nosotros por el camino. Hasta aquí las semejanzas con otros juegos de zombis son claras.

Otros elementos del juego, como la posibilidad rolera de portar armas y otros objetos en nuestra mochila, el poder interactuar con otros jugadores de diversas maneras (darles armas, curarlos, empujarlos, etc..) y sobre todo, el cambio de rol que durante la partida vamos a experimentar, hacen de Silver City una experiencia única.

Porque Silver City es un juego colaborativo... hasta que deja de serlo. A todos los jugadores les va a ser más fácil ayudarse los unos a los otros antes el enemigo común de los zombis, pero en cualquier momento, un ataque de estos zombis puede convertir a un jugador en un posible enemigo. Ese con el que llevamos media partida colaborando, que nos ha salvado la vida un par de veces, de repente, es sospechoso. ¿Qué hacer? ¿Seguimos confiando en él o nos encontramos ante un potencial zombi?




Si todo esto que os cuento ha despertado vuestra curiosidad, lo mejor que podéis hacer es pasaros este próximo sábado día 22 por BD, puesto que los amigos de Peká estarán todo el día, en sesión de mañana y tarde, presentando Silver City en sociedad y organizando partida tras partida para que todos vosotros podáis experimentar de primera mano la sensación Silver City.

Córdoba, Castilla, Dénia, etc... allá donde hay unas jornadas de juegos, allá triunfa Silver City. Dejemos que por una vez, la gente de Peká sea profeta en su tierra, y hagamos que Silver City tenga el mismo éxito en Vigo que en el resto de la península.

No solo es una cuestión de apoyar a un producto local, sino de disfrutar de un producto de una calidad máxima y que puede mirar a los ojos a cualquier juego de mesa que se os ocurra.

jueves, diciembre 13, 2012

Spaceman




Me ha gustado Spaceman. La sombra de 100 balas era alargada, mucho más teniendo en cuenta que el registro gráfico de Risso es el que es, pero la verdad es que la pareja creativa ha sabido salir airosa de la tarea de crear una nueva serie post 100 balas.

Spaceman no es un tebeo fácil. Un nuevo universo, nuevos personajes y una trama que se abre camino a machetazos, como si estuviera perdida en medio de la selva y poco a poco fuera encontrando la senda adecuada. Aunque los creadores cambian los ambientes mafiosos de las grandes corporaciones por un diatópico paraje futurista, un poso de género negro queda en la trama de Spaceman.

Un Spaceman que no es otro que Orson, un hombre que fue diseñado genéticamente por la NASA para poder soportar un viaje a Marte. Junto a otros compañeros realiza ese viaje a Marte, algo que se nos cuenta a través de diversos flashbacks. Pero ahora, en el presente, Orson dista mucho de ser un famoso astronauta y dedica su vida a recoger metal de la basura que cambia por "credis" en un mundo que ya no "cerebra" igual después después de la "subida". Justo en ese momento, la vida de Orson da un giro inesperado cuando el secuestro de una celebriti de la telerealidad se cruza en su vida.

Como os decía, Spaceman no es una serie que entre de un tirón. Requiere su tiempo cogerle el ritmo y dejarse llevar por la propuesta de Azzarello, que para la ocasión no solo crea una historia, sino que también se saca de la manga todo un universo, con su propio lenguaje, donde no me extrañaría ver futuras historias con el mismo Spaceman u otros personajes.

Difícil hacer comparaciones con 100 balas, porque afortunadamente Spaceman es algo más. Para bien o para mal, el que espere una continuación de los anteriores 10 años creativos de la pareja, creo que se va a sentir defraudado. Spaceman es una buena obra en sí misma, con el plus de que los nueve tomos recopilados en la edición española de ECC son los nueve tomos que existen. Principio y fin sin más continuaciones. ¡Qué gusto da de vez en cuando leer una buena serie sin tener que aguantar meses de espera!

Gustará a los fans de Azzarello y Riso y en primera instancia, defraudara a los fans de 100 balas. Decepción que pronto quedará mitiga a a poco que le den una oportunidad a la serie.

miércoles, diciembre 12, 2012

Cómic del mes de Diciembre en ZC

Haciendo justicia a la calidad del álbum, Ardalén de Miguelanxo Prado es el cómic de Diciembre en  ZONA CÓMIC, la asociación de librerías especializadas de la que forma parte BD.

Los otros candidatos al galardón fueron, Ahora que me acuerdo de todo (o casi), Aurore, Batman Tierra Uno e Intachable

martes, diciembre 11, 2012

Camisetas y Sketchbook El héroe 2

El último sábado del 2012, sábado 29 de Diciembre, David Rubín estará en Banda Deseñada presentando y firmando ejemplares de su reciente y flamante El Héroe 2.

Con motivo de su visita, además de este álbum y cualquier otra obra del autor, de manera exepcional también estarán disponibles para que los aistentes puedan comprarlos, un sketchbook y unas camisetas (algodón 150 gramos) con motivos de El Héroe 2. Tanto el  sketchbook como las camisetas son exclusivos y muy limitados.






Si no os queréis quedar sin ellos, reservadlos antes del día de la presentación en la librería o bien a través del mail banda@mundo-r.com. Podéis elegir color y talla (disponible talla para chicas) y de esta manera, os aseguráis  de que el día de la presentación tendréis vuestro modelo disponible.

El precio de las camiseta es de 18 euros. El precio del sketchbook 3,95 euros.

Material solo disponible hasta fin de existencias. Haz tu reserva cuanto antes!!!

lunes, diciembre 10, 2012

Solo: Crónicas Salvajes



Dentro del universo de Mundo Canibal, creado por Óscar Martín y dibujado, hasta el momento, también por el mismo Óscar Martín, nos llega Crónicas Salvajes, un spinoff al margen de la continuidad y tramas de las serie original pero con todo la esencia del Solo de siempre.

Según el propio Óscar Martín, la idea de estos spinoff es de poder contar historias de los personajes de Solo que no tendrian cabida en la serie original y que además, por falta de tiempo de su creador, nunca llegaría a dibujar. La idea es que él las crearía y otros dibujantes serían los encargados de darles vida en la parte gráfica. De esta manera, es como Raúl Moreno, el dibujante de Crónicas Salvajes, entra dentro de la ecuación.

Después de leer este álbum, y más allá de haber pasado un buen rato leyendo las historias paralelas aquí contadada, me ha asaltado una sensación que hacía tiempo que no experimentaba. De hecho, creo que desde la primera vez que vi los trabajos de Guarnido o de Roger Ibañez, no me pasaba.
¡Vaya espectáculo gráfico el desplegado por este joven autor! Si ya con su primer trabajo alcanza este nivel de calidad, no quiero imaginarme que nos traerá en el futuro.

Sí, ya sé, mañana Raúl Moreno estará firmando ejemplares en la librería y esto suena a campaña promocional. Pudiera ser, e incluso no descarto que inconscientemente haya algo de esto. De todos modos, si fuera vosotros, yo no me perdería la oportunidad de ver en directo el nacimiento de una estrella y esperar a que sea Francia la que le ponga los galones a Raúl Moreno. Si no, algún día os arrepentiréis de haber tenido a Raúl Moreno en BD y no haber aprovechado para llevaros un Crónicas Salvajes dedicado.

Imprescindible para todos los fans de Solo y su Mundo Canibal. Recomendable para cualquier lector ocasional, puesto que al tratarse de un spinoff su lectura es independiente de cualquier otro álbum pasado de Solo.

viernes, diciembre 07, 2012

Presentación Solo Crónicas Salvajes



El próximo martes día 11, a partir de las 19:00 horas, Raúl Moreno, dibujante de la última entrega de Solo, estará firmando ejemplares de Solo: Crónicas Salvajes y Solo: Historias Caníbales.

Además, como podéis ver en el póster de más arriba, para los primeros compradores del álbum, de regalo, una lámina exclusiva, numerada y firmada por el autor, así como la posibilidad de ganar una página original del álbum.

Os esperamos a todos el próximo martes a partir de las 19:00 horas. Qué nadie se quede si un espectacular dibujo de Solo!!!

El rincón de Zeke: La tira de Zeke


miércoles, diciembre 05, 2012

The lands of Ice and Fire



El regalo perfecto para los coleccionistas más a ultranza de la serie creada por George R.R. Martin. Un híbrido entre libro y merchandising, también conocido como libro objeto y que recoge 12 mapas cartografiados por Jonathan Roberts, quien con todo lujo de detalles y total precición, recoge las tierras que van desde Poniente a Asshai.




Imprescindible para los seguidores más fanáticos y para aquellos que disfrutan las historias sabiendo en cada momento donde están sus personajes favoritos.

martes, diciembre 04, 2012

Adiós muchachos



Curiosa e interesante historia de género negro esta que nos proponen Matz y Bacilieri por medio de la adaptación de la homónima novela de Daniel Chavarría. Y digo lo de curiosa porque la verdad es que principiado el libro la trama parece que va por un lado, alejada de los estándares del género negro y más próxima al relato erótico, hasta que poco a poco, con diversos y muy acertados giros dramáticos, la bella protagonista  rubia que pedalea por las calles de La Habana pasa de ser un ángel terrenal a un demonio muy cualificado. Y ya sabéis que los demonios con demonios se juntan.

Adiós muchachos es una novedosa aproximación al género negro de la que no me atrevo a decir que es original por lo difícil que es aplicar ese termino en un género explotado hasta la médula, pero que sí que tiene un punto singular que hace sumamente atractiva su lectura al mismo tiempo que pasamos páginas y páginas atrapados en busca del desenlace final.

Muy recomendable para los amantes del género negro, más aún si nos gusta la vertiente de timadores, engaños y femme fatale.

lunes, diciembre 03, 2012

El Héroe 2



Sin duda uno de los tebeos más esperados del año. La segunda y definitiva parte de El Héroe de David Rubín.

El tebeo ya está aquí, y en breve, el mismísimo David Rubín también estará presente en BD para presentarlo y firmar ejemplares. Permanezcan atentos al BD canal.