Presentación Os pioneiros da banda deseñada galega (1971-1979) con Xulio Carballo

A necesidade de obras teóricas e divulgativas sobre  Banda  Deseñada son tan necesarias como apreciadas. Valentes que dediquen o  seu tempo e  enerxias a realizar este traballo de  investigación non son moitos.  Xulio Carballo é un deles e este próximo sábado día 4, a partir das 12 horas, estará en  BD para presentarnos o seu libro e  conversar e instruír a todo aquel que teña un mínimo interese sobre os comezos da Banda  Deseñada galega.

Se non podes estar presente na charla pero queres un exemplar dedicado pelo seu autor, non dubides en facernos chegar a tua reserva.

No inicio dos anos setenta, mentres o franquismo agonizaba, prodúcese un novo alborexar no eido da arte galega coa irrupción da banda deseñada.Influído polo cómic «underground» americano e pola emerxente ficción científica francobelga, o pintor Reimundo Patiño reparou na capacidade deformadora, así como na posibilidade de espallamento masivo que posuía a linguaxe do cómic, e obstinouse en crear unha arte de base popular e inspiración universal á que pronto se uniría Xaquín Marín, propiciando ademais a formación do Grupo de Cómic do Castro. Deste grupo xorden as primeiras exposicións por toda Galiza, que acadan unha gran repercusión e mesmo chegan a ser atacadas por grupos franquistas. Porén, a banda deseñada galega non tardará en entrar nos quioscos con revistas históricas como «Vagalume», cunha nómina crecente de autores e personaxes consagrados na prensa como Gaspariño ou Sabeliña. Nesta obra, Xulio Carballo fai un exhaustivo percorrido histórico polo inicio, consciente, da nosa banda deseñada. Galega e en galego, auténtica, experimental e vangardista, memoria dun tempo e dun país debuxado por mil ríos de tinta que clamaban liberdade.

Irmina

Certera interpretación de como los acontecimientos que se cruzan en la vida de un ser humano pueden moldearlo por completo hasta hacerlo parecer otra persona distinta.

Esta es la historia de Irmina, una joven alemana que llega al Londres de los años 30 llena de ilusiones y energía, joven e independiente. Pero la realidad y los sucesos de la época la lleven a volver a la Alemania del despertar hitleriano. La posterior guerra, acabará por cambiar la mentalidad y el corazón de esa joven Irina hasta transformarla en otra irreconocible persona.

Barbara Yelin se inspira en los diarios de su abuela fallecida para dar vida a la Irmina de la historia, realizando de paso una radiografía de la sociedad europea de la época.

Un cómic de una innegable belleza gráfica, donde la autora combina el lápiz con la acuarela y que nos propone una lectura que por momentos es demasiado cruda y descorazonadora, como la vida misma,  pero a la que no podremos renunciar una vez pasada la primera página.

Gustará a lectores que disfrutaron con obras como Berlín o Jonas Fink, entre otras.

Los cuentos de la niebla

Magnífico estreno en la sociedad comiquera el que realiza Laura Suárez, ilustradora de amplio recorrido, con Los cuentos de la niebla, una recopilación de historias y relatos contados por la abuela de la propia autora y que tienen su base fundacional en lo más profundo de la la tradición y la leyenda oral gallega, poniendo en imágenes los mitos de La Santa Compaña, El megaillo, El Vidoiro y otros más.

Con la misma personalidad gráfica de la que hace gala en sus trabajos de ilustración, Laura Suárez demuestra con este trabajo que su salto al lenguaje del cómic no ha sido, para nada, un error y nos deja a todos disfrutando de la realidad más inmediata y esperanzados en futuros trabajos.

La historia tiene un interés general para cualquier lector, pero  podría tocar más de cerca a los lectores gallegos que no tendrán problema para reconocer los cercanos ambientes misteriosos, mágicos e inquietantes del rural gallego de la época de nuestro abuelos.

1899: Metahulla

Los amantes del steampunk y la ucronía no podemos estar mas que contentos con la publicación en nuestro país de un clásico del cómic chileno como es este 1899: Metahulla.

En 1879, Chile se ha convertido en la mayor potencia tecnológica del planeta gracias al descubrimiento de una nueva y extraña fuente de energía conocida como la Metahulla. Este descubrimiento permite al país posicionarse de una manera destacada en el nuevo mapa geopolítico. Pero 20 años después Chile empieza a pagar el precio de este descubrimiento al sufrir una serie de explosiones directamente relacionadas con el mineral.  Luis Uribe, detective de la policía metropolitana, es el encargado de iniciar una investigación que llevará a esclarecer el origen de estas explosiones.

1899 Metahulla es un regalo para los amantes del steampunk, la ciencia ficción y la aventura. El libro en si mismo se convierte en un continuo homenaje a las referencias clásicas de estos géneros y todas y cada una de sus páginas forman un festival de guiños y referencias; Metrópolis de Lang, Verne, Wells, Cavor, la liga de Allan Moore, El hombre del castillo de Dick, la esencia de Blade Runner, Lovecraft, Asimov... y así podríamos seguir durante un buen rato.

Está claro que si ahora mismo todo lo dicho despertó tu atención, no necesito recomendarte mucho más 1899 Metahulla. En cualquier caso, podéis tener garantía de encontraros con una obra bien pensada, bien ejecutada y que garantiza todo el entretenimiento que su sinopsis nos avanza.

Presentación Ether 2 con David Rubín

Dentro de su exitosa gira de presentación de su nuevo álbum, Ehter 2, Davíd Rubín vuelve a visitar Banda Deseñada el próximo viernes día 26. A partir de las 18:30 horas, David estará inmortalizando vuestros ejemplares de Ether con las espectaculares dedicatorias a las que nos tiene acostumbrado.

Si por desgracia no te puedes pasar, no te preocupes porque David nos confirmó que está dispuesto a coger encargos y que no quiere que nadie en Vigo se queda sin su ejemplar dedicado.

Hasta el momento, la gira de Ether está siendo un éxito total, abarrotando allí donde va. En Vigo no nos podemos permitir ser menos, así que anotad la cita en vuestra agenda y vamos a hacer que esta presentación en Banda Deseñada sea recordada por David durante mucho tiempo.

No podéis fallar!!!

Día del libro

Mañana martes día 23 celebramos el Día del Libro.

Una vez más nos sumamos a esa iniciativa conocida como el Día del Libro, que  no deja de ser bien recibida por todos vosotros y que consiste en regalar libros y cómics. Esperemos que en estos tiempos que corren la iniciativa sirva para alegraros un poco la existencia.

Para celebrar este Día del libro,  os ofrecemos un descuento especial. Al igual que en otras veces, el descuento variará del 5% y el 10% .
El motivo de esta diferencia; pues que algunas editoriales han colaborado en esta promoción facilitándonos la posibilidad de haceros un descuento adicional mientras que otras editoriales pasaron olímpicamente del tema y el descuento que hacemos corre al 100% por parte de vuestro librero.

Como ya es habitual, este descuento será efectivo solamente para el material disponible en estos momentos en la tienda. El descuento no será valido para:

- Merchandising, dvds, miniaturas y similares.
- Encargos o material guardado.
- Material de importación.
- Comic book en grapa y similares.
- Pagos con tarjeta

Este descuento es exclusivo, motivado y limitado a la celebración del día del libro, así que no dejéis pasar la oportunidad.

Os esperamos a todos  para celebrar en Banda Deseñada el día del libro!!!

Horario Semana Santa

Esta Semana Santa, Banda Deseñada cerrará el jueves 18 y el viernes 19. El sábado 20 estaremos abiertos y dispuestos a recibir vuestra visita en nuestro  horario habitual de 11 a 13:30 y  17 a 20:30 horas.

Eso sí, pese a abrir el sábado, nuestra visita anual  a nuestra querida familia Caribeña no podía faltar. Este año también nos vamos al  Caribe y será el bueno del librero suplente quien se quede el sábado defendiendo el fuerte.

Como siempre, si tenéis alguna urgencia, nos podéis localizar en esta dirección

Caribe Hilton
San Geronimo Grounds,Los Rosales St, San Juan, Puerto Rico 00901
Tel: 1-787-721-0303 Fax: 1-787-725-8849

Preguntad por los señores de BD.

Caballero Brayard

Repiten una vez más la pareja creativa formada por el guionista Zidrou y el dibujante Francis Porcel, esta vez con un tomo unitario en la línea de lo ya visto en Bufón y que da una desmitificadora y muy prosaica visión del mundo medieval y del mundo caballeresco.

Una trama muy próxima a la picaresca y a la bufonada a la que se le añade un extra de crueldad, violencia y realidad, tornándose el conjunto en una propuesta tan original como interesante.

Agradable sorpresa entre la novedades del Salón, ideal para aquellos que busquen un lectura de corte fracobelga sin ningún interés en meterse en series o ciclos narrativos.

Mi traidor

Acostumbrados a encontrarnos con Pierre Alary en unos ambientes más cercanos al puro entretenimiento y la diversión con títulos como Silas Corey o Simbad, "sorprende" el giro dado en esta obra hacia una temática más seria y alejada de la aventura, aunque no por ello del entretenimiento.

Adaptando la novela autobiográfica de Sorj Chalandon, Pierre Alary nos lleva desde el Belfast de la ocupación inglesa hasta el fin del conflicto armado, todo ello visto a través de los ojos de un lutier francés que acaba haciendo suya la nación irlandesa.

Una historia de esas que te van atrapando poco a poco y que tras un lectura inicial más cercana a la curiosidad acaba en un absorbente e intrigante final que nos mantendrá en vilo hasta la última página.

En la parte gráfica, por supuesto, contamos con toda la solidez y garantías asociadas a un autor del talento de Pierre Alary. Sumados todos los factores, podréis intuir que hablamos de un cómic totalmente recomendable.

Heathen

Si ayer hablábamos de una serie que aportaba una nueva visión al género del terror/horror hoy vamos destacar una serie que hace lo mismo con la fantasía nórdica. Por qué no sé vosotros, pero yo es la primera vez que disfruto de una historia donde la protagonista es una vikinga lesbiana que es expulsada de su clan por su condición sexual y que debido a esto inicia una fantástica aventura en un entorno lleno de dioses nórdicos y seres mitológicos.

Comic feminista lesbiano vikingo. Así es como defina la autora Natasha Alterici su cómic.
Si estás cansado de historias de vikingos llenas de testosterona y te apetece un nuevo enfoque con el mismo nivel de diversión, puedes acercarte a Heathen con garantías.

Ah, y la parte gráfica es brutal!!!

Gideon Falls

Los seguidores de las series de horror están de enhorabuena porque Jeff Lemire y Andrea Sorrentino vienen dispuestos a renovar el género con este Gideon Falls. Una serie que trae a la mente todos los referentes clásicos, desde King hasta el singular Constantine, pero que los presente de una manera distinta, tanto en la parte de la historia como sin ningún lugar a dudas, en la parte gráfica, donde Sorrentino realiza unas excepcionales composiciones gráfico narrativas.

Un primer tomo donde los dos autores prenden la mecha de nuestro interés y donde apenas nos muestran la punta del iceberg que tienen construido y que amenaza con destruir en siguientes entregas todo lo que se ponga en su camino.

Korokke y la chica que dijo que no

El siempre atractivo mundo de los Yokais llega una vez más al mundo del cómic de la mano del guión de Busquet y el dibujo de Jonatan Cantero, quienes ponen al servicio del entretenimiento toda la magia y mitología del folclore japonés.

Entretenimiento y trepidante ritmo de lectura son las grandes bazas de este cómic de gran poderío gráfico. Si en un rápido vistazo lo que ves te atrae, puedes tener grandes garantías que el resultado final será satisfactorio.

Mala estrella

No pocas veces la literatura de etiqueta tiende a la hipérbole comercial alejando un punto más de lo necesario las expectativas del lector de la realidad. Por contra, hay veces, como es el caso que nos ocupa, en las que los consejos de solapa son justos y certeros.

"El cómic que leerían las Brontë"
"Un álbum de infinita belleza"
"Obra ganadora del premio Micheluzzi 2018 al mejor dibujante"

Con estas tres indicaciones, creo que la obra está definida en toda su esencia, porque Mala estrella es una pequeña delicia en su parte gráfica, que recoge la esencia de la narrativa gótica y que pese a los posible fallos achacables a una primera obra de la italiana Barbara Baldi, nos deja una sensación de infinita belleza tras su lectura.

Novedades, novedades, novedades

En la NCAA tiene el March Madness y este año los libreros tenemos ya encima el Salón del Cómic de Barcelona o Comic Barcelona 37, en su nueva denominación.

Cierto es que ya hace tiempo que la avalancha de novedades propiciadas por el festival de Barcelona no es lo que era hace unas décadas. Y no es que ahora se presenten menos novedades, más bien es que antiguamente eran uno o dos los meses de avalancha de novedades y en estos momentos esta es la realidad del día a día de los libreros y compradores, con lo cual no hay tanta diferencia entre un mes normal y un mes de Salón.

Las tertulias y debates sobre la burbuja comiquera y los intereses editoriales en las ferias vienen de antiguo y ya dejan de ser novedad.  Desde luego, si hay burbuja, ya lleva mucho tiempo sin explotar.

La verdad es que como librero de provincias da mucha pena ver pasar tanta cantidad de novedades por la librería en tan poco tiempo, sin capacidad real de digestión por el lector y comprador. Más sangrante aún es ver y saber que grandes títulos se van a disipar en el mercado sin tener el foco que merecen.

En BD ya hace un tiempo que intentamos combatir esta tiranía de la novedad y apostamos por las obras de calidad, salgan cuando salgan. Pero cierto es que antes había más oportunidad de recuperarse de estas avalanchas e ir rescatando títulos del olvido de las estanterías.

Sirva este comentario como una llamada de salvación para los cómics de fondo editorial. No os dejéis llevar por el consumo inmediato y por el brillo de la novedad y preguntad a vuestro librero. Seguro que hay obras de catálogo que aún no habéis leído que encajan mucho más con vuestros gustos lectores que la última novedad recién llegada a las estanterías.

Chanbara: El camino del samurai

La nueva línea de títulos de la editorial Bonenlli publicados por Panini en nuestro país está dejando de ser una aislada sorpresa con cada título que sacan para convertirse en una opción a la que siempre tendríamos que prestar atención, sobre todo si cómic de entretenimiento o palomitero es lo que buscamos.

Después de diversos títulos que revisaron géneros como la fantasía con Dragonero o del thriller de misterio con Lavennder, le llega ahora al género de samuráis con dos historias recopiladas en un solo tomo y que pese a tener una lectura independiente guardan un elemento común en sus tramas que las convierte en una lectura unitaria.

Si en general os gustan las historias de Samurais, no hay nada en Chanbara que impida que disfrutéis al 100% con su lectura, desde las tramas de honor, redención y venganza tan clásicas del genero, como escenas de acción magníficamente diseñadas.

Quizá, ese agradecimiento de los autores en el prólogo a Frank Miller, ya nos puede dar una pista de lo que nos vamos a encontrar en las páginas de Chanbara.

Muy recomendable como lectura palomitera y como lectura de samuráis.

Sabrina

Por fin le llegó el momento a uno de los cómics de la temporada. O por lo menos uno de los cómics que más expectativas levantaron antes de su publicación. Dejando pasar los días hasta encontrar el momento propicio, por fin ya podemos hablar con conocimiento de causa.

Habrá quien os venda este cómic como una obra de misterio, sobre una desaparición, sobre un homicidio. Y si bien estos elementos están presentes, en mi opinión, Sabrina va por otros derroteros.
En el fondo, estas piezas son la excusa argumental que utiliza Nick Drnaso para hablarnos sobre las miserias de nuestra sociedad, de la alienación en la que vivimos, consiguiendo catalogar el horror como algo cotidiano y de como el ser humano afronta las tragedias y sus consecuencias, tanto a nivel personal como a nivel colectivo.

Un cómic que entronca con la línea de cómics que consiguen ultrapasar el universo comiquero para llegar al mundo literario, su nominación al premio Man Booker así lo refrenda, y que gustará a lectores que disfruten de lecturas exigentes que se alejan del canon clásico de presentación, nudo y desenlace y para los que el tono frío y aséptico de la obra no sea un problema.

Harmony

Siguiendo los pasos del éxito de Solos, esta nueva propuesta de la editorial Dibbuks se propone como una continuación/alternativa perfecta para todos los lectores ávidos de más aventuras de corte juvenil pero aptas para cualquier tipo de público.

Con una versión a la francesa de un clásico como es el de los jóvenes con habilidades especiales, Mathieu Reynè consigue construir un cómic que funciona en todos sus aspectos, tanto el de la trama como el de dibujo, sabiendo conectar con el estilo y el ritmo requerido por las nuevas generaciones de lectores pero sabiendo mantener el interés de cualquier otro tipo de lector ocasional.

Una serie que posiblemente entre por lo que ven nuestros ojos pero que tras su lectura sin duda continuaremos por lo propuesto en su trama.