No lo abras jamás.

Ken Niimura es un autor acostumbrado a romper las fronteras, culturales y geográficas, que separan mercados y culturas tan dispares como las europeas, japonesa y estadounidense. Después de una certera trayectoria con momentos de pequeñas conquistas del gran público, principalmente con I kill giants, este autor vuelve con una nueva obra de la que podemos decir sin mucho riesgo que se coloca directamente entre lo mejor de su producción.

No lo abras jamás es un cómic de más de 400 páginas que en realidad son tres relatos que tienen como nexo común la atracción del ser humano por lo prohibido y que los tres relatos son adaptaciones tres historias pertenecientes a la Mukashi Banashi, leyendas tradicionales japonesas con mil años de antigüedad, adaptadas al personal estilo del autor y dotadas de un final diferente al conocido por la tradición.

El resultado es prodigioso, con una narrativa fresca y actual pero totalmente respetuosa con la tradición de la que bebe y que nos permite un ligero ritmo de lectura que hará que las páginas de deslicen entre nuestras manos sin tiempo a la pausa.

Un regreso a la actualidad que tiene que ser celebrado porque sin duda, No lo abras jamás, formará parte de los libros destacados de este recién estrenado año.

Helldorado

Ayudados de una portada de esas que saben captar nuestra atención, Morvan y Noé nos llevan a la América precolombina para crear una ficción con base en las conquistas del imperio español en suelo americano.

Una historia que juegas su principal base en lo atractivo de su propuesta gráfica y en la fluidez de la trama, que lejos de circunscribirse al rigor histórico opta por una visión más cercana al relato de aventuras sin que por ello dejen de mostrar toda la crueldad y violencia que el ejército español ocasionó a los indígenas.

Como suele ser habitual con los productos de la factoría Morvan, la diversión y el entretenimiento está garantizado y si ponemos este tomo integral en nuestra cesta de la compra, pocas dudas hay en obtener lo que esa portada nos sugiere.

El fuego de Teseo

 

Conocido es que detrás de todo mito y leyenda hay una base de realidad que habitualmente no es la verdadera realidad de los hechos. Partiendo de esta premisa Jerry Frissen y Franceso Trifogli nos ofrecen su propia versión del mito de Teseo y el Minotauro. Una historia donde nada es igual a lo que nos habían contado.

Un álbum integral que revisa una de las historias clásicas de la mitología griega, dándole un toque de aventuras y luchas a lo Espartaco y consiguiendo con ello una estupenda y refrescante, dentro de su clasicismo, lectura de aventuras.

Recomendable para los amantes de las mitologías e historias de dioses y humanos, que sin duda se verán sorpendidos con esta nueva interpretación y por saber la verdad detrás del mito.

Zaroff

Si estáis en busca de un cómic con mensaje o que invite a la reflexión sobre la violencia gratuita y la maldad del ser humano, por favor, pasad página porque en este álbum no vais a encontrar mucho de eso.

Si tenéis en mente una trama de acción sin limites en un escenario modo supervivencia como puede ser una isla donde dos psicópatas cazadores intentan matarse el uno al otro dentro del código de la ley de la selva, adelante, pasen y vean.

Puro entretenimiento es el que nos ofrecen Sylvain Runberg y François Miville-Deschênes. Un guionista experimentado en los guiones rompeventas y un dibujante que parece perfecto para la historia que se quiere contar donde la jungla y sus elementos cobran especial protagonismo.

Lectura palomitera muy recomendable. 

Madriguera

Hace casi una década, Oriol y Zidrou nos regalaron un magnífica interpretación del mundo de la mafia por medio de los encuentros de Amadeo y Don Palermo.

Regresan ahora los autores con Madriguera al universo de La piel del oso  para contarnos otra historia de un joven, Andrea, y un capo mafioso,  Orso, al que les une una viciada relación tras la muerte de los padres del primero. 

En manos de es Zidrou y Oriol, esta historia de mafiosos tiene la suficiente flexibilidad para moldearse por momentos en una historia de amor y sin previo aviso volver a la espiral de violencia que se le presupone a cualquier historia con un mafioso de por medio.

Si os gustó lo que vistéis en La piel del oso, sin duda podéis adentraros en esta Madriguera sin ningún tipo de dudas sobre un satisfactorio resultado final en la lectura. 

Por supuesto, el arte de Oriol, superlativo como es habitual.

Magasin Général Intregral 2

¡Ay si este integral hubiera llegado un mes antes al mercado!!! ¡Cuántos de vosotros lo tendríais ahora en casa como regalo de navidad. Bueno, no pudo ser por navidad, pero bienvenido es para la cuesta de enero. 

Como ya os tengo comentado, si fuera el caso, fue un error que en su día no hubieras leído la saga de Magasin General en su primera publicación en tomos. Si ahora, con esta publicación en formato integral, no solucionas el error, no cuentes con mi ayuda en el día del juicio final comiquero.

En esta búsqueda universal de la felicidad, Loisel y Tripp nos ofrecen, con sensibilidad y optimismo, el relato de una emancipación que pasa por redescubrirse a uno mismo y el derecho a disfrutar de la vida.

Una fábula profundamente humana en favor de la tolerancia y una de las obras mayores del cómic europeo, que recuperamos en esta edición integral en tres volúmenes ampliada con contenido adicional. 

¡Viva la anarquía!

Otra propuesta en la tan de moda en los últimos tiempos ficción histórica que nos lleva en esta ocasión a revisitar la vida y los tiempos de dos de los anarquistas más conocidos como fueron Néstor Majnó y Buenaventura Durruti.

Dando cuenta de su vida y hechos la historia alcanza su punto culmen en un imaginado encuentro entre estas dos figuras en un fugaz cena en el París de la época. 

Un álbum en el que Bruno Loth indaga en las raíces del anarquismo y su fundación con un relato en el que no disimula su militancia pero en el que también sabe ser equidistante y mostrar las partes más oscuras y conflictivas del movimiento y sus dos protagonistas.

Un cómic que se enmarca dentro de la tradición más clásica de la bd francobelga y que nos proporcionará una más que entretenida y pedagógica lectura sobre el movimiento anarquista.

O ultimo festi

No creo que a estas alturas de la película de terror que estamos viviendo a nadie se le escape que el sector de la música en vivo es uno de los más afectados por todas las restricciones que estamos sufriendo. Por otro lado, conocidos son los lazos de sangre que siempre hubo entre esos hermanos culturales que son la música y el cómic.

Por eso, cuando desde un festival de música como es el Armadiña Rock decidieron que ante la imposibilidad de celebrar la edición de este año como es habitual iban a realizar una festival reivindicativo en forma de cómic, se ganaron todo nuestro respeto y atención. Si además, eligen a dos autores como Fernando Llor y Pablo Prado para llevar a cabo el proyecto, el entusiasmo solo podía  aumentar.

O ultimo festi ya es una realidad. Una estupenda historia donde un grupo de amigos van a su último festival juntos antes de separarse para ir a la universidad. Así, en forma de cómic y de manera virtual, nosotros asistiremos al festival con ellos y podremos disfrutar de las actuaciones de bandas como Uxía Lambona e a Banda Lambona, Fanfarria Taquicardia, The Tetas Van, Sés e Heredeiros da Crus cuyas actuaciones podremos ver por medio de códigos QR.

Una obra que tendría que ser una referencia para todos los amantes de los festivales y que en estos tiempos tan huérfanos se sienten y que por medio de este cómic gana puntos de reivindicación demostrando que ante la adversidad lo que necesitamos es reinventarnos para seguir vivos culturalmente hablando.

Si queréis aportar vuestro granito de arena para que la escena musical siga en marcha, tenéis una oportunidad única adquiriendo O ultimo festi. 

Multimillonarios: Las vidas de los ricos y poderosos

No es una ley escrita pero el saber popular siempre de por hecho que si alguien llega a acumular una gran factura es a costa de beneficio de muchos otros. No quiero decir con esto que esto pueda considerarse una verdad absoluta, pero habitualmente esta premisa tiene mucha validez.

Siguiendo esta premisa, Darryl Cunningham profundiza en la historia de tres de las mayores fortunas de la actualidad y de los seres humanos que están detrás de ellas; el magnate de los medios, Rupert Murdoch; el dueño de Amazon, Jeff Bezos, y en los hermanos Koch, magnates del petróleo, para, a través de sus ejemplos, desenmascarar a una sociedad que a menudo se deja deslumbrar por estas teatralizadas historias de hombres hechos a sí mismos.

Una obra que intenta mantener la distancia de la mirada investigadora y ofrecer hechos y datos, algo que no impide que tras su lectura tengamos más claro que en este mundo en el que vivimos, fuera de ideologías, políticas o cualquier otro concepto vital, lo que manda es el dinero.

Batman Tres Jokers

Con clara vocación  de colocarse en la lista de cómic referenciales de Batman nos llega esta serie en tres tomos de Tres Jokers donde Geoff Johns profundiza en el concepto de las tres identidades de el Joker.

Esta idea de clásico, se refuerza por las reminiscencias nada disimuladas del dibujante Jason Fabok que hace que por momento el mítico La broma asesina se nos venga a la memoria. 

Tendremos que esperar a ver cómo se desarrolla la trama pero por lo visto hasta el momento y especialmente por el trabajo gráfico de Fabok, la compra se antoja necesaria, como mínimo, para los fans del murciélago. Esperemos a que el resto de la historia y lo visto en sus páginas decidan si esta recomendación se tiene que extender al grueso de los lectores.

Nevada

El western, uno de los géneros eternos, está siempre en proceso de renovación. Seguimos teniendo historias que se ciñen a los cánones más tradicionales pero también nos encontramos nuevas propuestas que intentan innovar y generar nuevas interpretaciones.

Nevada forma parte de esta última lista. con una trama que nos lleva a la época dorada de Hollywood donde el actor principal del western más caro de la historia de los estudios está parado porque su estrella principal ha desaparecido y solo Nevada Márquez  será capaz de devolverlo a tiempo para acabar la película.

Con una historia de western dentro un western, los guionistas Duval y Pecau actualizan y dotan de cierta frescura a la historia, mientras que en la parte gráfica, Colin Wilson, aporta toda el clasicismo y tradición que se puede esperar del dibujante de La juventud de Blueberry.

Resultado, una historia entretenida que transpira western por todos los costados.

Mundo Mutante

Para muchos de nosotros, el conocimiento de Richard Corben en las páginas de la mítica revista 1984 fue un punto de inflexión en nuestra formación comiquera. Este autor, junto a otros muchos, nos llevaron de la mano en la transición de las lecturas juveniles a las lecturas adultas. 

Durante mucho tiempo, encontrar estas primeras obras de Corben en nuestro país no era sencillo y no había una edición de fácil acceso en las librerías. ECC pone solución a este asunto y comienza la publicación de las primeras obras de Corben con Mundo Mutante.

Un cómic que es historia del cómic y que aguanta muy bien el paso del tiempo, sobre todo porque la apuesta gráfica de Corben es inmortal y sigue deslumbrado hoy igual que lo hizo décadas atrás.

Una obra de referencia que interesará por igual a lectores que nunca tuvieron la oportunidad de acceder a este trabajo y para veteranos que quieran poseer este título en una edición definitiva y supervisada por los autores.

Phantasmagoria

Ecléctico y prolífico son etiquetas que están hechas a la medida de El Torres, uno de nuestros guionistas de referencia. Pero si hay algún ambiente donde este guionista se encuentre cómodo y al que vuelva cada vez que tenga oportunidad, este es el género del terror.

Phantasmagoria es una historia que se mueve a la perfección entre las aguas territoriales del terror y la magia. Una mezcla perfecta entre los ambientes victorianos de Serlock Holmes y los mágicos terrenos transitados por Constantine. 

Espero que con estos referentes haya captado vuestra atención. Si así fuera, deciros que la cosa no se queda aquí, porque a todo lo que podéis estar esperando en una obra de El torres, añadid una preciosa estética y puesta en escena gótica a cargo de Joe Bocardo, los toques justos y necesarios de gore y un ritmo de lectura que os hará volar por sus páginas. 

Un cómic que sin ningún genero de dudas transciende a la recomendación adscrita al género del terror y que por hechos y calidad recomiendo a cualquier lector en busca de un notable cómic.

Sentient

Amante y cultivador de la ciencía ficción como pocos, era solo una cuestión de tiempo que Jeff Lemire realizara su particular homenaje a las inteligencias artificiales y a los relatos de viajes espaciales.

Sentient se mueve perfectamente en las líneas del homenaje a clásicos como 2001 o Aliens, con los justos y precisos elementos reconocibles y con la misma cantidad de aporte personal y novedoso. Una excusa como otra cualquiera, recubierta de traje espacial y que a Lemire le sirve para volver a uno de sus temas fetiches como es la familia y las relaciones familiares.

Con el equipaje argumental hecho y bien ordenado, lo único que le faltaba a Sentient para ser la apuesta ganadora que finalmente es, sería una apuesta gráfica sólida y de calidad, algo que también tenemos garantizado con el trabajo de Gabriel Hernández Walta.

Caballo ganador que aún encontrará más adeptos por el carácter autoconclusivo de la historia que hace de este cómic una propuesta ideal para aquellos que quieran leer un estupenda obra de ciencia ficción sin tener que acometer largas sagas.

El don

Isaac Sánchez, en muchos ambientes también conocido como Loulogio, vuelve a la actualidad comiquera de nuestro país con El don, un frenético thriller con trazas de cómic superhéoico que por la puerta trasera también le sirve a su autor para mostrar buena parte de las miserias que azotan a la sociedad española que nos toca vivir.

Con un indudable atractivo visual, una narración llena de ritmo y al servicio de la acción, El don se descubre como una magnífica lectura donde a más de uno le sorprenderá ver que unos currelas de Alcorcón puedan llegar a convertirse en unos seres con superpoderes... o algo así.

Isaac Sánchez demuestra con el don que es posible realizar una magnífica obra palomitera llena de diversión y al mismo tiempo inducir a la reflexión y a la crítica social.