Juliette: Los fantasmas regresan en primavera

Con Rosalie Blum, Camille Jourdy se ganó un hueco en nuestro corazón comiquero con una historia que se podría definir como de costumbrismo mágico, fuertemente respaldada por una preciosa y delicada apuesta gráfica que tras un estilo naif aportaba mucha más madurez y complejidad de lo que a priori podría parecer.

A simple vista, Juliette se podría ver como una continuación natural de las aventuras de Rosalie Blum. De nuevo un personaje femenino y una miscelánea de estrambóticos personajes que pese a su excepcionalidad, acaban estando anclados a nuestra más inmediata realidad. Pero en esta obra, rica en detalles y en  segundas lecturas, Camille Jourdy va un poco más allá en su labor como narradora gráfica, ofreciendo una obra, si cabe, aún más compacta, más madura.

La familia, los amigos, la angustia de Juliette... una excusa perfecta para que Camille Jourdy nos vuelva a ganar para la causa en una más que reconfortante lectura.

Gustará a todos aquellos que disfrutamos con Rosalie Blum.

Fantásticas las páginas dobles que acompañan a toda la obra y que funcionan a modo de frescos sumarios de la trama.

Jame Bond: Vargr

Un preludio de 10 páginas con apenas texto y repletas de acción son toda una declaración de intenciones para lo que nos vamos a encontrar en esta nueva edición en cómic de las aventuras de 007.

Warren Ellis se pone al servicio del personaje y su leyenda y nos ofrecer una historia muy en la línea de las adaptaciones cinematograficas de Daniel Craig, no tanto en el aspecto físico del personaje, como en el tono de la historia.

Imprescindible para los fans del personaje que encontrarán en estos cómics un complemento perfecto a las películas.

Demokratia

Tras un rápido vistazo a la portada de este manga una sensación de ya visto nos asalta. Sí, si estáis pensando en el parecido con las portadas de Ikigami, habéis acertado, porque Demokratia es la nueva obra en nuestro país de Motoro Mase, el creador de Ikigami.

Si nunca habéis leído Ikigami, pues ya tenéis deberes adicionales. Haceros con esta serie y disfrutarla cuanto antes. A los que ya conocéis la obra y a su autor, deciros que en Demokratia Motoro Mase vuelve a explorar los controvertidos límites éticos y morales de nuestra sociedad, en esta ocasión entrando de lleno en la cuestión de las redes sociales, las inteligencias artificiales y más genéricamente de la democracia en la que vivimos.

Una obra que en este primer tomo trasmite todas las buenas sensaciones que su anterior obra había despertado en los lectores.  Además, tiene el plus de ya estar cerrada y de ser una historia completa en 5 tomos.

Choc: Los fantasmas de Knightgrave

Sí sois seguidores de Tif y Tondu, imagino que no tengo que presentaros a Monsieur Choc. Para el resto, deciros que nadie sabe quién se esconde detrás de la máscara de Monsieur Choc. Ciertos reporteruchos sesacionalistas lo llaman "el caballero maléfico". Para mi solo hay una forma de llamarlo: El canalla público número uno.

Choc es un homenaje en toda regla al enemigo por antonomasia de Tif y Tondu. Una revisión de los orígenes de este villano remontándose hasta su infancia.

Una serie que es todo un regalo para los seguidores de la serie (no en vano cuenta con la aprobación y supervisión de los creadores de Choc) quienes encontrarán más de una respuesta a alguno de los misterios de Choc, pero que también es una gran opción de compra para nuevos lectores que no han leído nunca una historia de Tif y Tondu y que no tienen la menor idea de quién es Monsieur Choc, puesto que el relato tiene una estructura argumental váida por si misma y no necesita referencias exteriores para su lectura.

En cualquiera de los casos, tanto si sois seguidores habituales como si buscáis una primera aproximación al personaje, en Choc os encontraréis un álbum adulto, de gran calidad y con una estructura argumental de relojero suizo que atrapa desde la primera página.

PRESENTACIÓN EVIL WAR CON DAVID BRAÑA

Este viernes 11, a partir de las 19:30, David Braña estará presentando su última creción, Evil War,  en Banda Deseñada.

En la presentación, además de las dedicatorias y charla con los presentes por parte de David Braña, también habrá regalos y sorteos.

Todos los que se compren Evil War, de regalo se llevarán un ejemplar de El arca de las historietas.

Y entre todos los compradores que vengan a la firma, se sorteará una lámina firmada.

Crononautas

Empieza a ser un poco cansino reseñar tebeos de Mark Millar. Ya lo tengo comentado. En los últimos tiempos, hablas de una de sus obras y hablas de todas.

A los que os gustan sus tebeos, nada nuevo que decir. Compra asegurada. Si no conocéis al guionista y os veis atraídos por este Crononautas, no tengáis mucha preocupación, la diversión está garantizada en una historia de gamberros viajes en el tiempo.

Ah, y a mayores, el dibujo de Sean Murphy.

Resumiendo. Otro producto de la factoría Millar, con claras intenciones de convertirlo en producto cinematográfico y que gustará a todos aquellos que disfrutan habitualmente con las obras del autor. Entretenido. Sin más.

Las libreras recomiendan: Perros y gatos bajo la lupa de los científicos

Me faltó tiempo para leerme la novedad de Nordica infantil: “Perros y Gatos Bajo la Lupa de los Científicos”. Con este título y su bonita portada fue imposible resistirme. ¿Serían capaces los humanos de descifrar alguno de los enigmas que nos rodean a gatos y perros?

En un principio me pareció humillante compartir libro con esos seres sumisos, de inteligencia sobrevalorada y olor singular, ¿a quién le importa saber algo de los perros? Pero después me dije: al enemigo mejor conocerlo!

Gracias al texto escrito por Antonio Fischetti, basado en publicaciones de veterinarios y científicos, y a las ilustraciones de Sébastien Mourrain, por ejemplo me he enterado de que cuando un perro mueve la cola no siempre quiere decir que está contento, debemos fijarnos en su posición y lado hacia el que se mueve para saber lo que está expresando: alegría o enfado; interesante información! Pero claro, también quedan al descubierto secretillos de nosotros los felinos, tales como que nuestros bigotes son valiosísimas armas para orientarnos en las oscuridad o para atrapar roedores.

Recomendado para seres de 9 a 999 años.

La gata con botas.

Viajes

Después de sus Cenizas, Rituales, Murderabilia, etc... Álvaro Ortiz abandona momentaneamente los imaginarios mundos llenos de estrambóticos personajes y situaciones para acercarse a la práctica del cuaderno de viajes, de gran tradición en el mercado franco-belga y que poco a poco se va estableciendo también en nuestro país.

Viajes es eso. Ni más ni menos. Un cuaderno de viajes donde Álvaro Ortiz va dando cuenta de los viajes realizados en sus últimos tiempos. Alguno de ellos surge de su inquietud personal y otros forman parte de su carrera como autor de cómic.

Entre estos últimos, en Viajes, salen las rutas norteñas que el autor realiza con cada una de sus obras. Por supuesto, BD sale reflejada en estos cuadernos, un motivo de compra extra para los habituales a las visitas del autor a BD.

“A principios de 2010 –apunta el autor– me tomé un mes sabático (unos se toman un año, pero a mí sólo me daba para un mes). Fui a la costa este de Estados Unidos y me llevé unos cuadernos donde dibujar y anotar lo que iba viendo. En algún viaje anterior había hecho algunos aburridos dibujos de edificios, pero ésta fue la primera vez que empecé a dibujar también a las personas con las que me cruzaba, paisajes, cuadros... y anotar qué era qué. En definitiva, llevar un diario de viaje. Nada que no se hubiera hecho antes mil veces. Hasta hoy he continuado rellenando esos cuadernos durante mis viajes, muchos de los cuales están relacionados con el hecho de dedicarme al cómic y a la ilustración”

El pájaro azul

El autor de la muy destacable El perro enamorado de las estrellas vuelve al mercado español con su nuevo trabajo; El pájaro azul.

Una historia donde Murakami vuelve a dejar claro que no es un autor dispuesto a realizar historias dulces para el lector y que su misión es la de revolver nuestro sistema hasta sus entrañas.

En esta ocasión, Murakami toca tres temas de difícil acceso para cualquier lector, como son los de la traumática  pérdida de un ser querido, el Alzheimer y el de la soledad y la falta de ilusión vital. Claramente, tres temas ideales para animar el día a cualquiera.

Justo en ese punto, el de hacer digerible un obra de este tipo, es donde entra en juego el talento narrativo del autor, acercándose a un tono poético y dulce cuando el relato lo necesita y siendo pétreo y severo cuando tiene que serlo. Si a esto añadimos un inteligente juego narrativo a tres bandas que sin duda sorprenderá al lector, el resultado es el El pájaro azul, una lectura totalmente recomendable y una de esas sorpresas que no deberían pasar inadvertidas.

Compra obligatoria para los que todavía tienen en el recuerdo El perro enamorado de las estrellas. Muy recomendable, pese a lo áspero de la propuesta, para cualquier lector dispuesto a dejarse conmover.

Parasyte

No tengo muy claro si será muy buena idea empezar este comentario definiendo a Parasyte como un cómic de terror. Puede que en sus páginas encontremos elementos del género, más aún si nos centramos en un línea de terror cercana al Bad Taste y similares. Pero en Parasyte tiene algo más. Algo mucho más sutil y que se va descubriendo según avanzamos en su lectura.

Terror, ciencia ficción, humor negro, afilada crítica al ser humano... todo esto nos lo vamos a encontrar en Parasyte, fuertemente respaldado por un dibujo y una narrativa que hace fluir la historia y que nos llevará al final del tomo con ganas de que llegue más.

Un manga que se hace merecedor de figurar entre nuestras opciones de compra.

Los hijos del Topo: Caín

Puesta en situación. Tras muchos años intentado realizar un continuación cinematográfica a su mítica cinta El Topo y ante la imposibildiad de conseguir los fondos necesarios para hacerla,  Jodorowsky optó por la versión en cómic de la historia, siguiendo el mismo guión que ya tenía previsto para la película.

Con la colaboración en la parte gráfica de José Ladrönn, Los hijos del Topo es la continuación natural de lo visto en la primer entrega, con un Caín, hijo de El Topo, dedicado a la única manera de asesinar a su padre, quien pasa de ser un bandido a un ser cercano al misticismo y la santidad.

Wester, filosofía, misticismo, surrealismo. Vamos, Jodorowsky en pura esencia.

Allá cada cual con sus razones para acceder a esta obra. Las mías, claramente, pasan por el brutal talento gráfico de José Ladrönn que hace merecedor con su trabajo de cada uno de los céntimos pagados por este álbum.

Presentación A tumba do terror con Abraldes

CELEBRA EL SAMAÍN EN BANDA DESEÑADA

El próximo sábado 5 de noviembre, en Banda Deseñada celebramos el Samaín con la terrorífica presentación de A tumba do terror, una revista de terror realizada íntegramente en gallego por Abraldes y que sigue los pasos de las míticas cabeceras Creepy y Eerie.

Para celebrar la salida de la revista, el sábado 5, durante todo el día y con la complicidad de Abraldes, vamos a realizar una serie de acciones promocionales entre todos los compradores de A tumba do terror.

- Habrá un terrorífico photocall

- A cada persona que compre un ejemplar de la revista, Abraldes le obsequiará con una caricatura especial y personalizada.

- Entre todos los compradores de la revista, se sorteará una ilustración original y firmada por el autor.

- Abraldes pondrá a la venta originales de la revista a unos precios irresistibles


Todas estas acciones estarán limitadas a toda la jornada del sábado día 5 en el que Abraldes estará firmando y realizando caricaturas de 11 a 14 y de 17 a 20 horas.

Si quieres asegurarte tu caricatura, mándanos antes del día 5 una foto y Abraldes te la traerá lista para que la recojas en persona el sábado día 5. Así tienes garantía de que no te quedas sin ella. Y si quieres una caricatura grupal con tu pareja, con tus hijos o con tus amigos, también la puedes conseguir, siempre y cuando cada uno de los caricatuzados compre un ejemplar del revista.

Sábado día 5, cita con el Samaín, A tumba do terror y Abraldes en Banda Deseñada.

155: Simón Radowitzky

Nos sorprende la literaria editorial Nordica con una de sus, cada vez más frecuentes, aproximaciones al mundo del cómic. Lo hace con esta biografía del anarquista ucraniano-argentino de origen judío, Simón Radowitzky, condenado a cadena perpetua en la prisión de Ushuaia y que una vez indultado llegó a España para luchar en el bando republicano durante la Guerra Civil.

Una de esas historias bigger than life, donde la realidad supera con creces a la ficción y que pese a seguir los cánones narrativos más previsibles en este tipo de historias, también deja salir toda la pasión y trabajo que Agustín Comotto, autor de la obra, puso en los más de 8 años que le llevó acabar las historia de 155.

Gustará, sin duda, a los habituales seguidores de este tipo de relatos, con los cuadernos de Igort como referencia más inmediata. Muy interesante para cualquier lector al que el nombre de Simón Radowitzky no le diga nada.

Mucho cuidado. La lectura de este libro engancha.

Presentación Lamia con Rayco Pulido

¡Que no se nos despiste nadie! Mañana miércoles, a partir de las 19:30, Rayco Pulido estará en Banda Deseñada hablando y firmando ejemplares de su última creación; Lamia.

Una obra llamada a estar entre los grandes cómics de este 2016.

Si debido a la jornada laboral no podéis pasaros, avisadnos y le pediremos al autor que os dedique un ejemplar.

El mundo de Milo

Atraído por el atractivo visual de este cómic, con esas reminiscencias a los mundos de Miyazaki, lo que me encuentro dentro es la adaptación a los códigos y estilos europeos de un cuento tradicional chino donde la fantasía y la metáfora son las reinas de la trama.

Un cómic recomendable para cualquier edad, que empiezas leyendo como fan de Miyazaki y con el que acabas la lectura teniendo la sensación de revisitar los mundos de Bone. En cualquier caso, dos referencias, Miyazaki y Bone, que hacen muy recomendable la lectura del libro. Para los demás, solo tenéis que abrir las páginas y dejaros llevar por lo que veis.

Única pega; para el tipo de cómic que es, quizá le hubiera sentado mejor una edición en un formato un poco más grande.

Cita en Phoenix

Tony Sandoval siempre soñó en vivir su sueño americano de dibujar cómics en USA. Desde su Mexico natal, veía el otro lado de la frontera como el paraíso deseado. Este irrefrenable deseo lo llevó a lanzarse a la aventura y como muchos de sus compatriotas, cruzar la frontera como ilegal.

Un relato que se aleja de los habituales parajes fantásticos del autor y que sale de su propia,y real, experiencia y que por extensión nos muestra la realidad de miles de "espaldas mojadas" que se juegan la vida cada día en busca de una mejor vida.

Un historia conmovedora y que encuentra en la parte gráfica, con una perfecta mezcla entre realismo y caricatura, un refuerzo para la adquisición de este libro.

Paletos Cabrones: Futbol

Esta es la serie que tenéis que estar siguiendo.

Archie

Después de ver publicado Cerebus en España y ahora con  la publicación de Archie, ya me creo que cualquier cosa puede ser publicada en nuestro país.

Archie es un icono, no solo del cómic USA sino de la cultura estadounidense. Todo el mundo de una cierta edad en ese país conoce a Archie y a su pandilla y muchas generaciones de lectores han crecido a la vez que leían las aventuras de este personaje.

Norma ha aprovechado el renew que este personaje ha sufrido en el mercado USA, con la intención de adaptarse a nuevas generaciones de lectores y han comenzado a publicar estas nuevas aventuras de Archie.

El equipo creativo es de garantías. Mark Waid a los guiones y Fiona Staples al dibujo. El resultado, un muy divertida comedia de instituto que recoge la esencia de los personajes clásicos y los sabe adaptar a los nuevos tiempos, capaza de agradar a todos los miembros de la familia.

Superman: American Alien

Más que de otro cómic sobre Superman, aquí estamos hablando de un cómic sobre Clark Kent desde el fresco y diferente punto de vista de un guionista ajeno al medio del cómic como es Max Landis.

Sietes historias guionizadas por Landis que saltan en la línea temporal de Clark Kent, desde que este es un joven infante que todavía no controla sus poderes hasta a un joven que se incorpora al mercado laboral de Metrópolis.

Una aportación al universo Superman que sin ser revolucionaria si que es lo suficientemente fresca y con la suficiente calidad para hacerlo atractivo a los fans del personaje.

Por supuesto, en esta calidad final, tienen mucho que decir el elenco de dibujantes elegidos, uno distinto por cada capítulo y con nombre como; Manapul, Jock, Dragotta...

Un cómic diferente con la suficiente calidad e interés para hacerse su sitio dentro del larga historia de Superman.

Batman: Una muerte en la familia

Otro ejemplo de portadas que venden por si solas. Una reedición, esperadísima, de todo un clásico de la historia de Batman, de DC, de los superhéroes y de la historia del cómic, en gran parte por la historia que nos cuenta en sus páginas y también por lo que en su día supuso, dejando el destino de un personaje principal de la saga en manos de los lectores.

Si eres fan de Batman y no tienes este cómic, lo siento, pero te acabamos de retirar el título. Para el resto de lectores, una gran historia de Batman.