Melvin Monster

¡Qué lujo poder disfrutar en nuestro idioma de una edición de Melvin Monster!

Otro clásico creado por John Stanley que siempre estará un poco cegado por la luz de la pequeña Lulú.

Y que injusticia sería esta porque Melvin Monster es una pequeña joya que nos da todo aquello que podemos buscar en una tira clásica. 

Realizando una revisión de la, por aquella época de los 60 archipopular, familia Adams, Stanley consigue crear una maravillosa creación donde nuestro pequeño monstruo Melvin, criado en una familia de Monstruo dentro de una sociedad de monstruos, decide que no quiere ser malo y que quiere llevar una vida llena de bondad y al servicio del bien ajeno.

Llena de humor y con una aplastante propuesta gráfica, Melvin Monster tiene además el plus de ofrecernos esa doble lectura con la que su autor consiguió llegar por igual a un lector más juvenil y también a un lector más adulto que en la doble lectura encontrará una recompensa lectora a su gusto.

Noviembre

La forma es importante. Este es el principal incentivo de venta que os puedo dar para que os hagáis con Noviembre. 

Un relato de género negro que resultará más que familiar incluso para los lectores más nuevos pero que gana todos y cada uno de sus múltiples puntos de recomendación en la estructura narrativa de la trama. Una obra donde Fraction juega con el lector omitiendo muchas de las informaciones que en una narrativa lineal estarían presentes desde la primera página, magnificando con ello nuestra sensación de incomodidad y curiosidad lectora, para ofrecer una estructura de puzzle con la que nos desafía y nos atrapa para la causa.

Un juego al que Elsa Charretier añade otra pieza indispensable con su interpretación y plasmación gráfica colocando el ambiente y el ritmo narrativo necesario para que todo funcione.

Un trabajo que os llevará desde un inicial cabreo hasta una final sensación de plenitud lectora

Historia del universo Marvel

Después de su serialización en formato grapa llega el momento esperado por muchos de vosotros esperado donde el colosal tributo al universo Marvel en forma de historia realizada por Mark Waid, Javier Rodríguez y Álvaro López, se publica en un espectacular formato de tomo recopilatorio a todo lujo.

Una obra indispensable para cualquier fan de Marvel, sea de toda la vida, sea un recién llegado, donde estos autores dan cuenta de manera cronológica a todos los eventos de importancia relacionados con los ochenta años de universo Marvel conocido.

No estamos hablando aquí de otra enciclopedia llena de fichas y referencias. Aquí nos vamos a encontrar una historia, un cómic más, con el que repasaremos momentos lectores vividos en el pasado o donde conseguiremos invitaciones a nuevos momentos aún por descubrir.

Una obra referencial de obligada compra para cualquier Marvel que se precie, por la propia relevancia del trabajo y por el espectacular trabajo de documentación y despliegue gráfico realizado por el equipo creativo.

Doña Concha La rosa y la espina

Más que un cómic biográfico lo que Carla Berrocal nos propone con su Doña Concha es todo un trabajo documental sobre una era y sobre un género tan denostado como es el de la copla.

A través de una de sus figuras más representativas como es la de Concha Piquer esta novela gráfica trasciende a la vida y obra de esta popular artista para adentrarse en un estudio más profundo y desde una óptica feminista de lo que en su momento significó la copla dentro de una época y un momento determinado.

Un trabajo que te atrapa sin posible remisión gracias a lo bien estructurado y documentado del relato con un trabajo de ambientación elogiable y con un ritmo que sabe alternar a la perfección momentos vitales con reflexiones sociológicas.

Gran trabajo de Carla Berrocal quien demuestra con este cómic que el relato documental no tiene porque estar reñido con la diversión y el entretenimiento.

Tolkien y la ciencia

 

¿Cuál es el significado del Anillo Único? ¿Por qué los Hobbits tienen los pies tan grandes? ¿Cuál es el origen del pueblo de los Enanos? ¿Qué animales sirvieron de inspiración para los dragones? O ¿Cómo surgieron los Ents? Cada capítulo se convierte en un descubrimiento, puesto que ofrece las respuestas que tantas veces hemos querido encontrar sobre la Tierra Media y todo cuanto sucede en ella.

Para comprender en su totalidad los mundos de Tolkien faltaba aún algo fundamental: estudiar su obra desde el punto de vista de la ciencia. La vida de este formidable escritor, creador de mundos e inventor de lenguas, es bastante conocida, pero gracias a este libro vamos a poder descubrir además al hombre cultivado en botánica, paleontología, geología y a un ferviente apasionado de la arqueología y de la química. Como auténtico autodidacta en el terreno científico, J. R. R. Tolkien era un observador incansable y se hacía mil preguntas sobre la fauna, la flora, las corrientes marinas o los volcanes.  Fue así como dio credibilidad a sus universos imaginarios y a sus personajes.

Treinta y ocho expertos entre los que figuran arqueólogos, astrofísicos, filósofos, paleontólogos, economistas, psicoanalistas, vulcanólogos, botanistas, químicos, médicos, etc. han profundizado en los numerosos relatos, poesías y correspondencia de J. R. R. Tolkien para explicarnos las raíces científicas de todos sus textos.

Aunque el objetivo de este libro sea arrojar luz al Universo de Tolkien desde una perspectiva inédita, no solo está destinado a los fans de J. R. R. Tolkien, sino también a los enamorados de la ciencia y a cualquier lector curioso y ávido de conocimiento.

Balada para Sophie

Mi primo portugués Filipe Melo y el argentino Juan Cavia llevan reventando el mercado del cómic portugués con cada obra que publican. Son un autentico fenómeno de masas en Portugal y ya era hora de que por fin fueran conocidos en nuestro país.

Pese a que sus inicios en esto del cómic partieron de la parte más arraigada a la cultura pop y el cine de serie B con su Pizzaboy, su gran presentación en el mercado patrio viene propiciada por su última y más ambiciosa obra, la maravillosa Balada para Sophie.

La historia de la rivalidad entre dos grandes pianistas a los que la vida condenó a una eterna batalla de egos que los lleva a transitar diferentes periplos vitales. Ya en su momento más crepuscular, Julien, uno de estos pianistas, cuenta a una joven periodista su historia, llena de pasiones, desencantos y algún que otro inconfesable secreto.

Una obra maravillosa en toda su extensión, emocional hasta el tuétano, relatada con la maestría y el ritmo que solo un maestro pianista puede dominar y dibujada con la atención, detalle y cariño que solo un padre consigue dar a un hijo.

Uno de los tebeos del año. Totalmente imprescindible.

 

La vuelta al campo

Conocida es la querencia que en BD tenemos por Manu Larcenet. Sus Combates Cotidianos es una de nuestras recomendaciones de cabecera que sigue funcionando independientemente de los años que pasen por sus espaldas.

Pero Larcenet es mucho más que unos combates. De hecho, durante mucho tiempo, este La vuelta al campo, donde este autor comparte autoría con Ferri, compitió en la lista de recomendados con los citados combates. Pero una sequia editorial lo quitó de las opciones a recomendar, algo a lo que Norma acaba de poner solución que esta edición integral de la obra.

La vuelta al campo empezó como serie menor en comparación con esa pequeña obra maestra que es Los combates cotidianos, pero poco a poco fue ganando peso y sentando las bases para ser una serie a recordar. Otro tono, otra intención, pero el mismo gran resultado final.

Los protagonistas son una especie de álter egos del propio Larcenet, su familia y sus amigos. Cansados del bullicio y el estresante ritmo de vida de la gran ciudad, deciden instalar su nuevo espacio vital en medio de la campiña, en un pueblo perdido de la mano de Dios.

Por supuesto, todo es muy bonito hasta que la conexión de internet no funciona como lo hacía antes.

Juez Bao

La interpretación de una de las figuras más legendarias del imaginario chino llega al lenguaje del cómic en forma de procedimental. El Juez Bao, integro e incorruptible,  la personificación de la justicia en su estado más puro,  y su equipo de ayudantes, llegan a un prefectura del norte para investigar un caso de asesinato donde nada encaja.

Con un estilo hiperrealista,  en un blanco y negro que juega a favor de las expresiones de los personajes y con tramas muy en el estilo de Lobo Solitario, donde la acción y la reflexión tienen el mismo peso, el Juez Bao llega con toda la intención de quedarse como un personaje recurrente en nuestras estanterías.

La edición de Nuevo Nueva, a la altura de la historia.

Livingston contra Fumake

Muchos lectores han conocido al gran Keko en su más reciente etapa creativa donde nos regala clásico tras clásico acompañado por Antonio Altarriba.

Pero Keko no es un recién llegado a esto de la historieta. Muchos años lleva en ella y ya en los años ochenta, aquellos de la dicotomía entre línea clara y línea chunga, nos regalaba clásicos atemporales como es este Livingston contra Fumake.

Una obra que quizá no tiene el reconocimiento que merece, entre otras cosas, por lo errático de su edición, con poca disponibilidad para la recomendación.

La editorial Diábolo viene a solucionar este problema colocando en el mercado una nueva y estupenda edición para que, ahora sí, todo el mundo pueda acceder a uno de los clásicos del cómic patrio.

Una perfecta trama de "quién lo hizo" pensada por Mique Beltrán, de esas donde todo está sincronizado como un reloj suizo y a la que Keko dio la interpretación gráfica perfecta. Un cómic donde todo funciona como tiene que funcionar. Ya lo hacía en los años 80 y lo sigue haciendo en la actualidad.

La edición, como os comentaba, hace justicia a la obra, pero es que además, viene con un prólogo de Carlos Portela que ya por sí solo justifica la compra de este álbum.

Creo que después de todo esto que os comento, la compra debería ser obligada por vuestra parte.

Nick Carter y André Breton

¡Qué divertido juego nos propone David B. en este imposible encuentro entre Nick Carter y André Breton!

Una de esas historias que juegan con el lector saliendo y entrando en los hechos históricos y donde la ficción y lo real, el creador y la creación, se dan la mano en una historia de surrealistas pesquisas.

David B. abraza las propuestas surrealistas del propio Breton y su grupo y nos sumerge en una historia de la que el propio André estaría más que orgulloso.

Por supuesto, se hace difícil imaginar un autor y un estilo gráfico más adecuado para esta misión que el del propio David B.

Una historia a la que sería estúpido pedirle lógica  o racionalidad pero que nos enganchará en su propuesta sin muchos problemas hasta llegar al punto donde tengamos la sensación que todo encaja.

Nottingham

¿Una nueva interpretación de Robin Hood? Yo compro automáticamente.

Este es el efecto de las sesiones de cine de sábado tarde con Errol Flynn.

Por supuesto, más allá de la declarada militancia, se agradece cuando el resultado de la lectura es una nueva interpretación que difiere significativamente de los relatos conocidos. Esto es lo que nos proponen Brugeas, Herzet y Dellac. Una interpretación más compleja y realista de la figura de arquero encapuchado, con sus luces y sombras en cuanto a la parte heroica se refiere y con la base histórica suficiente para sostener con criterio  toda la ficción y acción que podemos entrever en la portada.

Si pensabais que ya lo sabíais todo sobre Robin Hood... creo que os vais a tener que comprar esta serie.

La rueda del tiempo: Nueva primavera

La rueda del tiempo es uno de los títulos referenciales dentro de la literatura fantástica que está sufriendo un proceso parecido al que en su momento vivió Canción de Hielo y Fuego. Una serie aclamada por la crítica, de gran calado entre el fandom más experto y a la que solo le falta un empujoncito para trasladarse al gran público.

Puede que ese saltito venga propiciado ahora por la adaptación televisiva. O puede que no. Los designios de la audiencia son siempre inescrutables.

En cualquier caso, esta adaptación gráfica de las novelas es una magnífica oportunidad para adentrarse en el universo creado por Robert Jordan. El propio Robert Jordan, antes de su muerte, trabajó codo con codo con Chuck Dixon en esta adaptación por lo que la fidelidad al relato original está garantizado. 

Para empezar su publicación en nuestro país se ha escogido Nueva Primavera, una precuela de la serie original donde se pueden ver los orígenes de los protagonistas principales. Algo que añade un valor de complemento para aquellos lectores que puedan llegar a esta serie atraídos por la televisiva adaptación.

Fuera como fuese y vengamos de donde vengamos, la lectura de La rueda del tiempo siempre tiene que ser una lectura recomendada.

En la cabeza de Sherlock Holmes

Hemos disfrutado de los casos del mítico Sherlock en innumerables formatos pero en pocos se nos va a dar la posibilidad, como anuncia el propio título, de meternos en la cabeza del propio Sherlock para solucionar el caso junto a él.

Esto es lo que nos proponen Cyril Lieron y Benoit Dahan. Un caso de investigación a la altura del detective al que nos permiten acceder por medio de las habilidades y juegos narrativos de estos autores.

Un original propuesta que nos va a seducir a todos los niveles. Nos meteremos de lleno en el caso y por momentos tendremos la sensación de estar en la cabeza de Sherlock.

Una nueva y acertada revisión de las clásicas aventuras de SH.

Funciona como cómic y también como libro objeto por lo bonito y cuidado de su edición.

Bill Rayos Beta Estrella Argéntea

DWJ sigue realizando su particular revisión de los universos superheroicos aportando el desenfreno, ilusión y espectacularidad que desde siempre se asocia a un buen cómic de superhéroes.

Después de dar su visión de Wonder Woman, DWJ se adentra ahora en el universo Thor y lo hace dejando de lado al gran héroe para centrarse en uno de esos secundarios de lujo como es Bill Rayos Beta.

Una historia de perdedores, una tema recurrente en sus historias, que parte directamente de la etapa que Donny Cates realizó con Thor pero que tiene una lectura totalmente independiente al que cualquier lector se podrá aproximar en busca de una historia autocontenida.

Poderío gráfico, desbordante imaginación y un enfoque diferente a temas recurrentes es lo que suele garantizar DWJ en sus obras. En este Estrella Argéntea todo y esto está más que garantizado.

Igualmente recomendable para seguidores de este ya necesario autor como para marvelitas adeptos al universo Thor. Serán diferentes aproximaciones para un mismo resultado. Pura diversión.

Se busca Lucky Luke

Hace unos años, Mathieu Bonhomme nos sorprendió a propios y a extraños renovando con una versión tan particular como adulta de todo un icono de la BD como es Lucky Luke.

El hombre que mató a Lucky Luke se transformó en un clásico atemporal de la noche al día.

Por suerte, este autor vuelve al personaje continuando con su labor de renovación y regalándonos una historia que comparte gran parte de los éxitos de la primera entrega, entre ellos la impronta gráfica, y añadiendo algunas nuevas pinceladas en forma de refrescantes y poco comunes personajes femeninos en el western.

Obra continuista con lo visto en su anterior aproximación y que por lo tanto dejará pocas dudas a aquellos que ya conocen el trabajo realizado por este autor con Lucky Luke.

Para los recién llegados, decir que este Se busca es una lectura totalmente independiente y no necesitas de previos, pero por vuestro bien, si todavía no habéis leído El hombre que mató a Lucky Luke, haceos con ese tomo. O ya puestos, comprad los dos a la vez para realizar una sesión doble de lectura.

Fiuuu & Graac

¡Qué necesario es Max! ¡Qué impagable es la labor de exploración que hace este autor sobre el lenguaje del cómic!

No voy a intentar venderos la religión maxiana. O crees o no crees. 

Si este no es tu tipo de cómic, lo entiendo. Mañana llegará otra propuesta, no te preocupes.

Si por el contrario conectas con las últimas propuestas de este autor, solo puedo comentarte que no tengo ninguna duda de que su último trabajo también te ava a encantar.  Fiuuu & Graac reduce todo a lo mínimo. Dos personajes, a penas dos onomatopeyas y toda una lección de narración gráfica.

Puro dinamismo gráfico al servicio de una musicalizada narración.

¡Bravo, Max!