Shin Mazinger Zero

Si vives de la nostalgia de tiempos pasados y te asusta destruir los impecables recuerdos de una serie como Mazinger Z con una revisión actual, quizá este Shin Mazinger Zero pueda ser una opción para volver al mito de Mazinger.

Un manga que es una reinterpretación de la historia original en clave totalmente adulta, lleno de acción, hiperviolencia y no exento de pequeños toques eróticos. Vamos, que pese a lo bonito que pueda parecer el amigo Mazinger no recomendaría este manga para jóvenes lectores.
Una trama que bebe de la historia original pero que sabe ir más allá, cogiendo elementos de otras series relacionadas con el universo Mazinger  e incluso de otra series conocidas dentro del mundo de los mechas.

Todo se resume a una pregunta que quizá muchos de vosotros os hayáis hecho alguna vez. ¿Que pasaría si Mazinger Z en vez de ser un héroe fuera un agente al servicio del mal?

La respuesta a esta cuestión en las páginas de Shin Mazinger Zero.

Kill or be killed

Después de haber creado series como Criminal, Fatale, The Fade-Out y tantas otras, tendréis que coincidir conmigo en que el equipo creativo formado por Brubaker y Phillips es un equipo que siempre ofrece garantías lectoras. En Kill or be killed no podía ser de otra manera.

Volviendo a esa base de noir que siempre ponen en sus trabajos, en esta ocasión y dentro de un ambiente urbano y actual, los autores deciden callejear por la línea que separa al justiciero del psicópata, a los buenos de los malos. La cuestión está en saber quién define quién es bueno y quien malo ¿Quién merece vivir y quién morir? Si se lo preguntaran a Charles Bronson creo que tendría una respuesta clara.

Una obra más oscura, si cabe, que Criminal, sin el glamour de un The Fade Out pero que comparte un pequeño punto fantástico con Fatale. Eso sí, como ya es una norma en las obras de este equipo creativo, los perdedores toman todo el protagonismo.

Volviendo al principio, un Brubaker/Phillips siempre es una garantía. En los gustos irá la diferencia entre aquellos a los que este Kill or be killed les parezca su mejor obra o una obra menor, sabiendo que una obra menor de estos autores siempre estará por encima de la media.

Dragonero

Una de las grandes lagunas que siempre tuvo nuestro mercado es el material que el gigante editorial italiano Bonelli publica más allá de los archiconocidos Tex, Dylan Dog y Martin Mystere.

Panini Cómics España ha decidido  poner remedio a este mal y a partir de este mes empieza a presentar en nuestro mercados muchas de estas colecciones hasta ahora inéditas en nuestro país pero que ya llevan tiempo obteniendo grandes críticas y mejores ventas fuera de nuestro país.

Entre los primeros títulos, Dragonero, un título que ya forma parte de los clásicos modernos de la fantasía. Un cómic de ritmo trepidante y donde encontraremos dragones, un gran muro y por supuesto, héroes, magos y otros clásicos del mundo fantástico.

Una serie que no inventa nada nuevo pero que si que sabe jugar perfectamente todas sus bazas para dar al lector lo que ya se avanza en la portada; dosis de acción y aventura, con un atractivo dibujo y con una trama donde los más veteranos sabrán reconocer las influencias de Howard, Martin,  Tolkien y otros clásicos de la fantasía.

Wahcommo

Solamente por lo interesante y fresco de su propuesta gráfica, este Wahcommo de Luis NCT merece toda nuestra atencíón. Si a eso le añadimos un magistral uso del color y un magnífico dominio del ritmo narrativo, tenemos claro que los cimientos para llevarnos este cómic a casa son sólidos.

Si a todo esto sumamos una trama que hace una revisitación de la fantasía clásica, con trasgos, guerreros mercenarios, orcos, enanos y otros habitantes de los universos fantásticos, ya tenemos todos los ingredientes del plato servido por Luis NCT.

Wahcommo, posiblemente, sea uno de esos cómics que nos llevemos atraídos por su impacto visual y con el que a posteriori disfrutaremos de una más que agradable lectura comiquera, volviendo al principio para deleitarnos una vez más con cada una de la viñetas dibujadas por Luis NCT.

Mucha atención a este libro y su autor. Darán de que hablar.

Los doce naciminetos de Miguel Mármol

A modo de biografía novelada, Dani Fano presenta al público  una obra que bebe directa y oficialmente de los escritos de Eduardo Galeano y Roque Dalton.

La historia de Miguel Mármol, líder obrero y revolucionario de El Salvador, es una de esas historias más grandes que la vida misma y que no deja de ser la historia de El Salvador y por extension de América Latina vista a través de lo hechos y vivencias de Miguel Mármol.

Un cómic que atrapa en su lectura en parte gracias a esas dosis de realismo mágico que hacen complicado discernir realidad de ficción pero que sin duda son la claves para que las paginas pasen ante nuestros ojos en un endiablado ritmo de lectura.

Gran trabajo el realizado por Dani Fano, a la altura de la historia que se cuenta, para poner en viñetas la historia de Miguel Mármol.

Presentación El Paso: A Punk Story con Benjamín Villegas

Este sábado 27, a partir de las 18:30, Benja Villegas, artista multidisciplinar y creador del proyecto Lavodrama, estará en BANDA DESEÑADA (C/Portela 3 - O CALVARIO)  presentando su libro ELPASO. A PUNK STORY

La historia de ELPASO. Una banda de punk chicano de El Paso, Texas, que podría haber conquistado la Norteamérica de los 80 y a toda una generación junto a Black Flag, Sonic Youth, Minor Threat o Nirvana… cambiando para siempre la historia del rock.

Benjamín Villegas estará acompañado en la presentación por Luís Pardo, la voz de LA SER y también acompañado por su guitarra nos ofrecerá una presentación concierto, además de firmar todos los ejemplares que se pongan por delante.

Esta es la historia de El Paso, una banda chicana que grabó su primer y único disco en 1990 y que será editado 26 años después en formato libro-disco y documental.

Benjamín Villegas se hace cargo de sacar a la luz la historia de El Paso, una banda con formación chicana, mexicana y americana que cantaba en castellano y que grabó un único disco en 1990 que nunca se publicó. Su mánager y el encargado del diseño gráfico de todo el material que generó el grupo es Daniel Álvarez, que tras la disolución de la banda viajó a España y se asentó definitivamente en Córdoba.

Con Daniel nos encontramos un día casualmente los editores de Bandaàparte, Pedro Peinado y él habían coincidido hace años, nos contó su historia, la de El Paso, y que 26 años después había recuperado todo el material (su hermana Rosa en una visita a España le trajo una maleta con las cosas que había dejado en EEUU), incluida la cinta con el disco de 1990; se había decidido a hacer justicia a aquella banda a la que en cierto modo dejó en la estacada (¡tendrás que leer el libro!) y que para él era «el mejor grupo del mundo». El proyecto El paso, A punk story contará con la publicación de un libro que incluye el disco remasterizado y material gráfico y un documental de Benja Villegas y La Perrera para el que ya han viajado a Estados Unidos y que cuenta de primera mano, con entrevistas a los coetáneos de la escena musical, la historia de esa escena y de una banda que, de haber sido otra su suerte, bien podría haberse convertido en referente internacional..

O puño e a letra

Nos encontramos con un cómic que es un libro y un libro que es un cómic. El punto de encuentro entre la poesía y la banda deseñada. Pensado y creado por Yolanda Castaño, acompañada para la ocasión de la plana mayor de los dibujantes gallegos.

O puño e a letra son 40 poemas de Yolanda Castaño interpretados en imágenes por 40 autores de cómic; Norberto Fernández, Alberto Taracido, Cristian F. Caruncho, Jano, Fran Jaraba, Xulia Pisón, Paula Esteban, Fran Bueno, Xulia Vicente, David Rubín, Miguel Robledo, Manel Cráneo, María Ferreiro, Alicia Jaraba Abellán, Víctor Rivas, Kike J. Díaz, Xosé Tomás, Anxo Cuba, Los Bravú (Dea Gómez & Diego Omil), Yupiyeyo / María Álvarez Hortas, David Pintor, Kiko da Silva, Miguelanxo Prado, Roberta Vázquez, Xan López Domínguez, Siro, Xaquín Marín, Rubén Mariño, Pepe Carreiro, Santy Gutiérrez, Martín Romero, Ramón Trigo, Brais Rodríguez, Miguel Cuba, Cynthia Alonso, Abraldes, Miguel Porto, Dani Xove, Tokio, Fernando Iglesias "Kohell"

Una obra que llega para marcar un antes y después en el mundo del cómic y la poesía.

La palabra del mudo

Celestín, un joven tan ingenuo como soñador, tiene un solo objetivo en la vida; ser director de cine. Su pasión por el séptimo arte es tal que lo lleva a abandonar el refugio familiar para buscar fortuna en el París de los locos años 20.

A través de los ojos de nuestro protagonista, Galandon y Blier hacen un homenaje a los comienzos del cine, con especial atención a ese momento clave que fue el paso del cine mudo al sonoro. Con una trama sencilla, sin grandes giros argumentales pero con alguna sorpresa y con el punto justo de pasteleo, acompañada por un dibujo dulce y amigable, La palabra del mudo se propone como un álbum de fácil y placentera lectura.

Una pequeña sorpresa por lo inesperado de la misma y que ciertamente interesará a lectores que disfrutan con obras como La memoria en los bolsillos o la imprescindible Lydie.

Solos 05

La espera fue larga pero la lectura del quinto tomo de Solos recompensará a los más pacientes.

Verax

Somos conscientes de que están ahí, vigilando, monitorizando nuestras insignificantes vidas. Pero una cosa es intuirlo y otra tener la certeza.

Verax surge la investigación realizada por el  periodista Pratap Chatterjee, quien, mientras informaba sobre las numerosas víctimas civiles de los ataques con drones en Pakistán y en Yemen, empezó a sospechar de la posible relación entre éstas y el uso por parte de Estados Unidos de una vigilancia electrónica masiva e indiscriminada. 

Acompañado por  dibujante Khalil, pasó los resultados de esta investigación al lenguaje del cómic y en este Verax da cuenta de las muy estrechas relaciones comerciales entre las grandes corporaciones y los gobiernos que supuestamente actúan en pro de nuestro interés.

A lo largo de las páginas de Verax aparecen las historias de los valientes periodistas, como Julian Assange o Edward Snowden, y delatores que se encargaron de que el mundo conociera la verdad, así como los testimonios de los pilotos de drones que, a pesar de no haber estado en zona de conflicto, en la mayoría de los casos presentaban síntomas alarmantes del síndrome de estrés postraumático. 

Aunque muy distinta en su temática, Verax sigue la línea de otras obras "didácticas" ya publicadas por la editorial como fueron Logicómix y Cosmicomic.

El Paso: A punk story

Ya sabéis que en BD aprovechamos la mínima oportunidad para fomentar la transversalidad entre esos vasos comunicantes que son el cómic y la música. No es una ciencia exacta, pero generalmente detrás de cada comiquero se esconde un amante de la música.

Es por esta razón que no podemos dejar de destacar una novela, El paso: A punk story, donde el artista multidisciplinar, Benjamín Villegas, se sumerge en la historia de  El Paso, una banda chicana que grabó su primer y único disco en 1990 y que será editado 26 años después en formato libro-disco y documental. La historia de una de las muchas bandas que nunca aparecerán en la cronología del rock, pero que son la base de todas las escenas musicales. Grupos que se ganan el respeto del público en pequeños locales, girando con sus propios medios y disfrutando de la música desde su esencia.

“Decidí escribir la biografía de un grupo al que nadie conoce, porque en sus canciones, sus miserias y su falta de glamur se cimentan las bases de la increíble historia del rock’n’roll”

Por supuesto, estamos ante un relato que cautivará a cualquiera que haya vivido el fenómeno Seattle con Nirvana como abanderados, pero que no es un relato solo apto para melómanos empedernidos. Todo lo contrario. Cualquier lector ocasional acabará rendido al ritmo y a la prosa de Benjamín Villegas y a toda la mística que rodea a una banda de culto como es El Paso.

El próximo sábado día 27, Bejamín Villegas estará en BD presentando y firmando ejemplares de El Paso. Lo hará a modo de presentación-concierto donde acompañado de su guitarra se arrancará con algunos temas.

La guerra de Catherine

Y seguimos sumando nuevos títulos a la lista de lecturas recomendables para los más jóvenes. Aunque sinceramente, a este La guerra de Catherine, le sobra la etiqueta de cómic juvenil. 

Con el respaldo del premio al mejor cómic juvenil del pasado festival de Angouleme y dentro de su sello editorial Astronave, Norma nos trae a nuestro país la historia de Rachel que no deja de ser la historia de muchos niños judíos abandonados en la Maison de Sèvres, una escuela cerca de París en la que se refugian niños judíos durante la Segunda Guerra Mundial.

Con su cámara fotográfica como arma, Rachel tendrá que cambiar de nombre y huir, dejando atrás a su segunda familia y convirtiéndose de esta manera en cronista de la Francia de la resistencia.

Una bonita historia, basada en la novela homónima escrita por Julia Billet y trasformada al lenguaje de la historieta por Claire Fauvel.

Como decía, bonita historia, de fácil y adictiva lectura y que pese a su etiqueta de cómic juvenil, como todos los grandes relatos agradará igualmente a cualquier lector.

Infortunios Cotidianos

Con especial alegría y mayor regocijo anunciamos el flamante nuevo cómic de Coral, una de nuestra autoras residentes.

Una actualización de lo que siempre se conoció como trasgos en la cultura popular y que hoy en día siguen actuando, eso sí, adaptados a la metodología de acción 2.0.

A cada uno de estos pequeños espíritus traviesos, Coral le da nombre y lo dota de personalidad a través de sus dibujos. Así tenemos a Nuno quien vive bajo las baldosas y salpica si lo pisas. O Nando, especialista en hacer sonar el teléfono cuando estás en el baño.

Infortunios Cotidianos da cuenta de todos estos seres invisibles responsables de los acontecimientos cotidianos más inexplicables. Un libro que además de divertido, os ayudará a identificar a estos nuevos trasgos 2.0.

Coral estará en BD presentando y firmando ejemplares de Infortunios Cotidianos el próximo sábado día 20 a partir de las 18:00 horas.

La gran novela de la Patrulla-X

No sé cuál fue tu primer contacto con los X-Men. Posiblemente fue con la clásica edición de Forum. O tal vez más tarde, con los tomos recopilatorios. Puede que incluso solo te suenen de las películas. La verdad es que poco importa, porque Ed Piskor acaba de reinventar la rueda contándote nuevamente la historia de la Patrulla-X como nunca antes te la habían contado.

Una pequeña maravilla de cómic  que tras lo que en una primera visión puede parecer una tosca presentación gráfica, no muy habitual en el universo superhéroico de hoy en día, esconde la verdadera esencia de los tebeos de superhéroes. Un homenaje en toda regla lleno de amor por el medio,  pasión y respeto a la historia primigenia de los mutantes más conocidos del cómic.

Totalmente recomendable para cualquier tipo de lector, lleve leyendo tebeos de mutis toda la vida o no conozca el concepto mutante.

Maravilla.

COMIENZA LA TEMPORADA DE PRESENTACIONES EN BD

El sábado 20, a partir de las 18:00 horas, Coral estará presentando su Infortunios Cotidianos.

El sábado 27, a partir de las 18:30,  Benjamín Villegas, artista multidisciplinar y creador del proyecto Lavodrama, estará presentando su libro ELPASO. A PUNK STORY

La historia de ELPASO. Una banda de punk chicano de El Paso, Texas, que podría haber conquistado la Norteamérica de los 80 y a toda una generación junto a Black Flag, Sonic Youth, Minor Threat o Nirvana… cambiando para siempre la historia del rock.

Benjamín Villegas estará acompañado en la presentación por Luís Pardo, la voz de LA SER y también acompañado por  su guitarra nos ofrecerá una presentación concierto, además de firmar todos los ejemplares que se pongan por delante.

Y por si todo esto os parece poco, en Noviembre más, mucho más, con la presencia de Borja Fernández presentando THE BLACK HOLES, uno de los tebeos del momento y el reencuentro con Marta Alonso y su nueva creación, BÁRBARA MARAVILLA.

Más info, sobre estas presentaciones, en breve.

Jane

Atrayente revisión en clave de modernidad de un clásico de la literatura como es Jane Eyre la que hacen Aline Brosh McKenna y Ramon K. Pérez.

Un cómic donde se puede ver el adn cinematográfico de la guionista, puesto que la puesta en escena y el ritmo de este Jane bebe mucho del lenguaje de la gran pantalla. Algo a lo que, sin duda, Ramon K. Pérez ayuda mucho con su narrativa consiguiendo una envidiable fluidez en la lectura.

Si estáis buscando una lectura rápida, ágil, similar al tipo de entretenimiento que os podría ofrecer un típico thriller cinematográfico, en Jane vais a encontrar vuestro cómic.

Tyler Cross: Miami

Si nunca has leído un álbum de Tyler Cross, automáticamente te remito con urgencia a los tomos 1 y 2 de la colección. En caso de que te guste el género negro, si aceptas el consejo, tendrás uno de los grandes momentos lectores de los últimos tiempos.

En caso de que ya seas un habitual de la serie, decirte en esta tercera entrega todo sigue igual, de bien, que siempre. Bien, para nosotros, los lectores. Porque para Tyler, las cosas nunca podrán estar bien. Lo lleva en su genética.

Después de su periplo carcelario, Tyler quiere recuperar su dinero. Y por experiencia ya sabemos lo que pasa cuando Tyler quiere algo y alguien se interpone en su camino.

Por desgracia ya no podemos seguir disfrutando de las adaptaciones de las novelas de Parker realizadas por Darwyn Cooke, pero os aseguro que Nury y Bruno hacen todo lo posible para que Tyler supla con creces la ausencia de Parker.

Tercera entrega de la serie que sabe mantener el alto nivel alcanzado por las dos anteriores y que coloca todavía más alto a Tyler Cross en la lista de la series que tendríamos que leer en algún momento.

La edad de oro

Después de unos libros en los que Pedrosa nos ofrecía su versión más intimista y personal, el conocido autor francés vuelve al mercado, esta vez dispuesto a hacer su particular revisión de los relatos medievales.

Ayudado en la escritura por Roxanne Moreil, los dos autores nos ofrecen una trama que transcurre por los caminos de lo ya visto, pero con los suficiente argumentos de diferenciación para que el producto final se perciba como fresco y nuevo. Una epopeya medieval, con unos toques de fábula y donde el punto de vista femenino y feminista es el eje sobre el que se mueve la historia.

Y si decimos que en la parte de guión ya podemos encontrar elementos de frescura, en la parte gráfica, realizada por el propio Pedrosa, es donde encontramos el empujón final para llevarnos este libro. Con una apuesta narrativa y gráfica totalmente personal, Pedrosa consigue narrarnos la misma historia de siempre de una manera diferente. Con continuos homenajes y muy referencial (alguien dijo de Luca o Rochefort?), con un excepcional y arriesgado uso del color y con esa constante descomposición fragmentada de la acción y el movimiento, Pedrosa dota de personalidad a la obra hasta el punto que tras su lectura no sabríamos imaginarla de otra manera.

Claramente, como todas las obras diferentes, no será una lectura apta para todos los paladares. Los que se vean seducidos por la propuesta ensalzarán las virtudes de la misma. Los que no entren, harán todo lo contrario. Incluso podrá haber un buen número de lectores al que todo le suene a ya visto.

En cualquier caso La edad de oro se propone como una de las lecturas del momento y no tengo mucha duda en pensar en ella como una de las obras destacables del año.

La danza de los muertos

¿Qué pasaría si transportarais a los míticos Freak Brothers a la época medieval? Sin duda el what if resulta interesante. Nadie puede imaginar el resultado final, pero posiblemente tendría muchas cosas de lo que podemos encontrar en las páginas de La danza de los muertos.

Freak brothers. La mazmorra. Marra, muchas son la referenicas que vienen a la cabeza al ver la particular reinterpretación que Pierre Ferrero realiza de la obra de Hans Holbein.

Con total soltura y desparpajo, este autor francés revisita los códigos narrativos que ofrece el cómic y nos ofreces una obra sin complejos, que se defiende por su propia valía cualquier campo en el que se quiera ser juzgado, sea este el de la fantasía, el humor o el cómic underground.

Una grata sorpresa que merece la oportunidad que todos vosotros tendriáis que darle. Como mínimo, en su lectura hay garantía de no volver a lo de siempre.