miércoles, febrero 20, 2008

10 años de Mazmorra


Parece que fue ayer pero nuestra querida La Mazmorra, Donjon en el original, nos cumple 10 añitos de nada. Tengo que reconocer que pese a que en un principio seguía la serie con avidez, poco a poco y con las sucesivas series paralelas y el constante entrar y salir de autores, la cosa ha perdido bastante interés para mi. Ahora, me limito a seguir la serie original y picar de vez en cuando según el artista invitado de turno.

Divago, porque este no era el motivo del post. La cuestión es que para celebrar estos 10 añitos, la editorial original del invento, Delcourt, en colaboración con la web Les Murmures du Donjon, van a realizar un concurso.
Los interesado deben realizar un vídeo de un máximo de 2 minutos de duración, en la técnica que más rabia os de y que, por supuesto, tenga el mundo de La Mazmorra como temática.
El ganador, además de llevarse una colección entera de La Mazmorra (u otros tebeos por idéntico valor), así como otros presentes varios, también verá como su vídeo se convierte en el clip oficial para promocionar los 10 años de la serie.

Así que ya sabéis. A coger al sobrino y a la sobrina, disfrazarlos de patos y a ver que sale.

martes, febrero 19, 2008

Art Toys

Poco a poco los Art Toys van llegando a Banda.

Qué bonitos, diréis muchos de vosotros, pero realmente, ¿qué carallo es esto?.

Muy brevemente. Toy Art, es un movimiento que tuvo su origen en el Hong Kong y el Japón de mediados-finales de los 90´s y que, básicamente, consiste en crear obras artísticas que tengan como soporte muñecas de vinilo o plástico. La idea es que crees o te compres el muñeco en un blanco inmaculado y desde cero crees tu propio, personal e intransferible Art Toy.

Por supuesto, como toda corriente artística, con los años se llegó a la faceta comercial de la misma. Así, de las obras únicas que muchos artistas realizaron, a precios inasequibles para el común de los mortales, se pasó a estas pequeñas réplicas, basadas en diseños exclusivos de reconocidos diseñadores, pintores, músicos, etc... asequibles para cualquier bolsillo.

Ya sé, ya sé. Hay poco donde gastar para que vengas con más cositas.
Bueno, yo informo y ofrezco. Vosotros ya sois mayorcitos para saber en que os gastáis la pecunia. Eso sí, como os entré la fiebre de los Toys, a ver quien os para luego.

Como muestra, los últimos modelos de Mark Fairwhale y Jaime Hayon, llegados a la tienda.

lunes, febrero 18, 2008

Carlos Vermut visita BD


Este próximo sábado, día 23, en sesión vespertina y a partir de las 18:00 horas, el señor Carlos Vermut estará presentando en la tienda sus obras Psico Soda y El Banyan rojo. Deleitándonos con una sesión musical, el autor también compartirá impresiones con todo aquel que se quiera acercar por la tienda y por supuesto, inmortalizará ejemplares de sus obras con una firma personal e intransferible.

Para todos aquellos de vosotros que no conozcáis a Carlos Vermut y sus tebeos, (deberíais de autoflagerlaros de inmediato), os comento que este joven autor, hasta hace poco una de las grandes promesas del tebeo patrio es, desde ya y con todo tipo de méritos, una de las realidades más vivas del panorama del cómic español.

Dentro de su currículum podemos destacar el premio Injuve 2006, así como las nominaciones al Salón del Cómic de Barcelona del 2007, dentro de los apartados:

- mejor obra por el Banyan Rojo
- mejor guión por el Banyan Rojo
- mejor dibujo por el Banyan Rojo
- autor revelación por el Banyan Rojo

Avisados estáis. Una oportunidad única para conocer de primera mano a uno de los autores más interesantes del mundillo del tebeo.


sábado, febrero 16, 2008

Novedades Planeta



En un mes de transición en espera del día D, destacar el nuevo tomo de la sensación del momento, Fabulas, así como la nueva línea de comics de Warhammer 40K y la cantidad de títulos disponibles para los amantes de Linterna Verde.




- Shadowpact 1
- ION 1
- Universo DC: Detective Marciano 2
- Green Lantern: El Poder de ION
- Green Lantern Corps: Ser un Lantern
- Wonderwoman: Un Año Después
- Clasicos DC: JSA 3
- JLA Clasificado 5

- Batman Arkham: El espantapájaros
- Nightwing 1: Un caballero en Bloodhaven

- Fabulas: Lobos
- Cosa del Pantano 14
- Vimanarama

- La Conjura de los Miercoles 2

- Tarzan 9
- Tarzan 10

- Adult Time 4
- Banya 1
- Autobus del Amor 2
- Marmalade Boy Ed. Especial 4

- Warhammer 40000: La Cruzada de los Malditos



viernes, febrero 15, 2008

¿Alguien dijo Esther...?



Se hizo esperar pero por fin llegó el momento. La continuación de las nuevas aventuras de Esther ya está disponible. Os puedo asegurar que la expectación es máxima. Aún no se habían sacado los tomos de la caja y ya se habían vendido varios ejemplares.
No esperes más y corre a comprobar quien es el padre de la hija de Esther.


Y por si no te llegara con un ración, también el volumen 3 de las historias clásicas.


jueves, febrero 14, 2008

Emigrantes


Si hace unos días os hablaba de La Fuga, un comic de sensaciones, hoy os voy a hablar de otro tebeo que se parece mucho en lo formal. Arropado con el premio al mejor álbum en el pasado festival de Angouleme, llega ahora a las estanterías, Emigrantes del autor-ilustrador australiano, Shaun Tan.

Lo más sorprendente de este tebeo es que a simple vista y sin una lectura en profundidad del mismo, lo podríamos catalogar como un libro de ilustraciones. A este hecho ayuda mucho la falta de texto en el mismo. Grave error cometeriamos si dejásemos este tebeo de nuevo en la pila de novedades catalogandolo como otro libro más de ilustración.

Shaun Tan consigue algo muy difícil que es la simbiosis entre diversos géneros y estilos para ofrecernos una obra personal y dificilmente clasificable.
Formalmente, partiendo de lo que podríamos considerar un trabajo de ilustración clásico, consigue asimilar los códigos narrativos del tebeo para darnos una mezcla donde no sabemos nunca donde acaba uno y donde empieza otro, pero en la que nos queda claro que se nos está narrando algo y lo que es más importante, se nos está haciendo sentir.

Con un estilo de dibujo realista, por momentos casi fotográfico, la historia nos lleva de un mundo real, donde nuestro protagonista se ve obligado a salir de su país de origen para empezar una nueva vida, a una nueva tierra. Un país fantástico, lleno de maravillas y que nada tiene que ver con su vida anterior. Es impresionante como el autor consigue, en tan sólo una página, llevarnos de ese mundo real, mundano y muy muy cotidiano a un mundo imaginario, desbordante de imaginación e incluso mágico.

Por supuesto, una vez leído, el premio de Angouleme y todos aquellos que puedan venir después, me parecen más que merecidos. En Emigrantes, además de una buena historia, con una inmejorable presentación gráfica, tenemos una exitosa apuesta que demuestra que no todo está dicho en el mundo del tebeo.

Además, la falta de diálogos y texto de apoyo, hace de este libro una lectura adecuada para cualquier edad. Desde un niño que empiece a leer hasta un lector veterano, van a encontrar su nivel de lectura, en un libro al que se puede volver mil y una veces para encontrar nuevos detalles y sensaciones.

miércoles, febrero 13, 2008

Daredevil: El hombre sin miedo


Si hace unos días os comentaba el comic donde Frank Miller y Claremont daban su personal visión del personaje de Lobezno, repetimos ahora uno de los factores del producto para tener un resultado como mínimo igual al obtenido con nuestro mutante favorito.

En esta ocasión Miller se ocupa del guión dejando el apartado gráfico al señor Romita Jr.
La historia de Daredevil, contada otra vez desde sus orígenes pero como nunca antes se había contado. Realmente, cuando dos talentos en plena efervescencia, como eran los de estos dos autores en la época, se juntan para realizar un proyecto en el que les habían dado carta blanca ( Daredevil no vendía por lo que a los editores les daba por saco lo que los equipos creativos hacían con el personaje), tienes por seguro que lo que va a salir de ahí es material de calidad.
Este tomo de Daredevil, es por derecho propio, otro de los J-imprescindibles que se deben de tener en cualquier comicoteca.

Y prepararos, porque en breve, una nueva edición del Daredevil de Frank Miller.

martes, febrero 12, 2008

The naked artist


Bienvenidos al comic babylon. O lo más cercano a él que puedes encontrar en la estanterías.

En The Naked artist, el señor Bryan Talbot, artista de series como Luther Arkwright, Sandman o Historia de una rata mala, recopila en forma de libro, conversaciones y anécdotas, acaecidas a lo largo de los años en innumerables convenciones a lo largo y a lo ancho del mundo.
Las típicas conversaciones de cafetería, llenas de chismorreos y no exentas de alcohol, traspasadas a papel y tinta. Los protagonistas de las mismas, la creme de la creme. Jack Kirby, Will Eisner, Dave Gibbons, Gaiman, Moore, etc...
Por supuesto, el nivel de acided y mala leche de las anécdotas, varía. Las hay muy blancas, con anécdotas divertidas, que destilan mucho cariño y en absoluto dejan en mal lugar al protagonista, pero también las hay con muy mala baba y que tiran con bala. Estas últimas ya le han acarreado agrias polémicas a Talbot con los desafortunados protagonistas.

En todo caso, una lectura bastante entretenida, que te permite conocer detalles que desmitifican a los autores que lees habitualmente y saber toda la trastienda que hay en las convenciones de comics y por extensión el mundillo comiquero.

Supongo que después de este libro, los compañeros de profesión del amigo Talbot vigilaran mucho lo que dicen cuando esté presente.

Como sé que lo estáis deseando, un pequeño ejemplo de lo que os vais a encontrar en el libro.

- Una vez, Mike Richardson, editor en Dark Horse, pasó 2 semanas de vacaciones con Moebius, conduciendo por los estados de Texas y Arizona, visitando lugares sagrados para los Indios y cosas por el estilo. Mike es claramente identificable, sea donde sea. Es un gigante. Yo mido casi 2 metros y cuando nos paramos a hablar lo único que consigo es que me de un calambre en el cuello. Dos meses después de esas vacaciones, me contó que se encontró con Moebius en una convención. "Hola", dice Mike. "Qué tal todo?". Moebius lo mira fijamente sin expresión y dice "Quién eres?"-

Por ahora, sólo disponible en inglés.

lunes, febrero 11, 2008

Retranca pide tu voto

Copio y pego directamente desde el blog de la revista





Xa estamos en plena campaña electoral así que RETRANCA PÍDECHE O VOTO!!!

Non, non queremos facerlle a competencia ao obispos nin a Rajoy ou Zapatero... é que xa están abertas as votacións populares do Saló do cómic de Barcelona... e os Retranqueiros pedimos o voto como única revista mensual galega!!!... O prazo está aberto ate o 10 de marzo.

Xa sabedes VOTARASNOS DE MORTO SE NON NOS VOTAS DE VIVO!!!
Para execer o teu dereito democrático pincha AQUÍ

Saúdos Retranqueiros A Santa Compaña candidata do Partido Retranqueiro Galego.

sábado, febrero 09, 2008

La fuga



En esta época de novedades non-stop, aquí estoy otra vez con una pequeña golosina visual. Un libro de esos que primeramente entran por la vista para de inmediato meterse en tu cuerpo tocando las fibras más delicadas del sentimiento.

Realmente no tengo muy claro como recomendaros este libro de ilustración que página a página se convierte en tebeo. Simplemente deciros que lo abráis y echéis un vistazo. En seguida notareis si surge el amor o no. Si en breves momentos no sabéis donde estáis y os encontráis en medio de un concierto de jazz, rodeados de humo, gente y sudor, creo que este es vuestro libro. En caso contrario, dejadlo donde estaba y seguid buscando en la sección de novedades.

Sé que en esta época de delirio editorial, cuesta dedicar parte de nuestro presupuesto a pequeñas joyas como esta. De todas formas, ¿quién puede poner precio a un libro que consigue despertar nuestros sentimientos?

Por si aún os quedan dudas, creo que Álvaro en su Carcel de Papel hace una definición perfecta.

viernes, febrero 08, 2008

Servitud


Los gigantes han desaparecido, los dragones esperan su momento tras las montañas, las sirenas descansan en las profundidades oceánicas, y los ángeles y hadas no son más que quimeras de la gente sin esperanza. El tiempo de los poderosos se acaba y una nueva edad se acerca la era de la Servitud eterna.

Una introducción clásica para un historia de Fantasía. Leyéndola, podríamos meter este tebeo en el saco de "otra historia más de FH". Craso error, porque si con esa portada pocas dudas pueden quedar sobre la temática de la serie, una vez leída también pocas dudas pueden quedar sobre que esta serie no es una serie más de fantasía.
Los aficionados al género siempre estamos esperando esa obra definitiva, ese libro, comic o lo que sea, que revisite el género y lo renueve. Servitud, en su primera entrega, se acerca mucho a ese concepto de revisión y frescura.

Pensada como una obra completa a 5 tomos, en este primero ya se rompe con todo lo establecido. De entrada, la presentación de personajes se toma el tiempo justo y necesario, dando más importancia a la acción en si misma. Un reino a punto de desmembrarse, con muchos pequeños señores buscando su pedazo de pastel, todo ello contado desde un punto de vista extremadamente adulto.
¿Alguien dijo Canción de Hielo y Fuego?. Pues por ahí van los tiros. Aquí no hay concesiones. No hay personajes secundarios para dar el punto cómico. Aquí todo el mundo quiere un pedazo del pastel, y van a hacer lo necesario para tenerlo. Incestos, asesinatos, traiciones, sangre y espadas.
¿Qué más se puede pedir?. Pues que todo esto esté puesto en imágenes por medio de un grafismo realmente impresionante, narrado con fluidez y donde pese a la cantidad de cosas que pasan, siempre sepas en que punto de la historia te encuentras.

Habrá que ver por donde sigue la historia, pero por lo visto en este primer tomo, estos dos autores tienen las ideas muy, muy claras y saben perfectamente por donde quieren ir. Además, el universo que ponen a nuestra disposición tiene unas posibilidades casi infinitas.
En resumen, no califiquéis este tebeo como otro tebeo más de FH, algo que puede parecer si nos quedamos sólo en el envoltorio. Dadle una oportunidad y veréis como en pocas páginas os veréis atrapados en la historia de este mundo donde los gigantes han desaparecido, los dragones esperan su momento tras las montañas y las sirenas descansan en las profundidades oceánicas.

miércoles, febrero 06, 2008

Le manoir des murmures


Qué bonitas son las sorpresas! Qué maravilla cuando entre tus lecturas se cuela un tebeo no esperado, que llega a tí de improvisto y que finalmente te sorprende gratamente. Y mucho más si la obra en cuestión la firman tres españoles en plena conquista de Francia. David Muñoz, Tirso Cons y Javi Montes son los encargados de crear una de las últimas sensaciones del mercado francés.

Partiendo de los arquetipos básicos de multitud de géneros, desde el terror hasta el thriller, pasando por los experimentos nazis y una revisión del mito vampírico, los autores nos proponen una historia que sabe combinar todos estos elementos, mil veces vistos y leídos, para darnos una visión personal y fresca. Desde luego que el tebeo no pretende, ni mucho menos, ser más de lo que es. Para mi, esta es una de sus principales virtudes. Dentro de sus páginas se intenta contar una historia entretenida, bien contada y que sin pretender revolucionar el mundo de la historieta si que quiere que el lector pase un rato entretenido. Doy buena fe que lo consigue. Con creces.

Toda la obra tiene un ritmo muy cinematográfico, marca de la casa de David Muñoz, desde la primera página, empezando con un flashback que nos lleva a un época medieval, con una especie de caballeros templarios, para luego transportarnos a una extraña mansión, en el medio de la Republica Checa de la 2ª guerra mundial, donde una niña se recupera de unos supuestos experimentos que científicos nazis estuvieron realizando. A partir de este momento, te ves metido de lleno en la historia que se nos quiere contar y no puedes hacer otra cosa que pasar páginas hasta acabar el libro.

Por supuesto, para conseguir esto, tiene mucha importancia el dinámico dibujo de Tirso, que te lleva a través de la narración sin tiempo para la pausa. Del reposo a la acción, hay escenas que parecen sacadas directamente de una pantalla de cine.La ambientación es casi perfecta, con una impresionante paleta de color de Javi Montes, que no hace otra cosa sino magnificar el dibujo de Tirso. Optando por un tono muy oscuro, le da el toque perfecto para acabar de meter al lector en la historia. Aunque en Francia, esta paleta tan oscura es objeto de polémica, a mi, personalmente, me parece uno de los aciertos de este tebeo, una seña de identidad que lo diferencia de otros muchos.

Tampoco es que este tebeo vaya a suponer una revolución en el mundo del tebeo, ni que vaya a haber un antes y un después. En todo caso, habrá un antes y un después en la carrera de estos tres autores. Como dije al principio, tampoco creo que fuera lo que pretendieran. Lo que se nos ofrecía es un buen álbum, entretenido y muy, muy profesional. Creo que el público francés así lo ha entendido puesto que la recepción entre crítica y público ha sido más que buena, algo que se ve refrendado por las ventas (ya se habla de segunda edición). En España, habrá que esperar todavía unos meses para ver este tebeo publicado.

martes, febrero 05, 2008

Mi mamá está en América y ha conocido a Buffalo Bill.


Sorprendente e inclasificable. Esta es la primera impresión que se le queda a uno después de leerse este libro-tebeo. Si partimos de la idea de que esta obra está pensada para un lector infantil, o como mínimo juvenil, no puede dejar de sorprender el tratamiento tanto formal como temático que Émile Bravo, siguiendo el guión de Regnaud, da a este libro.

Pasando página tras página, nunca acabas de situar definitivamente la obra. Por momentos parece un libro de ilustración, en el sentido más clásico de la palabra, para pasar, en la siguiente página, a una planificación 100% comic.
El tono de las historias, van del naif propio de los cuentos infantiles, narrados desde el punto de vista de un niño, a otros relatos en el que los temas no son los más propios para un cuento infantil, o cuando menos, tienen distintos niveles de lectura, variando según la edad del lector.

El protagonista, Jean, está en esa edad en la que se empieza a dejar atrás la infancia y se empieza a entrar de lleno en el mundo adulto. Toda la magia de la vida infantil, queda en un segundo plano ante la evidencia de la realidad. Papá Noel ya no existe, y en el colegio hay niños que tienen problemas y son trasladados a cuidados especiales. Pero realmente, dentro de la cabeza de Jean sólo hay una pregunta; ¿dónde está mi mamá?

Aunque por momentos pueda parecer que este libro trata temas que le pueden quedar grandes a un niño, yo pienso que la apuesta es acertada, y que hay que dejar que el propio lector, sea un niño o un adulto, acceda a la historia según su nivel de lectura y la interprete a su manera.

En todo caso, estamos ante un soplo de aire fresco en lo que al mundo del comic se refiere, y ante una puerta abierta en lo que el mundo de libros-tebeos para niños se refiere.
Muy, muy recomendable.

lunes, febrero 04, 2008

Un peu avant la fortune

Justo en el momento en que la pareja creativa Berberian-Dupuy recibian el Grand Prix de Angouleme de este año, andaba yo enfrascado en la lectura de su nuevo álbum.
Después del bajón en la última entrega de su famosa serie Ms Jean, realmente parecía como si estos autores necesitaran tomar aire y darle un respiro a su personaje para volver a él con más fuerza.

De esta necesidad, quizá, sale su colaboración con Jean-Claude Denis, autor del sorprendente y recomendable Quelques jours à l’Amélie. Denis al guión y nuestra pareja al dibujo. Un dream team de la BD para realizar este comic.

La verdad es que no sé si es que con su serie de Señor Jean estos autores han tocado el olimpo y ahora todo me parece poco en comparación, porque una vez más este tebeo me ha sabido a poco.
Por supuesto, al igual que en la última entrega de su serie, no me atrevo a decir que sea un mal tebeo. Ni mucho menos. Lo que pasa es que con estos autores, pasa como con los alumnos aventajados. Siempre les pides un poco más.

El argumento, a priori, no parece malo. A nuestro protagonista, Etienne, un ex-detective privado, le sonríe la suerte en forma de billete de loto. Lo que en principio parecía un motivo de alegría en su vida, finalmente no le trae más que penosas desgracias.

El guión de Denis, como es habitual en sus trabajos, parte de un hecho excepcional que poco a poco va llevando al terreno de lo cotidiano. Al final, la serie se divide en dos tipos de narración. Una en la que se nos cuentan las peripecias de Etienne, en busca de su billete y otra donde se entra de lleno en los estados emocionales de nuestro protagonista, 100% al estilo Señor Jean.

Por supuesto, como en toda obra de D&B, todo guión queda totalmente ensalzado gracias a su apabullante despliegue visual. Para este trabajo, han cambiado notablemente, llenando las páginas de nuevos personajes, con un nuevo estilo visual que dota de frescura al conjunto.
También tendríamos que dar la importancia que tiene, a la paleta de color aportada por Ruby, que alcanza su máximo en las escenas orinicas que acompañan parte del álbum.

Resumiendo. Un buen tebeo, que sabe combinar el humor con la intriga, con un guión correcto y con una puesta en escena gráfica extraordinaria, pero que en el resumen final dista mucho de los momentos mágicos proporcionados por el señor Jean. Estoy seguro que en el futuro, D&B volverán a sorprendernos con un relato a la altura de las expectativas, pero por el momento, no tendremos que contentar con divertimentos como este tebeo.

sábado, febrero 02, 2008

Will Eisner: El espíritu de una vida

De la mano de Norma Editorial nos llega este libro donde se reproduce el trabajo llevado a cabo por Bob Andelman, quien durante más de tres años se estuvo entrevistando con uno de los pilares del comic moderno, creador de la llamada novela gráfica, consiguiendo que el padre de Spirit tocara todos los aspectos de su vida. Desde sus influencias, hasta detalles biográficos de su vida, pasando por su relación con otros autores de su época como Kirby, Siegel o el mismo Stan Lee, así como su relación e influencia en autores más jóvenes, como Alan Moore, Dave Sim o Neil Gaiman.

Libro imprescindible para los amantes de Wil Eisner y un libro recomendable para todos aquellos que quieran saber un poco más sobre el mundillo del comic, contado desde dentro.

viernes, febrero 01, 2008

Exposición Fuck Comics

Fuck Comics, colectivo de dibujantes vigueses que editamos el fanzine del mismonombre, inauguramos este viernes día 1 de febrero a las en La Cantina Candela(Matín Codax 13) nuestra Segunda Exposición de Portadas e Ilustraciones.

En ella se podrán ver las ilustraciones que han servido deportada y contraportada de nuestros cuatro primeros números, y alguna que otrailustración de los miembros del colectivo.

Este está coordinado por Davida (David Amoedo)y Kalosú(Alberto Santos), y de él forman parte Álex Cal, Bea, Cristina Pérez-Salgado,David Lorenzo, Diego O., Edson, Escroto do Nascimento, Jaimen, María, Santi,Sara, Uxio, X, Xermanico y Violeta.

Fuck Comics nació en la academia en la que recibíamos clasesde dibujo. Viendo que nuestros estilos y gustos nos cerraban las puertas de lamayoría de las publicaciones y concursos gallegos decidimos autoeditar nuestrostrabajos y publicar un fanzine. La ideaempezó a concebirse allá por el 2005 y en marzo del 2006 sacamos nuestro primernúmero. A día de hoy son 3 los números publicados, y un cuarto que verá la luzen breve.

Poco a poco la publicación va teniendo mas repercusión yalgunos de nosotros estamos publicando trabajos por alguna editorial, como esel caso de Alex Cal que esta publicando la serie North Wind para Boom Studios yha hecho un número de Spider-man para Marvel en EEUU, o Violeta, que publicatodos los meses en el Kiss Comix de Ediciones La Cúpula.


Las obras expuestas son:


Portada del Fuck Comics Nº1 -- Por Norberto Fernández
Contraportada de Fuck Comics Nº1 – Por David Lorenzo

Portada de Fuck Comics Nº2 – Por David Lorenzo
Contraportada de Fuck Comics Nº2 -- Por Alejandro Germánico

Portada de Fuck Comics Nº3 – Por Violeta
Contraportada de Fuck Comics Nº3 – Por David Lorenzo

Portada de Fuck Comics Nº4 – Por Santi
Contraportada de Fuck Comics Nº4 – Por Davida

Ilustración de Alex Cal
Cartel promocional del Fuck Comics Nº3 – Por Davida
Ilustración y tira de Davida
Ilustración de Kalosú

Sin mas, un saludo de parte de “The Fuckmily”.y gracias por su atención.

David Amoedo




Fuck Comics Fanzine
http://fuckcomics.blogspot.com/
www.fuckcomics.tk

jueves, enero 31, 2008

Ikigami 2

Una de las grandes sorpresas de la temporada y uno de los tebeos más esperados. Ya está en las estanterías la segunda entrega de Ikigami. Si os habéis perdido la primera entrega, os pongo el link al post donde explico un poco de que va esto.

Desde luego, si os gustó el primero, este segundo tomo no os va a decepcionar.
Eso si, aviso para navegantes. El ritmo de publicación en Japón es extremadamente lento, por lo que no se sabe muy bien cuando puede salir el 3 tomo en España. Por lo tanto, dosificad muy bien vuestra dosis de Ikigami.

martes, enero 29, 2008

Castaka



Como novedad de este mes, Norma nos trae la edición en castellano de Castaka.
Por tal motivo, recupero el texto que en su día puse con la edición francesa.

Con el título de Castaka nos llega la continuación de la famosa saga de los Metabarones. Una continuación que es un salto a los orígenes de la familia Metabaron, presentandonos a los que fueron los ancestros de los protagonistas originales.

Como siempre, Jodorowsky, hábil tahúr del guión, se saca de la manga otro as, y es capaz de reinventar una historia mil veces contada, incluso por el mismo.
Sin poder decir que sea un mal guión, la verdad es que todo lo que nos cuenta suena a pasado, ya visto. Los personajes son arquetípicos y las situaciones previsibles.
En fin, Jodorowsky 100%.

Pero no tiene ninguna importancia, porque lo que de verdad eleva este tebeo al olimpo de los elegidos, es el trabajo de Das Pastoras.
Imposibles que os hagáis una idea de la calidad que atesora el apartado gráfico de este tebeo, sin echarle un vistazo.
En una época donde cada vez se tiende más a la economía de medios, Das Pastoras da todo un recital de como se tiene que hacer un tebeo.
Una narración al mismo tiempo clásica pero que no deja de innovar en cada viñeta, unos personajes con un dinamismo casi real, un color simplemente increíble.
Paginas repletas de detalles. Mires donde mires hay algo. Te puedes perder en cada viñeta, buscando detalle tras detalle, cosas que en principio pueden parecer superfluas, pero que en su conjunto es lo que le dan ese toque de extraordinario.

Jodorowsky le da rienda suelta al diseño creativo de Das Pastoras y eso se nota, porque la capacidad para crear mundos fantásticos de este autor no tiene limites.

Recomiendo a cualquiera que pueda echar un vistazo al tebeo, que lo abra por la página doble en la que se detalla una batalla.
Más de 50 personajes, totalmente detallados, sumergidos en una sangrienta batalla. En todo momento sabes que está haciendo cada persona, y es más, puedes ver sus expresiones en incluso detalles de sus trajes.
Vamos, de locos.

En fin, todos aquellos que tengáis la oportunidad de haceros con el álbum, no dejéis pasar la oportunidad de contemplar uno de los grandes dibujantes que tenemos en la actualidad, en España y en el mundo.

lunes, enero 28, 2008

Royoguitar

Es indudable que entre el mundillo del comic y el mundillo roquero hay una cierta conexión, o como mínimo, una cierta sintonía. Muchos son los casos de autores de tebeos que compaginan sus horas tras los lápices con una banda y no son pocas las bandas que recurren a famosos ilustradores y dibujantes para las portadas de sus discos.

Un género aparte dentro de esta simbiosis podría ser el mundillo del Heavy Metal y aledaños. Dentro de este aparte, el nombre de Luis Royo es casi como un mito, una leyenda.
Por eso, para un guitarrista de este estilo, poder lucir una guitarra con un diseño de Luis Royo, en una edición limitada y firmada por el mismo autor, debe ser lo más cercano a rozar el cielo de los riffs guitarreros. Si este es tu caso, y te sobran 750 eurillos de nada, puede que en breve tu sueño se vea hecho realidad. Entretanto, siempre nos quedará el Guitar Hero.

sábado, enero 26, 2008

No me dejes nunca

Jason vuelve a las estanterías y lo hace, una vez más, con todos los honores posibles. No hace mucho os hablaba sobre su anterior trabajo publicado en España y de las buenas sensaciones que me había causado. Con No me dejes nunca, la historia se repite, por lo cual, pese a mi reticencia inicial, creo que voy a tener que poner a Jason entre mis autores a seguir.

En este tebeo, el autor entra de lleno en sus temáticas habituales, buscando las razones e inquietudes que mueven a sus personajes, con un pie dentro y con otro fuera, a medio camino entre lo real y lo imaginario.
Tomando la referencia de la generación perdida del París de los años 20, con Hemingway, Scott Fitzgerald, Joyce, etc... Jason le da un giro a los hechos reales y convierte a los famosos escritores en autores de comic. Realmente este detalle no cambia mucho las relaciones que en su día debieron tener todos estos artistas, sin saber nunca donde acababa la admiración y la amistad y donde empezaba la envidia.

Pero lo que podía catalogarse como otra historia de autores ombliguistas contándonos sus paranoias, se convierte en un relato sorprendente, gracias a la maestría de Jason para cambiar de registro de ipso facto, ofreciéndonos un final marca de la casa, al más puro estilo Pulp Fiction.
Sin duda este es uno de los puntos fuertes de este autor, su capacidad de sacarse finales de la manga, cuando menos sorprendentes, que le dan a sus obras ese punto necesario para elevarlas sobre la media.

viernes, enero 25, 2008

Star Wars Pocketmodels


Nueva entrega del juego de mesa Star Wars Pocketmodel.

En esta ocasión, además de la preciosa lata metálica (no subestimes el encanto de las latas metálicas), ya de por si objeto de deseo, el pack se completa con 6 game packs, que nos ofrecen más de 30 cartas de juego y otras tantas naves.
Pero lo que realmente le otorga el calificativo de "para coleccionistas", además de las pocas unidades disponibles, es el exclusivo mapa de combate que sólo se podrá encontrar dentro de esta caja y que está en la línea de esos mapas que se pueden ver en las convenciones americanas.

jueves, enero 24, 2008

Los combates 4

Ya casi está. Falta poco. El amigo Manu nos informa que el color del álbum ya está listo.

¿Qué nos deparará esta nueva entrega?

miércoles, enero 23, 2008

Fafhrd y el ratonero gris

Una de las novedades de los últimos meses, y que, debido al ritmo de salida, no encontraba hueco para comentar.
Le guardo un especial cariño a esta 2ª adaptación al comic de las novelas de Fritz Leiber, que en su día vieron la luz de la mano del sello Epic y que aquí en España publicó la editorial Zinco. Cuando salieron, por diversos motivos, las dejé pasar, y cuando quise recuperarlas era casi imposible. Debido a esto, empecé, a través de los años, una búsqueda que, después de mucho tiempo, tuvo su recompensa.

¿Todo ese esfuerzo mereció la pena?
Por supuesto. Esta adaptación al comic de las aventuras del bárbaro norteño y su pequeño amigo, de la mano de Howard Chaykin a los guiones y Mike Mignola a los dibujos, es una de las mejores adquisiciones que cualquier comiquero puede añadir a sus estanterías y un J-imprescindible para cualquier fan de la fantasía heroica.
El comic toma forma adaptando de una manera bastante fiel a las novelas originales, las aventuras de nuestros protagonistas en el imaginario mundo de Nehwon. Además de beber, jugar y dedicarse a las más diversas tareas imaginables, de vez en cuando nuestra pareja ejerce de mercenarios al uso, alquilando sus servicios y espadas a cualquiera que esté dispuesto a pagar.

Sin duda, gran parte de la literatura fantástica de hoy en día, desde novelas hasta juegos de rol, le deben mucho a la saga de Leiber. No son pocos los autores que reconocen su influencia en su obra, como hacen Michael Moorcock o el mismo Terry Pratchett en su saga Mundodisco.

Para la adaptación al comic, un equipo creativo que no podía ser más adecuado; un Chaykin en estado de gracia y totalmente familiarizado con la saga, puesto que años antes ya había hecho otra adaptación de la misma y un, de aquella, principiante Mignola, dándolo todo en el apartado gráfico. Sin duda, después de la lectura de este tomo, se puede comprobar que unas cuantas ideas fueron adaptadas para su serie Hellboy, guardando un cierto parecido en la forma de ser entre el personaje de Fafhrd y el propio Hellboy.

Un clásico de la literatura fantástica, de nuevo disponible.

martes, enero 22, 2008

Tannhäuser


Una de las sensaciones del momento en cuanto a juegos de tablero se refiere.

Estamos en 1949, y la Gran Guerra prosigue con furia desde hace 35 largos años. Una excavación arqueológica secreta acaba de desenterrar una poderosa reliquia y la ha puesto en manos de los Obscura Korps, agentes de la aristocracia militar del Reich. Este artefacto encierra la clave para la información que el régimen lleva años buscando: la ubicación de uno de los cuatro puntos cardinales oscuros de la realidad.

Esta Piedra Angular Cardinal yace sepultada en una antigua cripta, bajo una fortaleza del corazón de Europa Central. Si el Reich se hiciera con ella, podría abrir un portal al mismísimo Infierno. La 13ª División Paranormal del Reich se encuentra ya en la fortaleza, liderada por el marqués y general Hermann von Heïzinger. Los agentes de los Obscura Korps planean invocar a las Cohortes del Caos para que les ayuden a someter el mundo entero a la servidumbre eterna.

Lo único que se interpone entre el Reich y la Piedra Angular Cardinal es un puñado de valerosos hombres y mujeres. La 42ª Fuerza Especial de Marines es la unidad de combate más selecta de la Unión, y para esta misión sus disciplinados miembros han sido bien entrenados y equipados con un potente armamento experimental. Deberán saltar en paracaídas tras las líneas enemigas, encontrar a Heïzinger y tratar de neutralizar la amenaza más horrible a la que se haya enfrentado jamás la humanidad.

El juego de tablero Tannhäuser os coloca al mando de los soldados y secuaces impíos de una guerra secreta por el destino de toda la humanidad. Mediante un sistema único e innovador conocido como “PATHFINDING”, enfrentaréis a vuestras unidades con maniobras tácticas y acción dramática. ¿Conseguiréis vuestro principal objetivo, la derrota total y absoluta de vuestro enemigo en el mundo alternativo en que se ambienta Tannhäuser?

En Tannhäuser pueden participar entre 2 y 10 jugadores, divididos en equipos: un equipo controla a los agentes de los Obscura Korps, y el otro lleva a los comandos de la 42ª Fuerza Especial de Marines. Una partida suele durar entre 1 y 2 horas, dependiendo de las opciones de juego que decidan usar los jugadores.


Un argumento atractivo y una presentación impecable, con 10 miniaturas prepintadas y un tablero que ofrece dos escenarios de combate. ¿Qué más se le puede pedir a un juego?.
Por supuesto, que sea adicitivo. Tannhauser lo es. Combinando elementos de los juegos de estrategia con elementos de rol, y añadiendo un toque de estética Hellboy, todo está dispuesto para pasar hora delante del tablero.

Si queréis saber más, os dejo un link al video de presentación y otro link al PDF de presentación.

lunes, enero 21, 2008

La pequeña Dee


Digna de elogio me parece la iniciativa de la editorial Dolmen. En un momento en el que el mercado editorial no deja de escupir novedades a las estanterías, que una editorial ofrezca a sus lectores la posibilidad de realizar un preselección de los productos que ofrece, es digna de mención.

Desde ya, en la web de la editorial, están disponibles para su descarga PDFs que nos ofrecen algunas páginas de muestra de sus últimas novedades, de forma que nos podamos hacer una idea de lo que el tebeo lleva dentro, sin que nuestro bolsillo sufra en el proceso.

Como ejemplo, ya está listo un previo de su última novedad, La Pequeña Dee.

sábado, enero 19, 2008

Retranca 3

Ya llegó a la tienda, veloz como el AVE, la tercera entrega de la revista Retranca.






Un número adicado a Ministra dos buracos de Barcelona Dora, a tuneladora... que nos fixo unha visita aos galegos esta semana pasada para deixarnos moi claro que a Lei de Memoria Histórica non serve para nada... xa que seguimos sen verlle nin unha pluma ao AVE!!... UN NÚMERO VELOZ PARA LER AMODIÑO, E SEN INFLACCIÓN NO SEU PREZO!!!

Siguen las colaboraciones de los artistas habituales de anteriores números así como la segunda entrega de A Nosa Pedra, el xornal de mortos para vivos.

Desde ya a tu disposición.

viernes, enero 18, 2008

Francia, ese sitio de ahí al lado



Mil veces se ha dicho y mil veces se ha demostrado que el tebeo adquiere otra dimensión cuando hablamos de la sociedad y el público francés.
El último ejemplo nos llega de la mano de las presidenciales que van a tener lugar en ese país. Cuando los políticos hacen caso al tebeo es que realmente la cosa es importante.

El caso es que con motivo de las municipales, el mismísimo alcalde de París, el señor Bertrand, ve reflejados sus logros personales y políticos a través de un tebeo, de título Monsieur Bertrand ou la vraie vie du maire de Paris, dedicado en su totalidad al ensalzar las virtudes del representante de todos los parisinos.
Supongo que la aparición de este tebeo justo en un momento electoral clave no es casual, pese a que el señor Bertrand es un reconocido lector de comics y entre sus propuestas electorales esté la de crear La ciudad de las artes gráficas, consagrada totalmente al mundo del comic.

En todo caso, otro ejemplo a copiar por nuestros queridos políticos (aunque bueno, se ve que algo se pega).

jueves, enero 17, 2008

Curso de pintado de miniaturas

A partir de este próximo sábado 19 vamos a comenzar un curso de introducción y perfeccionamiento de técnicas de pintado de miniaturas. Las clases tendrán lugar en sábados alternos y se estructurarán en función del número de gente interesada y los grupos de trabajo que se creen.
La presentación tendrá lugar este próximo sábado 19, a partir de las 11:30 horas. El lugar donde se impartiran las clases, por supuesto, será la tienda.
Si estás interesado y tienes cualquier tipo de duda sobre lo que este curso te puede aportar, no dudes en pasarte el sábado por la mañana.

Por supuesto, la paciencia y el tiempo lo seguirás poniendo tú, pero después del curso seguro que realizar maravillas del pintado como esta, no te parecerá algo de otra galaxia.


miércoles, enero 16, 2008

Criminal: Coward

Los seguidores de Sleeper estamos de enhorabuena. Su equipo creativo, Brubaker y Phillips, vuelven a la carga con una nueva serie, Criminal, donde ambos autores puede explayarse a gusto dándole una nueva vuelta de tuerca al genero negro en todas sus dimensiones.

Sintetizando mucho, Criminal tiene todos los elementos que hicieron de Sleeper una gran serie. Eso sí, sin superpoderes de por medio. En Criminal, todos los personajes son más humanos que los humanos, con mucho gris y poco blanco y negro.
A través de arcos autoconclusivos, se nos van presentando a los protagonistas de cada historia, que tendrán su momento de gloria, para luego pasar a formar parte del universo Criminal, recuperándose como secundarios en otros arcos argumentales. Vamos, muy al estilo de Balas Perdidas.
Dos párrafos escritos y ya salieron a la luz títulos como Sleeper o Balas perdidas, dos de las mejores series que se pueden leer dentro del género negro. Con estas referencias, la cosa no puede estar mal, ¿no?.

En este primer tomo recopilatorio, Coward, el protagonista es Leo, un pequeño genio criminal, que es conocido por todo el mundillo barriobajero por su capacidad para elaborar golpes perfectos y por su habilidad para escaparse a la más mínima señal de que algo va mal, tomando siempre el mínimo riesgo. Un viejo conocido, en compañía de un poli corrupto le plantean dar un golpe. Leo no las tiene todas consigo, pero debido a la presiones que estos dos crápulas ejercen y a que necesita el dinero para hacerse cargo de Ivan, una suerte de familiar a su cargo, yonqui perdido y con alzheimer, Leo acepta el trabajo.

No creo que os diga nada nuevo si reconozco que Brubaker es uno de los guionistas que mejores momentos me están dando dentro de la escena comiquera actual. Cada serie que este hombre toca, se despacha entre los bueno y lo genial.
Este primer arco de Criminal se sitúa en una zona notable. De una gama de personajes architrillados y tópicos, Brubaker sabe sacar petróleo, a través de pequeñas pinceladas y con sus diálogos marca de la casa. Sin duda totalmente recomendable, sobretodo para todos aquellos de vosotros que sintáis el vacío que dejó Sleeper, La escena del crimen o la anteriormente citada, Balas Perdidas.

Por ahora sólo disponible en pitinglis, pero esta vez la espera va a ser muy corta puesto que en febrero, Panini saca este primer arco argumental como novedad.

martes, enero 15, 2008

Steve Rude: Artist in motion

Precioso libro de arte en el que se repasa de forma pormenorizada la carrera de este genio del dibujo que es Steve Rude. Desde sus trabajos más conocidos para el mundo del comic, con Nexus a la cabeza, hasta sus trabajos de ilustración, animación, encargos y estudios al natural.
Todo aquello que se le puede pedir a un libro de arte está aquí presente. Material inédito escaneado directamente de los originales del autor, textos en los que el artista explica su proceso creativo a través de todas sus etapas, fotos inéditas del autor en diversas fases de su vida, etc...

Poco más puedo decir. Si cabe, intentar explicar la faceta humana de este autor, a la altura o por encima de su faceta artística.
Fue en las II Jornadas del comic de Aviles, por el año 97. Steve Rude era uno de los invitados de las jornadas. Incluso se podría decir que era el cabeza de cartel de ese año.
Como siempre, entre las actividades previstas estaba su charla-coloquio y posterior sesión de firmas. Una vez acabada la charla, no sé, pongamos sobre las 21:00 horas, se formó una cola de aficionados que querían llevarse un dibujo de este hombre. Sin dilación, se puso a la obra y a la vez que conversaba con sus fans, los dibujos iban cayendo.
El problema es que el centro donde se organizaban las jornadas pertenece al ayuntamiento. Por lo tanto, las personas que abren y cierran el local son funcionarios, en su mayoría ajenos al mundillo del comic. Con lo cual, llegó la hora de cerrar, pongamos las 22:30, y los aficionados con dibujo aún no llegaban a la mitad.
Poco a poco la gente fue saliendo del recinto, mientras el bueno de Rude hablaba con los miembros de la organización, comentándoles que no podían cortar la sesión de firmas de esa manera. Si no recuerdo mal, el autor se marchaba al día siguiente y no iba a tener otra oportunidad de contentar a los fans.
Ante la imposibilidad de seguir las firmas debido a la falta de local y a que la organización y demás invitados se tenían que ir a cenar, parecía que muchos fans, se iban a quedar sin dibujo.

Y este es el momento en que el Rude más humano entró en acción. Ni corto ni perezoso, le dijo a la gente de la organización que se fueran a cenar, que el se quedaba allí y no pensaba marcharse hasta que todos y cada uno de sus fans se llevaran un recuerdo.
Se sentó en la barandilla del patio exterior del recinto, formó una cola, y allí, a la intemperie, se quedó hasta pasadas las 12 de la noche haciendo dibujitos. No hubo fan en Aviles que se quedara sin dibujo de Steve Rude. Y no os penséis que hacía cuatro lineas mal hechas!!! Todo lo contrario.
Así es como recuerdo la escena. De todas formas, Peonza, si tienes que añadir o corregir algo, no dudes en hacerlo.

Lo dicho. Steve Rude, genio y figura.

lunes, enero 14, 2008

Festín de cuervos (sin spoilers)

Acabado está. Después de los ríos de tinta vertidos, por fin ya tego mi propia opinión. Está claro que la larga espera no le ha hecho ningún favor a este libro, puesto que con el tiempo, las expectativas de los aficionados fueron subiendo exponencialmente. Con esto en mente, es justificable que muchos de estos aficionados esperaran la obra definitiva y de ahí su decepción una vez terminado el relato.

Comprendo que mucha gente se sintiera decepcionada tras su lectura, pero de eso a clasificarlo como mediocre y decir que Martin ha perdido la magia... puff, es mucho decir.
A mí, por el contrario, lejos de parecerme mediocre, me ha parecido brillante. Está claro que tras la acción trepidante de Tormenta de espadas, seguir el ritmo de acontecimientos en este libro era casi imposible. Además, si empiezan a pasar cosas por que sí, sin preparar ni construir personajes y situaciones, el castillo de naipes del tahúr de Martin se vendría abajo muy fácilmente.
Festín de cuervos es como un kit-kat, un paréntesis donde parece que no pasan cosas aunque realmente si que pasan (vaya si pasan!!!) y donde se construyen personajes para el futuro.
Está claro que con la cantidad de personajes y tramas que están en funcionamiento en estos momentos, era casi imposible tratarlos todos de una vez. De hacer esto, dedicando sólo un capítulo a cada personaje ya saldría un manuscrito de más de mil páginas. Por eso, como el propio Martin reconoce, con Festín prefirió contar mucho de pocos personajes que poco de muchos, citandonos para la siguiente entrega en la que continuará con los que no están en ésta.

Resumiendo. Podríamos decir que Festín es un libro de transición, al estilo de Choque de reyes, y del que seguramente recojamos frutos en posteriores entregas. Sé que es mucho pedir, después de lo que esperamos, pero estoy seguro que la paciencia se verá recompensada.

sábado, enero 12, 2008

Apocalipsis Z

El fenómeno de internet, una vez más, da el salto a la vida real. Este relato de culto, que empezó su andadura en la red como Apocalipsis Zombie, ve ahora su versión definitiva y mejorada en formato impreso.
Manuel Loureiro es un abogado pontevedrés que un buen día decidió explotar su faceta literaria y compartirla con el resto del mundo. A través del vehículo que le proporcionaba internet, compartió su relato apocalíptico con cualquiera que estuviera interesado en él, ganándose paso a paso una legión de seguidores a nivel mundial.

Básicamente, en esta novela, se nos relata como la tranquila vida de un joven abogado, en una pequeña ciudad de España, se ve alterada cuando un incidente médico tiene lugar en un lejano país. Lo que era un pequeña reseña en los periódicos, se transforma en una epidemia de proporciones devastadoras que va devorando poco a poco país tras país amenazando el futuro de la humanidad.

En su versión digital, este relato ya llegó a más de medio millón de personas. En la versión de papel, parece que la cosa lleva el mismo camino puesto que la primera distribución del libro ya está agotada en muchos puntos de venta.

Como suele pasar con muchas otras cosa, a veces tenemos al lado de casa, ejemplos de la mejor literatura sin tener que andar buscando al otro lado del atlántico. Posiblemente, Apocalipsis Z sea uno de los ejemplos más claros.

viernes, enero 11, 2008

Lobezno: Honor



"Soy Lobezno. Soy el mejor en mi trabajo, pero mi trabajo no es muy agradable"


Mítica frase para un tebeo mítico. ¡Cuántas veces la habrá repetido, nuestro querido Zeke, delante del espejo!.
Chris Claremont en su mejor momento creativo, y un Frank Miller que todavía no estaba por encima del bien y del mal. Ambos autores, dando lo mejor de sí para crear una obra maestra, con Lobezno como personaje. Hablamos del año 82, hace más de 25 años. Pese a ello, cualquier persona que se acerque a este comic por primera vez, no va a notar el paso del tiempo.

En aquella época, todavía se estilaba eso de hacer tebeos sin pensar en como serían adaptados al cine, o la manera de meter a los personajes en interminables crossovers y series que se alargaban hasta el infinito. No, de aquella todavía se llevaba eso de contar buenas historias.
Y esto es lo que tenemos en este tomito. Una buena historia. Una gran historia. Una obra maestra.

Dejando de lado al Lobezno más superheroico, en Honor, se nos presenta la cara más humana del personaje. Por circunstancias derivadas del amor, nuestro protagonista se ve enfrascado en un viaje al Japón donde, como nos presagia el título, pierde y recupera su honor.
Pese a ser una historia al margen de la serie principal donde residía Lobenzo, se puede decir que con esta miniserie se sentaron las futuras bases del personaje y serviría de referencia para futuras interpretaciones del mismo.
Todo en el tebeo tiene un toque especial. Los diálogos, los silencios, las escenas de acción. Muchas de las viñetas y páginas de este comic son constantemente referenciadas y recordadas por los aficionados, un poco al estilo de los grandes clásicos del cine.

Para mí, sin lugar a dudas, la mejor historia de Lobezno jamás contada.
Por supuesto, sobra decir que es un J-imprescindible y una referencia básica para cualquier comicoteca que se precie.

jueves, enero 10, 2008

Acme Novelty Library 18

Nueva entrega de esa pequeña golosina visual con la que cada año nos deleita el señor Chris Ware.
En este volumen, el autor se mete de lleno con sus narraciones más experimentales (por si no le llegara con lo que experimenta habitualmente) centrándose en sus creaciones más oscuras y enrevesadas.

Tengo que reconocer que, por ahora, no he conseguido penetrar en el hermético mundo interior de este hombre. Y no será porque no lo he intentado.De todas formas, por las pasiones que levanta entre esos lectores que si han conectado con su narrativa, este tebeo es digno de mención. Vosotros sabréis en que lado de la barrera estáis.