Punisher de Das Pastoras

Mucha atención queridos bdadictos, porque este mes, la gente de Panini, subrepticiamente y no exentos de nocturnidad, nos cuelan el especial del Punisher que Das Pastoras realizó para Marvel, dentro del tomo 13 de la serie de Max Punisher, sin mayor aviso y sin que tan siquiera el nombre del autor aparezca en la portada. Vamos, que o abres el tomo y te encuentras con los geniales dibujos del también genial autor, o corres el riesgo de no llevarte el tomito en cuestión.

Así que, BD, en su función pública de asesoramiento, lanza el aviso.

Claro, la pregunta que asalta nuestras mentes de inmediato es la de siempre. ¿Merece la pena pagar el precio de un tomo por las páginas de Das Pastoras? Mi respuesta es tan tajante como inmediata; ¿qué clase de pregunta es esa? ¿pero qué especie de frikis de medio cuarto pueden tener esa duda? Por supuesto que merece la pena!!! Así que, corriendito, se me pasan ustedes por la tienda y me cogen un tomito con las increíbles páginas del Punisher de Das Pastoras.

Castillo de arena

Como en él es habitual, Peeters sigue alternado sus trabajos más comerciales, para las grandes editoriales francesas, con otro tipo de historias, no sé si definirlas como más personales, que el autor publica en Atrabile, la editorial que ayudó a crear y de la que forma parte. Su particular efervescencia creativa, parece que no tiene fin y le permite mantener un alto nivel de calidad tanto en unas como en otras.

Castillo de arena es una de las obras reservadas para su faceta más personal. Al igual que pasaba con Lupus, la propuesta de Peeters se pierde en un laberinto de géneros, siendo difícil su clasificación. Simplificando mucho, podríamos decir que la trama principal del relato es un thriller de misterio, pero decir esto sería caer en la misma trampa que afirmar que Lupus es una obra de ciencia-ficción.

Sea cual fuese la clasificación final, lo importante es que el autor sigue en estado de gracia, creando una adictiva historia que nos engancha desde el principio hasta el final. Por este lado, nada que objetar. El único pero, podría venir de ese tic creativo de Peeters, que parece perder interés en las resoluciones finales de sus historias, lo cual puede dejar a algún fan de los puzzles perfectos un poco decepcionado. Lo digo como aviso para navegantes, porque a mi me sirvió, disfrutando más con el viaje que con el fin de trayecto.

Resumiendo. Una obra recomendable para los conocedores del autor y que está mucho más cerca de la propuesta de Lupus que de trabajos como RG o incluso Paquidermo.

Palookaville 20

En su número 20, la revista Palookaville, herramienta que el genial Seth usa como cajón de sastre donde ir dando salida a sus inquietudes creativas, da el salto de calidad, pasando del débil, aunque bonito, formato de revistilla, al más estilizado y deseable formato de libro en tapa dura.

Si el cambio exterior es notable, los contenidos siguen siendo los mismos y esperados. Seth, continua con las historias de su interminable Clyde Fans (por aquí bautizada como Ventiladores Clay), ofreciéndonos otra entrega, muy interesante, aunque un poco frustrante debido a su no conclusión final. En compensación, Seth nos da una historia de corte autobiográfico, donde durante 14 páginas repetidamente se flagela lamentando su mísera existencia en el mundo, poniendo como excusa una de sus paradas en Calgary con motivo de su gira promocional.

Cada una de estas 14 páginas valdría el precio del libro, pero aún hay más. Seth, también nos regala otra dosis más de su colección de Sketchbooks, con retratos de los personajes más variados.

La guinda a todo el conjunto, la pone un artículo, a medio camino entre el reportaje y el libro de arte, donde Seth nos describe las fases que lo llevaron a crear Dominion City, la ciudad de ficción salida de la inquieta mente del creador. 22 páginas, profusamente ilustradas, donde el autor expones sus intenciones iniciales, como estas cambiaron totalmente en el proceso y cual fue el resultado final.

Por ahora, sólo disponible en inglés.

El rincón de Zeke: Avilés: Momentos Alzheimer

Como pasaron tantas cosas y ya soy un tío mayor, aquí os pongo algunos detalles que se me olvidó poner en anteriores posts:

A Nacho también le hicieron dibujos Gary Erskine y Ben Templesmith. A este ultimo lo conoció gracias a su camiseta de New York Police pues mientras Nacho hablaba con Mark Andreyko, un desconocido le dijo que le molaba su camiseta. Cuando Nacho se presentó, el tío le dijo que era Ben Templesmith. Nacho flipó. Le dijo que esperara un segundo, que subía hasta su habitación para que le firmara su tebeo de 30 días de noche y claro está, el autor aceptó encantado.

En el Hotel también me firmó y me hizo un dibujo espectacular Sergio Bleda.
Joe Staton me firmó el tomo de los Green Lantern Corps.

Sobre Joe Staton... tenía cierto parecido con ummm... cómo decir esto con sutileza.
¿Alguno de vosotros habéis leído The Authority?. En este tebeo Jenny Sparks le dice a cierto pintor alemán que no tiene el talento necesario y que debería dedicarse a otra cosa y el tío le hizo caso. ¿Sabéis de quien hablo? Pues Joe Staton se parece bastante.

También estaban por Aviles ilustres gallegos como Kiko da Silva y Carlos Portela. Tuvimos oportunidad de saludarlos y hablar brevemente con ellos.

Me encontré con Ángel de la calle y le dije que le debía a Melo una sesión de firmas. El dijo que tenia ganas y que habría que buscar el momento adecuado. Nacho también hablo de esto con Enrique Vegas al que le hacía bastante ilusión acercarse por Vigo así que en el futuro quizás nos lo encontremos por Banda.

Destacar dos detalles de la noche avilesina. Nacho tuvo un momento Hombres G vergonzante y un momento Barça cantando el himno del mejor equipo del mundo a viva voz. No sé cuantas cervezas llevaba encima porque el tío es más blanco que la leche.

No puedo ovidarme de decir que todo el mundo le preguntaba a Nacho por Norberto Fernández porque todos echaban en falta su presencia. Todo el mundo pensaba eso de; "Aviles no es Aviles si falta Norberto" como no se cansaba de repetir Nacho.

Poco mas que añadir un millón de gracias a la gente de la organización; Germán, Jorge Ivan, Diego por el buen rollo y a la pandilla de Nacho: Julián, Jesús, Sergio, Abraham Manen, Pedro por acogerme como uno mas. Aunque odio un poco a Pedro por ese original de Nexus :-)

Espero poder volver por Avilés y encontrarme con toda esta gente porque de verdad son muy grandes.

ZEKE

El rincón de Zeke: Avilés: Día 3

El despertador sonó y nos levantamos a desayunar medio dormidos. Se sentaron a desayunar con nosotros Enrique y Vicente Vegas. El día anterior nos habíamos encontrado con Enrique Vegas y Nacho le pidió que le hiciera un dibujo en el tomo de Kobe para Toñito. Enrique Vegas se guardó el tebeo y dijo que después nos lo daría. Por supuesto lo hizo y llenó de felicidad a The Big One.

También me encontré con Víctor santos y le agradecí que me firmara en el ya famoso tomo de los Reyes Elfos. Me olvidé de ponerlo en el post anterior y eso que era uno de mis "objetivos" principales. Voy a tener que escribir un ultimo post con todos esos momentos Alzheimer.

Nacho me presento a Jaume Vaquer y me despedí de Vicente García, el cual me dijo que teníaa que seguir escribiendo cartas al Dolmen. Nacho me señaló quien era Purita Campos. Se me pasó por la cabeza subir a la habitación y coger la Guía con la portada de Esther para que me la firmara para Eva. Menos mal que no lo hice porque, finalmente, me di cuenta de que no era Purita Campos si no la mujer de Joe Staton.

Con Joe Staton paso una anécdota curiosa. Cuando ya habíamos cogido las cosas para largarnos, vi como se encaminaba hacia el ascensor y se le acercaba la autora Emanuela Lupaccino muy nerviosa. Esta, le dijo que era una gran fan de Scooby Doo desde que era pequeña y le preguntó si podría hacerle el favor de hacerle un dibujo. Cuando Staton le dijo que sí, la tía irradiaba felicidad. Mola un montón ver a autores comportarse como fans.

Nos subimos al coche y volvimos a Vigo. Hicimos una parada por el camino en la Playa de las catedrales que es impresionante. Un escenario de película. Parece como si los Vikingos fueran a desembarcar en cualquier momento en la playa.


El viaje de vuelta fue un pelin duro porque estábamos bastante cansados pero bueno, se pasó bien gracias a volver a contar las mil anécdotas que nos habían pasado en el fin de semana.
Llegamos a Vigo el domingo por la tarde. Despedida y vuelta a la realidad.

ZEKE

Winter is coming

Tintín y Haddock

Figura conmemorativa de un encuentro histórico. La primera vez que los caminos de Tintín y Haddock se cruzan.

Fue en El cangrejo de las pinzas de oro. Tintín se escapa de uno de los camarote del carguero Karaboudjan donde estaba encerrado, para entrar por una escotilla al camarote del capitán del barco, un Haddock meditabundo y totalmente alcoholizado.

El rincón de Zeke: Avilés: Día 2: Parte 2

Volvimos a la zona de cafeterías. Tras comer allí, Nacho me señalÓ a Sagar Fornies y seguro que lo adivináis me hizo un dibujo el tomo de los Reyes Elfos. También me firmÉ Mark Andreyko que es uno de los autores mas enrollados que estuvo por Avilés.

Me puse a la cola de Jock. cuando me faltaban un par de tíos para la firma, resultÓ que uno de ellos le estaba guardando el sitio a CUATRO AMIGOS. desistí y me fui a junto Nacho and friends. Cuando conté esto en Banda deseñada se me echaron encima cual jauría humana; "eres un cobarde","un acojonado" "tendrías que haberte enfrentado a"... las chorradas habituales. Lo bueno de escribir es que nadie te puede interrumpir (bueno, Melo si que puede, pero el es majillo y no lo va a hacer, verdad?). Faltaban 15 minutos para la charla de George Perez y no quería llegar tarde. Además, a mi estas cosas me dan mucha pereza. En el caso de Vicente Cifuentes me enfrenté a ellos simplemente porque lo estaban haciendo en mi p%&$ cara y era demasiado exagerado. Al fin al cabo tengo claro que no voy a pelear por un dibujo. Si recordáis lo que pasó en Coruña, con Pacheco, es casi el mismo caso. Puede que esas personas que había conseguido los mil dibujos de Pacheco se fuera muy contentas pero eso no quita para que el resto de la humanidad piense que es un capullo. Lo único malo de Avilés son estos fans radicales que se cuelan en las colas que molestan a los autores en momentos que están descansando etc...


Antes de ir por la charla de George Perez pasamos por la carpa y compramos algunos tebeos a mitad de precio. Ya había empezado la charla cuando llegamos, pero aun así la disfrutamos. Es mucho el cariño que se respira hacia Perez por parte de la afición y por parte de la organización. Jorge Ivan esta claramente enamorado.

Tras la charla se celebró la gala de clausura. Primero con los premios de la critica y luego con los premios especiales de Avilés. De los premios de la critica los autores Mark Buckingham y George Perez recogieron sus premios y Jaume Vaquer y Julián Clemente en nombre de los autores/tebeos que había recibido premio de sus respectivas editoriales. La entrega la hizo Vicente García y no dudó en destacar que no había nadie para recoger los premios que correspondían a Norma y a Planeta.

Lo más divertido fueron los premios especiales. Todos lo recibieron con un gran humor, hasta los autores con pinta de tíos huraños como Ribic o Kordey. Ben Templesmith recibió dos premios al más molón y al más guapo. Esto último debe ser verdad porque las tías que tenía al lado gritaban como si aquello fuera un concierto de "Poner aquí al grupo que este de moda entre los adolescentes este mes".

Pere Perez dedico su premio a Chiquito de la calzada. Ivan reis recibió su premio al mas trotón porque cuando le invitaron al salón de Barcelona el se fue a Avilés pensando que el salón al que le invitaban era al de Avilés. George Perez recibió su premio como no y recibió una de las mas grandes ovaciones de la noche. Entre los aficionados Ángel de Murcia recibió su segundo premio consecutivo. Y llegamos al momento mas importante de la noche Premio Irma la Friki al friki mas querido del salón fue para:

NACHO EL GALLEGO

Justo el día anterior había comentado a Germán Menéndez que en realidad Nacho no era gallego y claro cuando Germán empezó a decir que el premiado era a un gallego que no era gallego, aluciné. Tuve que decirle a Nacho "Creo que es por ti". Se levantó y el aplauso fue ENORME. Los autores vitoreando el premio y chocando esas cinco con Nacho. Abrazos, una chica llorando y Nacho recogiendo el premio como si ganara un Oscar. Hasta beso el suelo!!! ASOMBROSO Y ESPECTACULAR!!!

Se regalaron las laminas de Enrique Vegas, aunque a la gente se le fue un poco la olla pues casi hubo una avalancha. Si alguien se hubiera caído al suelo seguro que lo pisan. Aún así conseguimos la lamina. Al salir fui a dejar las cosas en el Hotel y me dirigí a el Nogal donde Abraham, Nacho y Jorge Ivan estaban viendo el partido del Sporting. Mientra transcurría el partido hasta los mas acérrimos seguidores sportinguistas desviaron la vista de la pantalla del televisor pues entró una morena a la que alguien le había dicho que un top de Victoria secret valía como camiseta. Y sus amigas no le iban a la zaga. Supongo que había una cena de alguna escuela de modelos.

¿Que como quedo el Sporting? Que le den al ... NO vale perdón el Sporting mola pero tenéis que comprender que yo estaba distraído.

Antes de ir a cenar Pedro me enseñó un original que acababa de comprar. Un Nexus de Steve Rude casi regalado. Por eso lo de "El hombre mas afortunado del mundo". Todos debíais saber que siento devoción por Rude y por ese tebeo en particular. Envidia. Cuando estábamos esperando por la gente vi a Julián Clemente y subí rápidamente a la habitación para que me firmara X-Men El precio de un sueño. Aunque os sorprenda, fue una de la firmas que mas ilusión me hizo. Es uno de los mejores libros que he leído.

Nos fuimos a cenar y fue la mejor cena/comida del viaje. Pedro, Mamen, Julián, Jesús, Sergio, Abraham, Nacho y el que esto escribe. "La parejita" se había despedido antes aunque Jesús llego tarde porque se perdió por el camino. Mucho frikerio, defensa de John Byrne, sidra, películas de terror preferidas( La profecía y el exorcista por mi parte), sidra, Ángel de Charlie preferida(Farrah Fawcett/Saturno 3), sidra, buen comer y más sidra.

Después, en la carpa, aún mas frikerio. Mucha cerveza .¿Había dicho que tenían Heineken? buen rollo tanto de los autores como de los aficionados. La fiesta fue larga y divertida. Yo creía que me iba temprano pero cuando miré para el reloj eran LAS 6 DE LA MAÑANA. Poco después llegó Nacho al Hotel y dormimos un ratito.

ZEKE

El rincón de Zeke: Avilés: Día 2: Parte 1

Sigo con mi particular visión del viaje a Avilés sin la colaboración de Nacho y eso que hasta Berto Freeblogger se unió a las suplicas.

Día 2. nos levantamos muy temprano. no éramos capaces de dormir. Ni Epi ni Blas. bajamos a desayunar.
Al salir del ascensor nos encontramos con David Aja. el tío había dormido menos de dos horas . Ya había desayunado y estaba preparado para dar guerra. Nacho quedÉ con Él para que luego le firmara el puño de hierro.

El desayuno era un buffet libre en el que había de todo; croisants, donuts, tarta de manzana y un largo etc...
Yo me decidí por un clásico Cola cao con Croisants. Aún estaba medio dormido cuando pasó una de esas cosas que solo puede pasar en Avilés. Uno de los dibujantes de Superman, Pere Perez, se sentó a desayunar con nosotros. El tío había estado hasta las 7 de marcha, se había levantado a las 9 para hacer Taichi en el parque y luego había venido a desayunar.

Decidimos ir hasta la librería Noveno Arte en Avilés pues Nacho tenía que comprar el tomo de Puño de Hierro para que David Aja se lo firmara. Como no encontrábamos el sitio, Nacho le preguntó una UALA!!! pelirroja de ojos verdes si sabíaa la dirección. No la sabia, pero finalmente pudimos encontrarla. Una tienda pequeñita pero muy bien surtida y con algunos originales decorando las paredes.

Volvimos al hotel y en el Hall empezó el festival Nacho. Me presento a Joan Fuster y le pedí que me firmara el tomo de Los Reyes Elfos. Mientras lo hacíaa bajó Pere Perez y le pregunte si se encontraba con fuerzas para firmarme el otro tomo de Los Reyes Elfos. Dijo que si y se puso a ello. Teníaa a dos autores haciendo dibujos para mi. Mola. Cuando acabaron me puse a la cola de Vicente Cifuentes. Intentaron colarse dos tíos y les dije que yo estaba primero. El tío se volvió hacia mi y me grito "LO SABE EL AUTOR". Yo le dije que se relajara e intervino un chaval al que le acababan de hacer el dibujo para decir que yo iba después.

Vicente Cifuentes hace los dibujos mas currados que he visto. Lápiz, tinta y después los colorea con acuarela.
Tras hacerme el dibujo en el famoso tomo de los Reyes elfos me pidió disculpas por no trabajar mas el color, no quería que la pintura traspasara el papel y me estropeara el tomo. Qué tío!!! Me hace uno de los mejores dibujos que me han hecho en un salón y me pide disculpas.

Mientras esperaba por Vicente Cifuentes apareció David Aja y con Nacho se fueron a tomar una cerveza.
Curiosa anécdota. Mientras Aja trabajaba en el tomo de Puño de Hierro a Nacho le llamó un amigo ¿Berto? que no había podido acercarse este año a Aviles. Nacho le pasó a David Aja el teléfono y claro el amigo de Nacho no sabíaa quien era. Cuando este le devolvió el teléfono a Nacho y le dijo que acababa de hablar con David Aja este no se lo creía. Nacho le mandó una foto para que se muriera de envidia.




Me acerqué hasta allí y pasamos el rato antes de ir a comer. Volvimos al Hotel. Me firmó Vicente García el Apocalipsis Island y George Perez el Sach and Violens. Aunque soy un gran seguidor del Dolmen podéis imaginar que firma me hizo mas ilusión. George Perez le firmó e hizo un pequeño dibujito en el tomo de los Nuevos Titanes de Nacho y también le firmó el Absolute Crisis con un boli con tinta dorada que le quedó cojonudo.

Se reunió toda la gente para ir a comer a una pizzería donde me comí una ensalada porque odio las pizas. El problema es que, como todo en Avilés, era para gigantes y no la di acabado.

El lunes seguimos.

ZEKE

Buck Rogers: Shock futuro

Buck Rogers en un nombre mítico en la historia del cómic. El primer personaje de ciencia ficción nacido en el género y padre espiritual de todo lo que vino detrás, Flash Gordon incluido. Ahora, en el 2010, nos llega una puesta al día de este piloto sideral.

Pocas veces me sucede algo como lo que me ha pasado con este tebeo. En esta ocasión, me enfrento a la revisión sin conocer el original. Sí, siempre he oído hablar de Buck Rogers, de sus aventuras e incluso he tenido alguna aventura suya en mis manos. Pero la verdad es que nunca había leído sus historias en condiciones. Así que, cojo este tebeo con el background justo y necesario.

Buck Rogers 2010 conserva la esencia del Buck Rogers original. Aventuras 100% pulp, con viajes en el tiempo, naves espaciales, pistolas atomizadoras y trajes antigravedad. El guión que nos ofrece Scott Beatty, con ciertas licencias entendibles y necesarias, recorre los caminos del Buck Rogers original. Un guión adaptado a los tiempos, pero más o menos fiel donde un piloto se ve atrapado en un viaje temporal que lo lleva del SXX al SXXV.

En la parte gráfica, el dibujante Carlos Rafael, opta por una actualización muy respetuosa con el original, conservando el alma de la serie original, trajes incluidos, pero con un toque más acorde con el siglo en que vivimos.

Esta miniserie recopilada ahora por Planeta nos ofrece una historia de ciencia-ficción al más puro estilo Flash Gordon, con unas primeras páginas de lectura algo confusas (por lo menos para alguien no familiarizado con este universo), pero que pronto ofrece al lector las dosis necesarias de divertimento para continuar con la lectura y acabar con lo que se presumía y buscaba desde el principio. Esto es, un historia de la ciencia ficción más festiva, ideal para pasar el rato.

Petits contes noirs: La fin du monde

Presente en mente la inminente publicación del integral de Théodore Poussin, prevista por Planeta para el mes de Octubre, rescato del olvido esta obra de Frank Le Gall, acompañado en los guiones por su hermano Pierre.

No sería raro que el título, con esas referencias al negro, apoyado por una también muy negra puesta en escena gráfica, nos trajera a la mente directamente al maestro Franquin y sus Ideas Negras. Si bien podríamos afirmar que en el punto de partida pudiera haber ciertas similitudes, estas se acaban justo en ese punto.

Los hermanos Le Gall nos proponen su propia versión de esos cuentos negros. Pequeñas historias de una plancha que juguetean curiosamente con los límites del cómic. Páginas donde los diálogos brillan por su ausencia, el texto lleva el peso narrativo y la muerte es un personaje principal y omnipresente, todo ello apoyado por esa suerte de sombras chinescas que Frank Le Gall nos regala a modo de dibujo.


Unas historias que ganan según avanzamos en la lectura, puesto que sorprendentemente, personajes que parecían no tener más vida que la reservada a ese universo de una página por cuento, vuelven a resurgir para darle una extraña coherencia global a todos y cada uno de los 44 cuentos contados.

Unos cuentos que, a priori, no me atrevería a recomendar como lectura nocturna para tiernos infantes. Más bien, todo lo contrario. Si no queremos sumergirlos en pesarosas pesadillas, mejor apartar a los más pequeños de estas lecturas, reservándolas para mentes supuestamente más preparadas.

Una pequeña delicia que viene para demostrarnos que en Frank Le Gall hay vida más allá de su personaje insignia.

Por ahora, sólo disponible en francés.

Dead, she said

El maestro del horror, nada más y nada menos que Bernie Wrightson, está de vuelta. Junto a Steve Niles, otro de los guionistas de moda en el cómic de terror moderno, nos ofrece este singular tebeo.

Tras leer dos páginas del cómic, parece que la propuesta se acerca al género negro, con un detective que se despierta en su cama tras lo que parece fue una noche "movidita". Esas dos páginas, son las que Niles necesita para dejarnos clara nuestra equivocación y, sacando las tripas de nuestro detective protagonista por su estómago, introducir en el relato el componente de horror por todos esperados con tal equipo creativo.

A partir de ese momento, la interesante historia trascurre siempre por el camino central. A ratitos thriller, a ratitos toques de horror con una gran carga de humor negro, sin tener muy claro por qué lado decantarse. Pero claro, tener a un dibujante como Wrightson y no darle carnaza para que se luzca, es casi un pecado mortal para cualquier guionista. Siendo buen chico, Niles se pliega a los deseos del dibujante y en la parte final del tebeo se rinde al triunfo de lo visual, abriendo la puerta de los freaks, sacandose criaturas imposibles, deformes y a cada cual más bizarra y sacrificando una historia que llevaba por buen camino en aras de la orgía gráfica.


Por cierto, pese a que el trabajo de Wrightson tiene una calidad incuestionable, creo que el color digital, con esos pseudoefectos 3D, no le hace ningún tipo de favor a su dibujo. No sé, quizá sea la falta de costumbre, pero es que la galería de pin-ups, portadas e incluso un pequeño cómic que se añade en esta edición, todo ello en blanco y negro, todavía hacen más sangrante la diferencia.

Un tebeo que puede interesar a los fans del terror, que puede tener una lectura para los amantes del género negro y que es un imprescindible para los seguidores de Wrightson . Una compra segura si has marcado las tres casillas.

El rincón de Zeke: Avilés: Día 1: Parte 2

Después llego la charla de Ivan Reis, una de las mejores a la que yo haya asistido en mi vida. El tío es muy divertido y su vida editorial es un viaje espectacular.

http://comicaviles.blogspot.com/2010/09/ivan-reis-el-dibujo-como-diversion.html

El tío se explico fenomenalmente en esa mezcla de castellano/portugués y la presencia de Diego García fue casi testimonial. He de decir que en Avilés, la gente tiene devoción a Diego y no es raro ver a gente pidiéndole autógrafos después de hacerse con algunos de los papeles en lo que Diego hace sus apuntes. En la charla de J.H.Williams se le acabó el papel y le pidió ayuda a Jorge Ivan. Este tuvo la féliz idea de traerle papel higiénico con lo que consiguió la risa del respetable. Después le trajo un solo folio. Diego le miro con cara de "pero estas hablando en serio" y luego Jorge acabo la broma dándole el resto de los folios que traía escondidos.

Tras las charlas nos pusimos a la cola de las firmas. Mientras esperábamos Nacho puso a currar a Mark Buckingham que pasaba por allí y le pidió un dibujo de la Cosa. Me puse a la cola de Ivan Reis. Me firmó el tebeo. Nacho me dijo "pero dile que te lo dedique" así que volví y me lo dedico. Nacho me dijo "pero que te haga un dibujo" pero a mi ya me parecía demasiado volver otra vez.

A Nacho le firmo sus tebeos J.H.Williams. Esperando en la cola de Jock se nos colaron tres tíos, pero lo dejamos pasar porque me pareció una tontería. Como iban a cerrar Jock ya no hacia mas dibujos y solo firmaba. Al salir, después de dejar las cosas en el Hotel (donde Paco Díaz me firmo el Creatures), nos fuimos a cenar al Nogal con todos los amigos de Nacho antes nombrados. La cena estuvo genial. Los platos del Nogal son para alimentar a gigantes. Nacho se pidió medio cachopo y no fue capaz de acabarlo.La única decepción fue la famosa tabla de patatas. Nacho llevaba un mes hablándome de ella y no era para tanto. Las salsas no me gustaron. Se suponía que había una picante y a mi me daba la risa.

Después nos fuimos a la carpa donde se reúne toda la fauna Friki de Avilés. Tenían Heineken "Si nena si" . Las camareras estaban todas cañon. Por cierto, y hablando de bellezas, vi a la famosa chica de la foto del anterior post, la dibujante italiana Emanuela Lupaccino que está trabajando para Estados Unidos en la serie Factor X junto al gran Peter David. En uno de sus pocos momentos de asueto estaba haciendo una entrevista con Vicente García del Dolmen. Mientras Diego García traducía la chica tuvo que "soportar" la mirada de admiración de los numerosos fans que allí se congregaban. A esta mujer la vi todos los días en el Hall del Hotel haciendo comissions. Daba igual a la hora que pasara por allí. La mujer estaba trabajando sin parar mientras el novio/agente le iba diciendo el dibujo que tenia que hacer.

Mucha conversación friki, algún saludo trekkie, explicaciones de tatuajes por parte de Mamen, gente disfrazada uno de Thor, otra de muti "Magneto tenía razón" o uno disfrazado de Bullseye" . Una noche para enmarcar.Nos fuimos a descansar al Hotel pero descansar lo que se dice descansar lo hicimos poco. Nos acostamos tarde y nos levantamos temprano.

La semana que viene, más.

ZEKE

El rincón de Zeke: Avilés: Día 1: Parte 1

Pese a los comentarios de Darthseid y Covelow y a la presión popular en Banda Deseñada el sábado por la tarde, Nacho pasa de escribir en el blog. Así que tenéis que conformaros conmigo.

Vamos allá.

Quedé con Nacho en las puertas de Banda Deseñada a las 8 de la mañana de un Viernes para partir hacia la aventura. El viaje fue largo. Unas 6 horas. Fuimos respetando la velocidad porque, como dice un amigo, "Al final te cazan. Si no es en un sitio es en otro y una multa te amarga el viaje". Además, de aquí a Avilés, la carretera está cortada mil veces. Yo pensaba que Vigo siempre estaba en obras pero TODO el Principado de Asturias está en obras.

Hicimos una parada para desayunar en Mondoñedo, en un Hotel abandonado digno de Norman Bates. Cada uno llevábamos nuestro particular desayuno croisants,donuts etc.. Luego investigamos un poco. El Hotel tenia buena pinta y aún se conservaba en buen estado pese al abandono.

Llegamos a Avilés sobre las 2 de la tarde y nos metimos en un centro comercial. Comimos algo "solo para sobrevivir" y después nos dirigimos al Hotel Luzana. No encontrábamos sitio donde aparcar. Todo era zona azul. Dimos unas cuantas vueltas pero finalmente no tuvimos más remedio que aparcar cerca del Hotel y pagar. Tras sacar el tique nos dimos cuenta de que no había que pagar hasta las 6.:-(

Fuimos hasta el Hotel y nos atendió una amable recepcionista ( muy guapa por cierto) que nos dijo que dejáramos las cosas en la habitación y que luego ella nos indicaría en el mapa un sitio donde aparcar sin pagar.

La habitación era genial. Según Nacho habían hecho reformas. Teníaa de todo HASTA BAÑERA CON HIDRO MASAJE. No la utilizamos pero lo tenia. :-).Seguimos las indicaciones de la recepcionista y aparcamos el coche en una zona que daba un poco de mal rollo. Parecía el refugio de los yonquis de Avilés pero aún así el coche se quedo allí hasta la vuelta y no le pasó nada.

Volvimos al Hotel, cogimos el cargamento y Nacho me enseñó la zona donde se iban a desarrollar nuestras aventuras los días siguientes. Nacho empezó a encontrar colegas. Pedro "El hombre más afortunado del mundo" y Mamen "Spider" y poco después Abraham "Director" que es su medio hermano allí en Avilés. Nos fuimos a tomar algo y Nacho se iba encontrando más colegas Nacho/Eva "la parejita", Julián "Kirk", Sergio "Picard", Jesús "Logan".Nos encaminamos a ver las primera charlas.

La primera de Jock estuvo muy bien. Una pena que Andy Diggle no pudiera asistir al salón.

http://comicaviles.blogspot.com/2010/09/jock-puro-talento-britanico.html

Cuando acabó, Nacho se fue al baño y yo me quedé con Abraham y Julián escuchado la de J.H.Willimas que fue un poco mas aburrida, aunque el hombre es muy buena gente.

http://comicaviles.blogspot.com/2010/09/j-h-williams-iii-el-triunfo-de-la.html

En medio de la charla apareció Nacho con un dibujo impresionante en su tomo de Losers. Este tío, se va a mear y vuelve con ese premio. ¿Dónde están los baños en este sitio?:-)

Al parecer, se acercó a Jock y le invitó a una cerveza. En agradecimiento, Jock le hizo un pedazo dibujo.De lo que allí se contaron no sé nada porque no estaba presente. Por eso yo quería que Nacho escribiera algo para el blog porque son cosas que nos perdemos. En fin, a ver si lee esto y se le ablanda el corazón.

Bueno, el lunes más, que si no me enrrollo mucho.

ZEKE

Dios en persona

Con la imprescindible serie de Julius Corentin todavía inédita en España, Mathieu se acerca al mercado español con su último trabajo, Dios en persona. En este libro, más que una historia, el autor nos propone una reflexión a modo de curioso viaje en busca de una de las grandes preguntas de la humanidad. ¿Existe Dios?

Todo empieza cuando un hombre que se identifica como Dios Dios, aparece en la sociedad de hoy en día. Tras la incredulidad inicial y unas cuantas pruebas que llevan al convencimiento general de que Dios está entre nosotros, la sociedad, más allá de desestructurarse como tal, opta por la opción más esperable; llevar a juicio a Dios, para demostrar, o no, su existencia.

Con un autor como Mathieu nos podríamos esperar cualquier cosa menos una obra de fácil acceso o convencional. Si en Corentin la gran propuesta de Mathieu es estética y narrativa, buscando los límites del tebeo como medio, en este Dios en persona la apuesta narrativa está mucho más contenida para dar todo el peso al discurso intelectual, a la palabra. Con unos diálogos increíblemente trabajados, llenos de dobles sentidos, Mathieu consigue acercar por momentos el mundo del cómic al mundo del teatro.

Mucha filosofía, reflexión y debate social. Mathieu aprovecha todas y cada una de las páginas del tebeo para hacer una crítica mordaz de la sociedad, de como esta usa en su propio interés la religión, los medios de comunicación, el arte, etc.. borrando totalmente sus señas de identidad y convirtiéndose en un ente amorfo y totalmente alineado. Para la tarea, este autor vuelve a hacer uso de su gran arma. El humor. Ese humor descarnado, próximo al absurdo, que se convierte en la única manera de abarcar un tema como el que nos propone y con el que al final, buscando a Dios, Mathieu lo que nos descubre es la sociedad donde vivimos.

Desde luego, después de lo comentado, damos por hecho que Dios en persona no es un tebeo para el relax mental tras una dura jornada de trabajo. Tampoco es que haya que tener una licenciatura en metafísica para leer el tebeo, pero lo que si sería bueno, es que eligiéramos el momento, nos tomáramos nuestro tiempo y degustáramos la lectura con la paciencia que un trabajo como es la búsqueda de Dios requiere.

Slash, la biografia.

Puede parecer excesivo... pero eso no significa que no sucediera.

A partir del 20 de Octubre, disponible en vuestra tienda favorita.

Si no podéis esperar, la editorial os deja un pequeño adelanto en PDF.

Toe Tags de Romero

Si Kirkman consigue en cada números de sus Muertos vivientes elevar el género zombi a los altares de las grandes historias, demostrando que se puede ir un paso más allá, con Tag Toe, el maestro George A. Romero viene a dar la puntada definitiva para que este género no salga jamás de la serie Z.

Ni a serie B llega este Toe Tags. Un cómic que tenía todo para pronunciarse como algo grande y que acaba siendo una parodia de sí mismo. Una nueva demostración de que el cine y el cómic tienen lenguajes muy distintos y de como un genio del medio visual puede ser el perpetrador de una gran chapuzada en el campo del cómic. Realmente no sé si Romero pasó de todo o si es que no da para más, pero la historia que nos ofrece en Toe Tags es digna de leerse simplemente por el escarnio que luego podremos hacer de ella. Y gracias que el dibujante, un más que solvente Tommy Castillo, salva un poco los muebles, porque Romero no es que tenga fallos de racord, es que el hombre se hace en este tebeo un manual de uso del mal guionista.

Como decía antes, Toe Tags tendría su gracia si lo cogemos como una serie Z, totalmente desfasada y sin mayores pretensiones. Pero la gracia se pierde cuando es Romero, leyenda viva del universo zombi, el que pergeña tal aberración, en una editorial más que solvente y que seguramente le haya pagado una pasta por hacer este tebeo.

Pese a todo, y a modo de contradicción, yo me eché unas risas leyéndolo. Al fin y al cabo, de eso se trata. Pasar un buen rato, sea como sea.

Lo peor de Vázquez

Con el reciente estreno del biopic sobre Vázquez, no es casual que, después de casi un año en hibernación (según la editorial por cuestiones técnicas), finalmente salga a la venta este integral titulado Lo peor de Vázquez.

Como dice la publicidad de sobrecubierta, todos aquellos que esperen encontrar un recopilatorio de las aventuras de sus grandes creaciones, Anacleto o Las hermanas Gilda, se pueden llevar un chasco, porque este volumen integral, lo que recopila son las historias de corte más adulto que Vázquez realizo en los últimos años de su vida. Series como Gente peligrosa, Agente del fisco, Sábado sabadete, Historias verdes, etc..

Cerca de 600 páginas en las que todas y cada una de ellas son un pequeño tesoro. El mismo Vázquez confesó en su momento que estas son las historias que realmente disfrutaba haciendo y no las cursiladas que hizo durante su etapa Bruguera.

Yo, atreviéndome a contradecir al mismo autor, me quedo con ambas, las de la fase Bruguera y las de la fase Glenat, porque en diferentes registros, todas estas obras son una pequeña obra maestra que debería figurar en las estanterías de cualquier aficionado.

Supongo que los ecos de la película le darán una publicidad extra a este recopilatorio y que algún que otro comprador llegar al libro sin mucha orientación. Da lo mismo. No nos dejemos llevar por cuestiones secundarias y vayamos a lo principal. Lo peor de Vázquez es un libro que hay que tener, sí o sí. Con película o sin película.

El rincón de Zeke: Avilés: Año 1: Día 0

En las próximas semanas pretendo escribir sobre todo lo que pasó en Avilés durante los días que estuve en "la otra casa de George Perez". Si realmente queréis ver todo lo que paso allí os remito al blog oficial

http://comicaviles.blogspot.com/

Aquí solo podréis leer lo que nos pasó a el asombroso Nacho y a mi los tres días que vivimos en el salón. O sea, el lado friki del asunto.

Tengo "material" para unos cuantos posts así que al final os vais a aburrir. Intenté que Nacho escribiera algo en plan firma invitada, pero se negó en redondo. No sé cómo poríamos conseguir que nos diera su versión del salón. Había que buscar alguna forma de convencerlo porque yo lo pasé muy bien pero a él le salió un fin de semana perfecto y llenaría todo esto con un sinfín de anécdotas divertidas.

Según sus propias palabras lo único que faltó para que la felicidad fuera completa sería poder haber contado con la compañía de su amigo/hermano Norberto Fernández porque sin él, para Nacho, Avilés no es Avilés.

Ya os digo que si no logro convencerlo de que escriba unas palabras no será lo mismo. No sé, quizá si inundamos los comentarios con peticiones, conseguiremos que se le ablande el corazón y se anime a escribir. Se aceptan sugerencias.

Nacho ama Avilés y Avilés ama a Nacho.
A partir de la próxima semana sabréis la razón de esta úlltima frase.


PD/ En los próximos capítulos:
¿Quién es la misteriosa mujer de la foto?
La respuesta a la misma Bathora en el mismo Batcanal. No os lo perdáis.

ZEKE

Civil War: Preludio

Ya está aquí la recopilación más esperada. Uno de esos tebeos que hay que tener, te gusten o no te gusten los superhéroes, seas de Marvel o seas de DC. Vamos, de cultura general.

La Civil War, en tomitos, ordenadita y bien masticadita, con los números necesarios de cada colección y en la que sólo nos tenemos que preocupar de abrir la tapa, empezar a leer y continuar hasta el final.

Es Septiembre llega Preludio, la compilación de los preeliminares, para que llegado el momento tengamos claro quién es quien y por qué pasan las cosas que pasan. Al final del tomo sabremos quién son los Illuminati y qué extrañas relaciones los unen con Spiderman y Los 4F.

Este Preludio es sólo el principio. En Octubre llegará el tomo que recopila la miniserie principal de 7 números. Luego vendrá el tomo Civil War: Primera línea y para los más completistas, los tomos de Civil War de Los nuevos vengadores, Iron Man, Capitán América. Lobezno, Spiderman y Los 4F.

Excelsior!!!

The mighty 2

Después de su primer tomo, dejábamos a The Mighty pendiente de la publicación de su segunda y última entrega para dar la evaluación. Una vez publicada y leída, podemos afirmar que todo lo visto en la primera parte tiene una continuidad natural en este segundo tomo, dándole al conjunto un interés general, que por esperado, no deja de ser satisfactorio.

Por la mitad del primer tomo, os decía que la trama se iba poco a poco alejando de las tramas convencionales para aportar su propia personalidad. Esta tendencia se mantiene durante dos tercios de esta segunda entrega, acaparando todo el interés del lector y encaminándolo hacía un final que se prometía espectacular. Piiiroooo.... lamentablemente, ese final, lejos de sorprendente o espectacular, se queda simplemente en correcto. Le faltó la guinda al pastel.

Con todo, os puedo asegurar que The mighty es un tebeo que se disfruta en su lectura, que te va enganchando poco a poco con sus enrevesados giros y que es precisamente porque su lectura consigue elevar las expectativas del lector, que su final pudiera llegar a decepcionar. Ojo, que tampoco es que este final sea tan malo, pero si que marca la diferencia entre meter a The mighty en el olimpo de los elegidos o dejarlo en una más que meritoria clase media del entretenimiento.

Si Zapi, te va a gustar.

Quai D'Orsay

Maravillado. Simplemente maravillado. La última propuesta del señor Blain, padre de piratas y vaqueros, me ha dejado en ese estado de plena satisfacción comiquera, solo alcanzable después de leer una obra redonda en todos sus aspectos.


Se podría decir que Quai D'Orsay es la historia de un discurso. Con este adelanto, la cosa no prometía mucho. Claro, la baza de Blain siempre es un seguro en la parte gráfica, ¿pero qué podríamos sacar de esta historia sumergida en la política francesa?

El Quai D'Orsay del título es la ubicación del Ministerio de Asuntos Exteriores francés. La historia que Blain nos propone, no es otra que la de un joven escritor, Arthur Vlaminck, que entra a trabajar dentro del gabinete con el fin de redactar los discursos del ministro Taillard de Worms. Este personaje, un torbellino emocional, verdadero alma y motor de la historia es todo lo que necesita el señor Blain para llevarnos por las paginas de este libro sin poner los pies en el suelo.

Por supuesto, a poco que conozcamos la política francesa, podremos reconocer la equivalencia en el mundo real de este supuesto Taillard de Worm, con el verdadero ministro Dominique de Villepin, conocido por su pasión por los discursos sostenidos y repletos de matices lingüísticos.

Aún partiendo de una base real, no en vano el Abel Lanzac de los créditos fue un miembro del gabinete de Villepin, toda la historia está novelada, algo que aprovecha a la perfección Blain para dar el ritmo necesario al relato y que no nos muramos de aburrimiento perdidos entre intrigas políticas. Aquí no hay grandes escenas de acción, ni persecuciones a caballo, pero cada vez que el Taillard de Worms entra en escena, todo se acelera, la tensión sube y el equilibrio entre la genialidad y lo absurdo del personaje nunca nos permite saber cual será el desenlace.



Quai D'Orsay se presenta como la gran sorpresa de la temporada. Un álbum lleno de humor, con unos diálogos perfectos, extremadamente bien narrado y dibujado (con un Taillard de Worms 100% Semperiano), que sin duda atraerá a todos los aficionados al mundo político, pero que sobre todo atraerá a todos los amantes de una buena lectura dispuestos a reírse de principio a fin.

Por ahora, sólo disponible en francés. Roguemos a los editores españoles que la espera no sea muy larga y que en breve tengamos edición en español.

Haunt

Qué peligro tiene hoy en día llamarse Robert Kirkman! Después de convertirse, por derecho propio, en el renovador por excelencia del "Género", todos y cada uno de sus nuevos proyectos estarán sometidos al escrutinio más exacerbado. Si como es el caso, añades una campaña de marketing sin igual, con inesperados regresos de leyendas del cómic, como es el caso del juguetero McFarlane, el fuego se aviva.

Hay que decir que lo de Kirkman tiene mérito. Invencible y sus Muertos vivientes son, ahora mismo, los cómics a seguir en su campo. Como suele pasar en la industria, cuando un autor tiene ideas y cosas que contar, y lo más importante, consigue que esta ideas se vendan, automáticamente pasa a la segunda fase del plan. Esto es, explotar la gallina hasta que no de más. De aquí lo del mérito, porque de un tiempo a esta parte, Kirkman hace cómics como churros con un nivel medio respetable. El problema es que Los muertos es muy buena, y cualquier comparación, se cae por su propio peso.

Ahora llegamos al punto en el que, tras lo expuesto anteriormente, esperáis que os diga que Haunt no aguanta el tirón. Pues sí, pero no.

Saquémonos cuanto antes la losa de la espalda. Está claro. No llega a la altura de Los muertos o Invencibles. Aclarado esto, también os digo que es un tebeo entretenido. Simplemente tienes que tener un poco claro donde te metes. Haunt es un tebeo de superhéroes, donde Kirkman intenta, y sólo a veces consigue, dotar del toque Kirkman.



Estoy seguro que la implicación mediática de McFarlane tiene mucho que ver en que el producto final no sea 100% Kirkman. Sin ningún tipo de duda su labor editorial fue mucho mayor que su labor creativa. Parece ser que realmente McFarlane se limita a dibujar las portadas y a entintar los lápices de Capullo (clon oficial y reconocido), con todo lo difusa que esta labor puede llegar a ser.

Resumiendo. The Haunt es un entretenido tebeo de superhéroes, que agradará en el dibujo a los seguidores del Spiderman y Spawn de McFarlane, y que contentará a los seguidores más festivos de Kirkman mientras que seguramente dejará fríos a todos aquellos que esperen reflexiones más vitales, al estilo Muertos vivientes.

El rincón de Zeke: Zeke goes Aviles: On the road

El momento en que leáis esto o bien estoy de camino al salón de Avilés o bien ya estoy allí. Como ya dije, la lista de autores es bestial. Aquí está la lista de los tebeos que pienso llevar para que me firmen:

Los Reyes Elfos Historias de Faerie 1 (Víctor Santos, Joan Fuster).
Los Reyes Elfos Historias de Faerie 2 (Vicente Cifuentes, Vicente Vegas, Sagar Fornies, Pere Perez, Sergio Bleda).
El Cazador De Rayos (Kenny Ruiz).
Creatures (Paco Díaz).
Historias de la guerra (Gary Erskine).
El precio de un sueño (Julián Clemente).
Apocalipsis Island (Vicente García).
The Brave and The Bold y Sachs and Violens (George Perez).
Exteme X-Men (Igor Kordey).
Estela Plateada Réquiem (Esad Ribic).
Green Arrow Año Uno y Perdedores (Andy Diggle/Jock).
Witchblade (Brandon Peterson)
.La guerra Rann-Thanagar (Ivan Reis).
Dieter Lumpen (Rubén Pellejero).
Relatos de los Green Lantern Corps (Joe Staton).
Kobe (Enrique V.Vegas).
Torso (Marc Andreyko).

Lo sé, es una locura. Dos bolsas llenas de tebeos. Estoy pensando en hacer una criba pero si después me encuentro a alguno de los autores de los tebeos que dejé en casa me da algo.

Poco más que añadir. Desearme suerte.

ZEKE

Jornadas de autoedición

Este fin de semana (sábado 18 y domingo 19), en el

CENTRO DE GRAVEDAD PERMANENTE
(Marqués de Valterra 5, Vigo)

tendrán lugar en Vigo unas jornadas de autoedición (cómics, fanzines, libros, material gráfico, etc) donde se podrán encontrar los últimos trabajos de gran parte de los autores más vanguardistas de Galicia, Portugal y quién sabe que otros lugares.

Para los interesados, os copio y pego la nota de prensa.



Jornadas de autoedicion que celebraremos el fin de semana del 18 y 19 de Septiembre, Sabado y Domingo. En ellas contaremos con diferentes autores y colectivos en un espacio comun en el que reunirse, intercambiar experiencias, ejemplares, ideas y mostrar al publico sus libros, fanzines, comics y demás publicaciones impresas
complementaria el encuentro habrá una exposicion de diferente material grafico como serigrafias, posters etc y un mural que llevaran a cabo en las paredes del espacio los diferentes pintores, ilustradores y dibujantes que alli se reunan, a lo largo de los dos dias, entre otros colaboradores e implicados de:

COLECTIVO POLAQIA http://www.polaqiacomic.com/
ETT COMIX http://ettcomix.blogspot.com/
AH MULA http://www.osgajosdamula.blogspot.com/
SOLO TROLES http://solotroles.blogspot.com/
TRONQUIS http://diariotronquis.blogspot.com/
CHILI COM CARNE http://www.chilicomcarne.com/
DEVINO TESORO http://bertofojo.blogspot.com/
LA CONTRA http://www.myspace.com/lacontra209
PROTOFICCION http://tubodscape.blogspot.com/
DESPREGABLE http://embaixadaprusiana.blogspot.com/
GRAFICA VALIENTE http://graficavaliente.blogspot.com/
HONEYBLOOOM http://honeyblooom.blogspot.com/
FIRECREAM http://firecream.blogspot.com/
MI NOVIO CABALLO http://minoviocaballo.blogspot.com/
ALG-A http://www.alg-a.org/
RANDOM SCREENER http://randomscreener.blogspot.com/
CARNE LIQUIDA http://carneliquida.blogspot.com
PACIENTE R http://pacienter.wordpress.com/
FANZINE COLOREShttp://fanzinecolores.blogspot.com/
OPUNTIA BOOKS: http://opuntia-books.blogspot.com/
FUCK COMICS http://fuckcomics.blogspot.com
IMPRENSA CANALHA http://www.imprensacanalha.blogspot.com
y FANZINE ENFERMO


Completarán el encuentro los conciertos de los grupos

VON CALHAU (http://www.einsteinvoncalhau.com
y MANO DE OBRA (http://www.myspace.com/manosdeobra

que tocaran el Sabado alrededor de las 9

Además de algunas sorpresas!!!

18 Y 19 DE SEPTIEMBRE
DESDE LAS 19 HORAS
entrada libre excepto a los conciertos (3 Euros socios, 5 euros no socios)

CENTRO DE GRAVEDAD PERMANENTE (Marqués de Valterra 5, Vigo)

No moriré cazado

Publicada por Astiberri llega como novedad la edición española del album de Fred. Como no me gustaría que pasara desapercibido, recupero los comentarios que hice en su día.

"Razones, siempre se pueden encontrar"

Con esta frase comienza la adaptación de la novela homónima adaptada al cómic por Alfred, más conocido entre nosotros por ser el encargado de la parte gráfica de Por qué he matado a Pierre?
Una frase que es una declaración de principios, y más si tenemos en cuenta que lo que se nos muestra dentro es un descenso a los instintos más primarios del ser humano, del cazador original.

En un pueblo de la Francia rural, donde sus habitantes tienen como única opción vital posible decidir si van a trabajar en las viñas o en la serrería, una ráfaga de violencia está a punto de estallar. De los orígenes de ésta y de sus consecuencias es de lo que trata este tebeo.

Para la ocasión, Alfred cambia su estilo gráfico y su momento narrativo, adaptándolo totalmente a sus necesidades. Como si de un suceso de actualidad se tratara, la información se nos trasmite de un modo claro y conciso, sin concesiones, atacando con brutalidad cuando la trama lo requiere.
Pero Alfred no se queda sólo ahí, y con gran maestría, sabe dotar al relato de matices y contrastes, siempre encontrando el camino intermedio para sugerir la violencia sin someterse a lo desagradable y morboso.

Todo el tebeo está lleno de grandes momentos que unidos hacen todavía más grande el conjunto, pero hay uno en especial, cuando el protagonista descubre el cuerpo inerte de otro de los personajes, donde la tensión dramática se une de la mano con la calma, mostrándonos unas escenas nocturnas de todo el pueblo durmiendo mientras nuestro protagonista despierta definitivamente al mundo de la violencia.

No moriré cazado es, sin duda, un tebeo a marcar en la agenda de las compras, al mismo tiempo que confirma (en caso de que necesitara esta confirmación) a Alfred como uno de los autores a seguir.

Amistad estrecha

De sorprendente a increíble. Así es como definiría la capacidad creativa de Bastien Vivès, que desde su prometedor debut con la historia de las piscinas, no deja de ofrecernos, casi sin intervalo de tiempo, obra tras obra. Como comentaba el otro día un amigo; "Joer, este tío es un cabrón. No para. ¿Pero qué pasa, no duerme o qué?"

Y no es solo lo que produce (5 álbumes en el periodo de poco más de un año), lo más importante es que todas sus propuestas no están exentas de calidad.

Con Amistad estrecha, Vivès sigue su línea de cronista oficial de las relaciones sentimentales de una posible juventud de hoy en día. Una temática que como nos demostró en El gusto del cloro y En mis ojos, domina a la perfección y que se adapta como un guante a su personal estilo gráfico.

En Amistad estrecha vuelve al tema de las relaciones de pareja, continuando lo que ya podíamos considerar como una trilogía, puesto que las obras anteriormente citadas, sin querer (o a lo mejor queriendo), podrían ser las partes de un todo. La historia de Bruno y Francesca y la eterna duda entre dar el siguiente paso, ese que lleva a dos buenos amigos, casi almas gemelas, a convertirse en una pareja o continuar disfrutando de una relación especial. Por el camino, un radiografía de la juventud actual, de sus relaciones, su usos, sus costumbres.

Destacar, como es habitual, la inherente capacidad de Vivès en su dominio gráfico de las expresiones humanas. Sin embargo, en esta obra, parece que sus experimentos narrativos están más contenidos que en trabajos anteriores, adaptándose a un estilo narrativo más tradicional, que no por ello resta interés al conjunto. De hecho, todavía hay pequeños detalles marca de la casa, como esos flashbacks donde el dibujo se difumina rozando el expresionismo más pop, de la misma manera que los recuerdos se nos presentan siempre borrosos en nuestra mente.



Un libro que es un compra necesaria para los seguidores del autor, y una lectura muy recomendable para cualquier lector ocasional.

4 monos

El rincón de Zeke: Zeke goes Aviles

AVILÉS. LA PREVIA

La próxima semana, debido en parte a la insistencia de cierto librero y alguno de los habituales a la tienda, pienso ir al salón del comic de Avilés.
Las dudas que me asaltaban no eran por el salón en si, sino por el chollo. La idea es salir el viernes por la mañana y volver el domingo. No creía que me dieran el viernes libre, pero pregunté y el encargado si que me dio ese día, aunque con una condición; darle a mi primogénito. Eso y lo de firmar el trato con mi sangre dio un poco de mal rollo.
Algunos de esos habituales de la tienda, pensando en la noche en Avilés, tienen curiosidad por ver como sería ver a Zeke borracho pero el que esto escribe os puede asegurar que soy igual. Lo único es que voy haciendo eses. Además, no creo que me emborrache porque yo controlo.
Ummm eso de yo controlo suena a frase de alcohólico pero de eso nada. Como diría Bender; "Yo no necesito cerveza, lo puedo dejar cuando quiera". Además yo tomo Heineken y no sé si se puede considerar alcohol. Mis amigos dicen que es gaseosa, así que casi puedo decir que soy abstemio. Piensa en verde.
Todo el mundo que conozco que haya pasado por Avilés habla maravillas y las crónicas que he ido leyendo a lo largo de los años son todas positivas, así que pinta bien el asunto.
La verdad es que la lista de invitados da miedo y malo será que en esos dos días no pueda conseguir alguna firmilla. Lo que está claro es que voy a llevar bastantes tebeos para ver si hay suerte.

Está claro que el plato fuerte es George Perez. Aunque he leído que tiene algún problema en la vista y no sé si podrá atender los fans como el querría. Después están otros como Ivan Reis o JH Williams III de los que solo tengo tebeos en grapa, así que no se muy bien qué voy a hacer.
Bueno para finalizar unos enlaces de interés:

La web del Salón


El blog


Y la pagina de Jorge Iván Arguiz en la que suele poner muchas noticias sobre Avilés

ZEKE

Steranko

La vida de Steranko se aleja bastante del estándar que muchos de nosotros tenemos en nuestra cabeza sobre como deber ser la vida de un dibujante de tebeos. La idea de un hombre pegado a su mesa de trabajo, en un ambiente tranquilo y con una vida sosegada, se hace añicos cuando la figura de Jim Steranko entra en acción.

Este autor, clave para entender el cómic americano de hoy en día, tiene más de rock star que de tipo pegado a una mesa de dibujo. De todas formas, no conviene olvidar que en otras épocas, ser dibujante de cómic estaba rodeado de glamour, fama y mucho dinero.

Después de crecer en el seno de una familia muy muy humilde, de trabajar como minero, ser delincuente juvenil, mago escapista, músico de rock, etc... (por cierto, con un alto nivel de profesionalidad en todas estas facetas, delincuente incluido), finalmente Steranko dio salida a todas sus ansias artísticas por medio del dibujo, pasando de robar coches para ir de un barrio a otro de su ciudad, a codearse con gente como Steven Spielberg y personajes como Indiana Jones (el cual no le debe poco a Steranko).

En este libro, escrito de manera magistral por Ángel de la Calle (otro de esos personajes cuya biografía estaría a la altura del protagonista de este libro, pero que no creo que nadie se atreva a escribir nunca), desmenuza en sus páginas la vida de Steranko, tanto en su faceta personal como en su faceta como artista, dando la importancia que merece a sus trabajos en personajes como Nick Fury, El capitán América, The Shadow o sus guiños con el mundo del cine.

Os podría poner como ejemplo incentivador las ideas que Steranko le dio a Coppola cuando este empezaba a rodar su Drácula, con diseños de un drácula con casco en forma de cabeza de lobo, cubierto con una corona de espinas, o de un castillo estilo Bauhaus con interiores de alabastro, decoración art decó y esculturas cubistas, pero hasta aquí puedo leer. Si queréis más, pues ya sabéis, a comprar el librito y a pagarle la piscina al señor de la Calle.

Un libro que proporciona una lectura apasionante y en el que Ángel de la Calle sabe combinar a la perfección el rigor documental con la anécdota, enganchando desde la primera página tanto al aficionado de toda la vida como a un posible lector ocasional.

El gourmet solitario

A ver cómo os vendo yo esto. Un tebeo donde el protagonista es un anónimo comercial que entre visita y visita a sus clientes no pierde oportunidad para meterse entre pecho y espalda diversos platos típicos (y no tan típicos) de la gastronomía japonesa.

Cada capítulo relata la visita de nuestro protagonista a un restaurante diferente donde probará la especialidad del sitio. Arroz "hayashi" y bistec en Ginza del distrito Chuo de Tokyo, "Curry-don" y "oden" en el parque Shakujii del distrito Nerima, "Donburi" de Enoshima en Fujisawa de la prefectura de Kanagawa, etc...

Supongo que todos los lugares y platos presentados se acomodan a la realidad. De hecho, ayer un cliente recién llegado de Japón, me decía que los barrios y parajes que salen en el tebeo, son 100% reales, que los podía reconocer sin esfuerzo.
Hasta aquí, poco interés puede tener este tebeo, más allá de los fanáticos de la cultura japonesa y de su cocina, pero claro, teniendo a Jiro Taniguchi en los títulos de crédito, esta premisa no se queda ahí, sino que va un poco más allá, siendo estas visitas culinarias la excusa para radiografiar la sociedad japonesa, sus costumbres y hábitos, por medio de ese placer que es la comida.


Un tebeo que se deja leer increíblemente bien, que pese a lo que pueda parecer, engancha y que no defraudara al comprador aventurero y por supuesto, tampoco a los fans de Taniguchi.

Una única pega. Al final del relato, poco más sabemos de nuestro solitario gourmet y aunque se apuntan algunos detalles de su vida, realmente no me hubiera importado que el lado humano que Taniguchi pone siempre en sus historias, tuviera un poco más de fuerza. Quizá en futuras entregas.

Long John Silver: Neptune

Después de la introducción en sociedad del amigo Silver que supuso el primer tomo de esta serie, las aventuras de Long John Silver, Lady Vivian y demás tripulantes del Neptune, siguen su rumbo. Todo lo apuntado en las primeras páginas tiene una continuidad natural, con trazos de superación, en esta segunda entrega.

Dorison sigue fiel al espíritu original de crear una nueva historia del viejo Silver, sin traicionar el espíritu de Stevenson, pero partiendo de una nueva trama que va camino de convertirse en su propio clásico. Personajes complejos, que se construyen viñeta a viñeta, y de los cuales nos podemos esperar cualquier reacción. Siempre me gustaron estas historias grises donde la frontera entre el héroe y el villano queda difuminada por los hechos.

En el apartado gráfico, Lauffray continua deslumbrándonos en cada página, tanto por su acabado final como por su buena mano a la hora de mantener la tensión del relato. Teniendo en cuenta que este segundo tomo se desarrolla casi en su totalidad en un barco, el detalle narrativo no deja de tener importancia.

Tras este segundo tomo el camino de Long John Silver como serie a convertirse en clásico de referencia se hace más corto. Esperaremos con impaciencia la salida del tercer tomo, ya publicado en Francia.

Mutts: ¿Sabes a qué huelen las rosas?

En mi eterna búsqueda de un sustituto para la insustituible Calvin & Hobbes, una vez más, esta vez de la mano de Panini, Mutts se cruza en mi camino. Las comparaciones, como siempre, son odiosas y en el caso que nos ocupa incluso innecesarias, pero hay veces que la lectura de las aventuras de Earl y Mooch, perro y gato protagonistas de esta serie, me llevan a recordar los buenos momentos que los amigos Calvin y Hobbes me han (y seguirán) proporcionado.

Mutts es mucho más que una serie de mascotas para los amantes de los animales. Por supuesto que este tipo de lector encontrará un plus en su lectura, pero cualquier amante de las tiras de prensa y en general de los cómics hechos con calidad, encontrará en Mutts una buena referencia.

Ya solo las tiras en las que el autor hace un guiño a El gran Lebowski y el mítico "notas", o esas donde lleva al lenguaje del cómic canciones clásicas del rock de grupos como The Beatles, Rolling Stones, Iggy, etc.. merecen la compra de este tebeo, pero os puedo asegurar que dentro todavía hay mucho más.



Una nueva oportunidad en el mercado español que esperemos (espero) tenga continuidad más allá de los tres tomos previstos de inicio.